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2021年4月20日，著名藝術(shù)家李小可先生因病在北京逝世，人們在感到震驚之余，更是為美術(shù)界痛失一位卓有成就的藝術(shù)家而感到惋惜。2021年7月30日，由中央文史研究館、中國美術(shù)家協(xié)會、西藏自治區(qū)文聯(lián)、西藏自治區(qū)美協(xié)、北京畫院、李可染藝術(shù)基金會聯(lián)合主辦的“非同小可——李小可的純凈世界”將在北京畫院美術(shù)館與公眾見面，我們將以展覽的形式紀念這位為當代美術(shù)事業(yè)做出巨大努力和貢獻的藝術(shù)家。與以往李小可“水墨家園”為主題的展覽有所不同，此次展覽從他的眾多系列創(chuàng)作中重點選取“雪景”為題材的作品，既為觀眾呈現(xiàn)李小可筆下不同地域景觀里的“純凈世界”，也借此表達李小可畢生對藝術(shù)追求的虔誠與純粹，終身為人處世的樸實與純凈。
2013年李小可在梅里雪山 李小可對于雪的表現(xiàn)有著自己獨特的藝術(shù)語言，他在前人“留白法”的基礎(chǔ)上以皴擦點染代替層層的烘托暈染，不但使筆墨語言更加豐富，雪的形態(tài)與質(zhì)感也更顯得生動、自然。李小可筆下的雪景呈現(xiàn)出不同的意境追求：京城的雪景，古老的建筑與高大的樹木相互掩映，凸顯出京城大雪的蒼茫與厚重；西藏的雪景，轉(zhuǎn)經(jīng)的人群在雪后的寺廟中緩緩前行，這里的雪純凈而又肅穆，給人一種遠離喧囂的心靈寧靜；藏地雪山是水墨畫家較少涉獵的題材，李小可卻對此情有獨鐘，雪山峰頂以濃墨暈染與留白強化千年積雪的潔白與圣潔，山體以散鋒皴擦與淡墨暈染相結(jié)合，表現(xiàn)出雪山的雄渾與云霧繚繞的神秘。山腳下飄揚的經(jīng)幡，靜穆的佛塔、瑪尼石與巍峨的雪山融為一體，更為雪域山魂增添了瑰麗與高潔。
《雪》 68x68cm 2010年 設(shè)色紙本
《雪原》 46x53cm 2020年 設(shè)色紙本
《梅里山魂》 96x180cm 2013年 設(shè)色紙本
《遠方》 96x90cm 2016年 設(shè)色紙本 為藝:“李家山水”的開拓者 李小可出身藝術(shù)世家，父親是藝壇巨匠李可染，母親是雕塑家鄒佩珠；成長在有“文化寺院”之稱的大雅寶胡同甲2號，在這里居住著董希文、葉淺予、黃永玉等藝術(shù)名家，李小可從小耳濡目染，長大后又進入中央美術(shù)學(xué)院附中學(xué)習(xí)。如何在父親李可染的光環(huán)下探索出自己的藝術(shù)道路，如何在繼承“李家山水”的基礎(chǔ)上自立門戶，是李小可走上藝術(shù)道路后面臨的難題。
2014年在黃山寫生 藝術(shù)永恒的魅力在于創(chuàng)新，創(chuàng)新者必然敢于嘗試。為了走出屬于自己的新路，從1978年跟隨父親李可染赴黃山寫生開始，李小可以自己的雙腿去丈量祖國山河，開始了以寫生創(chuàng)變中國畫的道路，長江源頭、黃河源頭、藏地、黃山，乃至晚年的赴海外寫生，李小可在寫生的道路上奔波數(shù)十年。他將傳統(tǒng)文化精髓與新的視覺體驗相結(jié)合，將自我真實的情感與本真堅守融入藝術(shù)創(chuàng)作，從而尋找到了屬于自己的“水墨家園”，李小可以自己畢生的奮斗與探索，成為新時代中國水墨領(lǐng)域的創(chuàng)新者與開拓者。在此次展覽中，以文獻展的形式向觀眾講述李小可藝術(shù)探索的人生，同時還將李小可在不同歷史時期的代表作進行展示，如早年赴藏采風沉淀十年才創(chuàng)作出來的《山魂》，以及被廣大觀眾所熟知的“北京系列”代表作《水墨家園》，最后一幅未完成的作品《黃山》，一幅幅熟悉的畫作向觀眾講述了李小可豐富而精彩的藝術(shù)人生。
李小可最后一幅未完成作品《黃山》 為人：西藏美術(shù)的推動者 那里是千山之巔，那里是萬水之源。那里有秘境壯麗山川，那里有藏族群眾純樸彪悍……西藏是李小可繼北京之后十分重要的精神依托，也是他的“精神家園”，自1988年與攝影家鄭云峰赴黃河源頭采風開始，李小可開啟了自己生命旅程中的34次進藏之旅。 西藏的自然風光、文化景觀與藏族群眾生活成為李小可筆下常見的畫面，“雪域藏跡”系列水墨作品及“藏跡”系列版畫成為李小可藝術(shù)中的標志之一。除了用手中的畫筆記錄西藏的自然與人文之美外，李小可還積極的投身到西藏美術(shù)事業(yè)的發(fā)展建設(shè)中，不遺余力的向外界推廣著西藏的藝術(shù)和藝術(shù)家們。在他的策劃組織下，西藏的美術(shù)展覽不斷在北京等地舉辦，西藏藝術(shù)家的作品逐漸被人們所熟知。直至去世前，在聽聞西藏美術(shù)館建設(shè)項目啟動后，李小可還主動向西藏美術(shù)館捐贈自己的藝術(shù)創(chuàng)作，為西藏美術(shù)事業(yè)貢獻著自己微薄的力量。
2016年李小可在布達拉宮藥王山觀景臺寫生
《山魂》 99x105cm 1999年 設(shè)色紙本
《正月的雪》 97.5x90cm 2008年設(shè)色紙本 為師：言傳身教的耕耘者 桃李滿天下，雨露潤春華。除了藝術(shù)家的身份之外，李小可還是一位勤勞的老師。從2004年在北京畫院開設(shè)“李小可山水畫研修班”開始，十多年來，李小可相繼在北京大學(xué)、榮寶齋畫院等機構(gòu)開展教學(xué)工作。從工作室里的課堂教學(xué)到每一次帶學(xué)生赴外地寫生，從教授畫技到傳遞匠心，李小可言傳身教，用心育人、用情育人，培養(yǎng)出一大批優(yōu)秀的中青年畫家。在課堂上，李小可常常引用父親李可染的一句話：“李家山水，就是精讀‘自然’和‘傳統(tǒng)’這兩本書。”為了代領(lǐng)學(xué)生們精度“自然”這本書，每一次他都親自帶著學(xué)生們?nèi)懮�，安徽、江西、�?nèi)蒙古、貴州……他一邊走一邊播撒藝術(shù)的種子，不遺余力的幫助學(xué)生們成長，“山川鄉(xiāng)國情——李小可藝術(shù)工作室教15周年教學(xué)成果展”成為學(xué)生們對老師最好的回報。
2013年帶領(lǐng)學(xué)生在烏海寫生 面對后學(xué)，李小可真誠無私，傾囊相授；對待藏地，他激情燃燒，默默奉獻；面對藝術(shù)，他毫不松懈，畢生探求；面對師友，他溫和淳樸，真誠以待。李小可的為人為藝正如他筆下的雪一般純凈、高潔，此次展覽以雪景為題，觀眾既可以欣賞到李小可對雪景的不同表達，更可以走進李小可藝術(shù)中的純凈世界。 展覽將持續(xù)至8月8日結(jié)束。
2016年李小可在西藏
《宮雪》 68x68cm 2003年 設(shè)色紙本
《禪寺雪》 69.8x69.8cm 2016年 設(shè)色紙本
《山魂》 105x102cm 2017年 設(shè)色紙本
《春雪》 70x68cm 2018年 設(shè)色紙本
《山魂》2015年 70X69cm
《山魂》 45.5x53cm 2020年 設(shè)色紙本
《雪霽》 2006年 68x68cm
《雪域》 2019年 46x53c |
