淺談張明月花鳥畫的內(nèi)蘊精神

張明月

意趣全新，清新高雅，演繹了氣韻生動的花鳥藝術(shù)。

筆墨聚韻，閎約深美，展示出神理俱足的人文內(nèi)蘊。

在三秦大地上，有一位畫家根植于那方熱土，外師造化，中得心源，師古而不泥古，獨出機杼。其作品始終貫穿著源于造化的清新感和生命氣息，使客觀物象經(jīng)過心靈的提純而升華為“心象”，形成獨特的繪畫風格。她就是張明月。

張明月作品

在張明月的眼里，中國畫是一種具有鮮明特色的文化現(xiàn)象，黑白灰三種色調(diào)最具有藝術(shù)魅力。筆墨游走在黑白灰的千變?nèi)f化中，水墨色在畫面上互融互滲，增添了畫面動感與韻律，讓觀者從一花一鳥中感受到人生的哲思、理性、內(nèi)蘊、精神。這正是畫者最真實的心性表露和靈魂塑造。

張明月作品

張明月，1974年出生于陜西。多年來致力于中國畫創(chuàng)作，生長在三秦大地，受長安畫派的熏陶，多了份對大自然的領悟與豁然。心儀如詩是她的一種心態(tài)，恬淡如云是她的一種心境。在她的筆下，其所描寫的對象，寧靜之中充滿了力的緊張，蘊蓄著強勁的生命，作品中醇厚靜穆之趣透著一種不期而至的自然韻律和神情趣味。

張明月作品

張明月受家庭環(huán)境的熏陶，自小就喜愛藝術(shù)。早年進入西安美術(shù)學院，學習中國山水畫，花鳥畫，人物畫。在校期間跟隨著名花鳥畫家肖煥教授，山水畫家趙文發(fā)教授學習，受益匪淺。1995年進入陜西中國畫院讀研修，從師國家一級美術(shù)師張振學先生，受導師的影響對中國畫有了全新的認識與領悟，深度感染了她的藝術(shù)生涯。

張明月作品

看張明月的畫，首先感受到的是一種撲面而來的鮮活的生命氣息。她以質(zhì)樸的筆墨語言渲染生命之蓬勃活力，“一花一世界，一葉一菩提”，在她的筆下，流淌著濃郁的禪意與詩情。

淡彩，是張明月主要的創(chuàng)作表現(xiàn)方式。她說，這樣的表達給人更多的是生命的一種質(zhì)感和向上，我通過寫生來觀察和體悟大自然中的一些真實，在畫面中表現(xiàn)一種寧靜、安逸的境界。“靜”主要突出畫面的意境。張明月崇尚回歸自然，選勝探幽，守靜篤以寄懷，觀草木而自適。她的作品，布局嚴密，繁而不亂，疏而不漏，虛實相生。花草用墨飽墨揮透，豐潤秀美，水漬點潤，自然靈動，以撞水法寫意而成，筆意生動飽滿，濃淡的變化中呈現(xiàn)出體積感。

張明月作品

線性和寫意性是中國畫的兩大傳統(tǒng)。張明月極好地繼承了這些優(yōu)良傳統(tǒng)，并且在研習中國畫的基礎上，使自已的繪畫風格與現(xiàn)代人的審美觀更貼近，更具鮮明的時代特征。

“在我的繪畫作品里可能用的線比較多一些，我喜歡線條的那種美感，點線面是構(gòu)成中國畫的重要因素。中國畫屬于線形藝術(shù)，在畫面里面它就像靜脈，骨架，是整幅畫的精神和力量。所以我認為線的運用非常重要。對于花鳥畫的素材這塊，個人認為不應該有局限性，我們的國畫顏料現(xiàn)在也生產(chǎn)了24色，可以嘗試大膽的設色。把花鳥畫的意境抒寫的淋漓盡致。我更多的借助書意線條的形式美感，作為自己繪畫思想和精神世界顯現(xiàn)。”張明月如是說。

張明月作品

在中國繪畫的多種范疇中，那種博大的東方水墨的精神永恒不變。張明月得以真正認識了水墨世界的藝術(shù)奧秘與筆墨精神的靈性，從傳統(tǒng)出發(fā)，讓傳統(tǒng)的筆墨精神映現(xiàn)于當代的藝術(shù)感受，從而形成了獨具特色的表現(xiàn)語言和形式風格。

張明月作品

不同的創(chuàng)作題材，張明月善用不同的筆墨手法加以表現(xiàn)，重大題材、大幅作品氣勢宏大、意韻豐厚；小品畫作空靈簡約，情趣橫生，將中國畫的筆墨韻味發(fā)揮得淋漓盡致。

探索與創(chuàng)新是張明月藝術(shù)追求的顯著特征。她不重復古人，不重復今人，更不愿重復自己，從創(chuàng)作題材、繪畫語言到審美趣味，不斷的融入時代的元素，為花鳥藝術(shù)注入新的生命力。從藝術(shù)本質(zhì)而言，每幅畫是作者心靈自由的釋放，對生活的理解、感悟，更是一種個性、氣質(zhì)的下意識流露，而她的底蘊則是整個人品與學識的修養(yǎng)，這是作者畢生追求攀登的境界。

張明月作品

“問泉哪得清如許，為有源頭活水來。”張明月從傳統(tǒng)與生活的兩個途徑找到了她藝術(shù)創(chuàng)作的生命之泉。不難從作品中看出畫家樸素真摯，平實的心態(tài)，以及“回歸自然”的詩意境界和她永不止步的靈魂追求。她的創(chuàng)作和激情是充滿活力的，正如我們所期待的，未來她會有更精彩的作品呈現(xiàn)給我們。