|
觀察當下的藝術市場，你會發(fā)現(xiàn)當代藝術已逐漸滲透于大眾的生活。雙年展、藝博會、藝術展覽的蓬勃發(fā)展都將使當代藝術快速進入人們的視線，引導市場新一輪的品位風向。這亦意味著藝術市場的結(jié)構(gòu)將面臨轉(zhuǎn)型。
當代藝術的購藏從投資轉(zhuǎn)向消費
據(jù)了解，近年來，當代藝術在拍賣場上出現(xiàn)“滑鐵盧”。據(jù)artnet最新的新聞和數(shù)據(jù)分析，2017年拍賣行所提供的當代藝術拍品數(shù)量比去年同期減少近20%，今年上半年當代藝術拍品成交量與2014年同期相比下滑三成。并且今年上半年的戰(zhàn)后及當代藝術拍品的上拍數(shù)（全球420家拍賣行提供了70473件拍品）及拍品成交量（實際出售47052件拍品）都嚴重縮水，成交的當代藝術拍品量驟減20.8%，最終被購得的拍品數(shù)量也萎縮17.5%。
在中國，當代藝術作品的拍賣成績同樣起起伏伏，不穩(wěn)定。根據(jù)雅昌對北京保利、中國嘉德、北京匡時、西泠拍賣等9家拍賣行的調(diào)查發(fā)現(xiàn)，在世當代藝術家成交總額與現(xiàn)當代藝術板塊成交總額相比，前者從2007年至2008年巔峰期70%以上的占比，到2010年至2014年間滑落到占比50%左右；至2015年至2017年春，比例已經(jīng)逐漸滑落至30%以下。
而在artprice最新公布的2017當代藝術市場報告中，數(shù)據(jù)顯示2016年7月至2017年6月，當代藝術品的交易額共計達15.8億美元，同比增長3.2%。與此同時，拍品總成交量減少了2%：共計57，100件作品被拍出，而去年的數(shù)字為58，400件。此外，流拍率穩(wěn)定在41%。以更少的交易量取得更高的拍賣收入，這說明流通中的拍品價格整體呈現(xiàn)上漲，由26，160美元的平均價格攀升至27，600美元，今年的中位價大約為1，300美元。
當代藝術全球總成交額
與此同時，一級市場中的當代藝術板塊顯得相當活躍。這兩年很多藝術機構(gòu)、畫廊、藝術博覽會都在作出各種嘗試，激活當代藝術市場。如藝術北京、ART021、西岸藝博會、藝術深圳等等，主要銷售的都為當代藝術作品。其中，ART021帶來的作品更是極具裝飾性與趣味性，將原本屬于小眾受眾的藝術博覽會擴大為一個時尚好玩的潮趴，圈了一大批藝術圈之外的粉絲。此外，從不少畫廊和藝術機構(gòu)頻頻從國內(nèi)外引進、推介、展示新當代藝術家行為來看，亦說明國內(nèi)這一市場正在逐漸升溫，國內(nèi)藏家，尤其是國內(nèi)年輕一代的藏家對當代藝術更容易接受。
2016年ART021藝博會現(xiàn)場
由這些表現(xiàn)來看，當代藝術板塊的市場依然不能小覷，它正從藝術品投資的方向逐漸走向中高產(chǎn)階級藝術消費的轉(zhuǎn)變過程中。2000年，當代藝術品占全球拍賣品數(shù)量的3%；17年后的今天，這一數(shù)字已上升至15%。這一變化的意義是顯而易見的——收藏家越來越看重當下的創(chuàng)作。從今往后，當代藝術品已不能再被視為一個有賴于偶發(fā)購買、微不足道的邊緣市場。它和戰(zhàn)后藝術品一道承擔了藝術品市場“火車頭”的角色。
街頭和波普風格最受歡迎
而在當代藝術板塊中又能分出很多類型，以滿足各類藏家的需求。過去十年里買家口味正在發(fā)生變化。在2016年和2017年的榜單上，讓·米歇爾·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）無疑是各類拍賣榜單的座上賓。與此同時盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud）、賈斯帕·瓊斯（Jasper Johns）這樣的藝術家曾在2007年到2017年間掉出過榜單，當然這也并不能說明他們的市場在變?nèi)�，只是他們在市場上的頂尖作品已�?jīng)越來越少，也越來越難滿足吃慣了大魚大肉的藏家口味。
讓米歇爾巴斯奎特《無題》（1982）被日本藏家前澤友作以1.1億美元（約合人民幣7.6億元）的價格在紐約蘇富比買下
巴黎現(xiàn)代藝術博物館舉行讓米歇爾巴斯奎特展慶祝其誕辰50周年
隨著巴斯奎特的出現(xiàn)，藏家們把新一輪焦點聚焦在了街頭藝術上。凱特·哈林（Keith Haring）、謝帕德·費瑞（Shepard Fairey）、班克斯（Banksy）和卡伍斯（KAWS）等人成了目前藝術市場上最受藏家熱捧的對象，同時奠定了街頭藝術作為當今藝術品市場最具活力的板塊之一的地位。
artprice最新公布的當代藝術家拍賣總成交量TOP20名單
另一邊，根據(jù)artnet指數(shù)分析和artnet新聞共同得出的報告，世界上有25位藝術家的銷售額幾乎占據(jù)了戰(zhàn)后及當代藝術拍賣銷售總和的一半。2017年前6個月內(nèi)的全球范圍當代藝術公開拍賣中，這一小群頂尖藝術家的拍賣銷售額達到了12億美元，占總和27億美元的44.6%。
觀察這一份星光熠熠的25人藝術家名單，你會發(fā)現(xiàn)波普和抽象表現(xiàn)主義藝術占了名單的一大部分，而再把這范圍縮小，只觀察榜單的前十位，波普藝術家竟占有四位，是數(shù)量的近一半，分別是安迪·沃霍爾、羅伊·利希滕斯坦、格哈德·里希特、草間彌生。他們不僅是波普藝術的領軍人物，更是近幾年藝術圈炙手可熱的當紅炸子雞�？梢哉f波普藝術已經(jīng)成為推動整個當代藝術板塊的絕對主力。
來源artnet Analytics 2017
消費人群結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型
隨著當代藝術板塊中“街頭”和“波普”類型代表作品的強勢攀高，從而也說明了目前當代藝術市場的消費人群正逐漸從老一輩轉(zhuǎn)向了新一代，趣味、視覺感強的作品更受他們青睞。
相對于老一輩藏家，新一代藏家的知識更加廣博，而且大部分有在海外留學的經(jīng)歷，故他們在選擇藏品時也更為理性，他們的藝術品收藏也更偏當代。一位老資格的藝術品經(jīng)紀人感嘆：“我們接觸到的甚至有90后的藏家，你都想不到，太吃驚了。以前在收藏圈里，70后的收藏者都是非常年輕的，而現(xiàn)在是一批批80后的收藏者。”這亦說明了中國的收藏家群體正在更新?lián)Q代，尤其是擅長吸引新晉藏家的當代藝術領域。事實上反言之，中國當代藝術市場的活躍起來，也與新一代中國藏家的崛起有關。
青年藏家（左起：周大為、林瀚、陸尋、周艟、趙屹松、黃予）
在中國當下的收藏群體中，傳統(tǒng)收藏從來不缺少收藏的大家，但是中國當代藝術領域的收藏一直都是非常的薄弱，長期依靠西方的系統(tǒng)在支撐，而新銳藏家的介入則是從某種程度上補充了這部分的空缺。
近年來，中國百萬富豪們將17% 的資產(chǎn)用于珠寶、奢侈品、藝術品等領域，其中18.2% 的資金投向藝術品。按照中國社科院統(tǒng)計，在總的就業(yè)人口中，中國中產(chǎn)階層正以每年1% 的速度增長，意味著每年凈增700多萬人，而據(jù)調(diào)查顯示，90%的中國中產(chǎn)階層有收藏購置藝術品的意愿。
在地區(qū)方面，當代藝術品的飛速發(fā)展主要得益于四座國際大都會——紐約、倫敦、香港和北京�？傮w來看，全球大型金融中心的集中效應也體現(xiàn)在當代藝術品領域。藝術品市場，尤其是高端市場的匯集合并讓收藏家們展開了競爭。而相比其他城市，紐約、倫敦和香港形成了全球三大交易軸心，匯集了最優(yōu)質(zhì)的拍品和最高端的需求。這也就意味著他們既有對品質(zhì)生活的追求，又有追求品質(zhì)生活的實力。
拍賣總成交額的地理位置分布圖
與此同時，隨著經(jīng)濟的帶動文化產(chǎn)業(yè)也將大力發(fā)展，大量美術館和藝術機構(gòu)將建成，各類展覽、藝博會已經(jīng)充斥于人們的生活中，而這一改變也將潛移默化的影響著新一代人的消費習慣與藝術品位。
當代影像將成新一輪市場熱點
9月28日，蘇富比在紐約啟動了首場戰(zhàn)后及當代攝影專場拍賣。專家們說這場最新加入拍賣日程的專場，反映出對攝影為主的作品感興趣的客戶在持續(xù)不斷增長，而客戶類型也不再僅限于高度專業(yè)的攝影類作品藏家。
“攝影作品是今日最容易理解和入手的收藏類別之一，并且也為藏家們帶來了一種活力和即時感，”紐約蘇富比攝影部門的主管EmilyBierman如是說。“如今的世界，藏家們已經(jīng)無法想象沒有攝影作品會怎樣。”
Thomas Struth的作品《2000 piece Notre Dame， Paris》被放在了蘇富比拍賣行里
Bierman提到價格是吸引新買家加入的原因，相對于同等藝術大師的當代繪畫或雕塑，攝影作品的價格則低了非常多。“你可以擁有一幅偉大的攝影作品，攝影作品中的大師之作，而你在很多其它類別的藝術品中已經(jīng)無法這樣做了。”她說。
蘇富比發(fā)布這一拍賣公告的同時，英國私人銀行集團Coutts也恰好在一篇報告中提到攝影作品已經(jīng)在去年成為最有價值和增長速度最快的收藏品。相對而言，《衛(wèi)報》報道稱純藝術作品和古董車都已經(jīng)雙雙貶值。
對具有創(chuàng)新精神的攝影收藏家而言，這一季度絕對是一個值得挖掘的寶庫。除了新加入的蘇富比攝影拍賣專場，佳士得也會從今年秋天開始的一系列拍賣中出售紐約現(xiàn)代藝術博物館超過400件的館藏攝影作品，而其中絕大多數(shù)都將通過網(wǎng)絡在線拍賣。
曼雷《實物投影法》（Rayograph），1928。估價：15萬到25萬美元
除了國際視野下當代影像有極速發(fā)展之勢，在9月剛過的第四屆影像上海藝術博覽會中，同樣取得了令人愉悅的成績。影像上海創(chuàng)始人Scott Gray表示：“我們一直以來的愿景就是打造亞洲最國際化的當代攝影藝博會，并且每年都離這個目標更近一點。隨著中國攝影市場不斷發(fā)展，來自亞太，甚至歐美的畫廊、藝術經(jīng)紀商、藏家、藝術機構(gòu)都對這里表現(xiàn)出極大的興趣。”據(jù)Scott Gray透露，過去三屆以來，畫廊總體成交額一直在增長，并且越來越多藝術機構(gòu)開始在影像上海購入藏品。“我感到未來中國，或者說亞太地區(qū)，會成為最強勁的攝影藝術市場。也許達成這一目標還需加以時日，但這里的確有強烈的市場需求。”Scott Gray總結(jié)道，“現(xiàn)在不只中國，全世界藝術市場對于攝影作品都有強烈的需求”。
而從收藏角度來看，收藏一個市場未被過度挖掘的新領域要更具備前景性。作為復旦大學管理學系的一位教授，同時也是收藏家的謝晉宇表示：“我覺得開始一個收藏，應該是很年輕的沒有出現(xiàn)過的東西，比如影像系列的作品，遠比一些美術館花一千萬買一個大家的作品有邏輯的多。”謝晉宇強烈建議剛剛收藏的人可以建構(gòu)比如影像的東西，架構(gòu)起來自己在這個領域很有競爭優(yōu)勢收藏。
結(jié)語
現(xiàn)代藝術品仍在整個藝術品市場中擁有舉足輕重的地位，但21世紀著實見證和迎接了當代藝術品的到來。相對于戰(zhàn)后藝術品，當代藝術品在長期看來擁有更堅實的地位。隨著消費結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型，未來的藝術市場銷售占比將發(fā)生巨大的改變。
|
