觀察當下的藝術(shù)市場,你會發(fā)現(xiàn)當代藝術(shù)已逐漸滲透于大眾的生活。雙年展、藝博會、藝術(shù)展覽的蓬勃發(fā)展都將使當代藝術(shù)快速進入人們的視線,引導(dǎo)市場新一輪的品位風向。這亦意味著藝術(shù)市場的結(jié)構(gòu)將面臨轉(zhuǎn)型。
當代藝術(shù)的購藏從投資轉(zhuǎn)向消費
據(jù)了解,近年來,當代藝術(shù)在拍賣場上出現(xiàn)“滑鐵盧”。據(jù)artnet最新的新聞和數(shù)據(jù)分析,2017年拍賣行所提供的當代藝術(shù)拍品數(shù)量比去年同期減少近20%,今年上半年當代藝術(shù)拍品成交量與2014年同期相比下滑三成。并且今年上半年的戰(zhàn)后及當代藝術(shù)拍品的上拍數(shù)(全球420家拍賣行提供了70473件拍品)及拍品成交量(實際出售47052件拍品)都嚴重縮水,成交的當代藝術(shù)拍品量驟減20.8%,最終被購得的拍品數(shù)量也萎縮17.5%。
而在artprice最新公布的2017當代藝術(shù)市場報告中,數(shù)據(jù)顯示2016年7月至2017年6月,當代藝術(shù)品的交易額共計達15.8億美元,同比增長3.2%。與此同時,拍品總成交量減少了2%:共計57,100件作品被拍出,而去年的數(shù)字為58,400件。此外,流拍率穩(wěn)定在41%。以更少的交易量取得更高的拍賣收入,這說明流通中的拍品價格整體呈現(xiàn)上漲,由26,160美元的平均價格攀升至27,600美元,今年的中位價大約為1,300美元。
與此同時,一級市場中的當代藝術(shù)板塊顯得相當活躍。這兩年很多藝術(shù)機構(gòu)、畫廊、藝術(shù)博覽會都在作出各種嘗試,激活當代藝術(shù)市場。如藝術(shù)北京、ART021、西岸藝博會、藝術(shù)深圳等等,主要銷售的都為當代藝術(shù)作品。其中,ART021帶來的作品更是極具裝飾性與趣味性,將原本屬于小眾受眾的藝術(shù)博覽會擴大為一個時尚好玩的潮趴,圈了一大批藝術(shù)圈之外的粉絲。此外,從不少畫廊和藝術(shù)機構(gòu)頻頻從國內(nèi)外引進、推介、展示新當代藝術(shù)家行為來看,亦說明國內(nèi)這一市場正在逐漸升溫,國內(nèi)藏家,尤其是國內(nèi)年輕一代的藏家對當代藝術(shù)更容易接受。
由這些表現(xiàn)來看,當代藝術(shù)板塊的市場依然不能小覷,它正從藝術(shù)品投資的方向逐漸走向中高產(chǎn)階級藝術(shù)消費的轉(zhuǎn)變過程中。2000年,當代藝術(shù)品占全球拍賣品數(shù)量的3%;17年后的今天,這一數(shù)字已上升至15%。這一變化的意義是顯而易見的——收藏家越來越看重當下的創(chuàng)作。從今往后,當代藝術(shù)品已不能再被視為一個有賴于偶發(fā)購買、微不足道的邊緣市場。它和戰(zhàn)后藝術(shù)品一道承擔了藝術(shù)品市場“火車頭”的角色。
街頭和波普風格最受歡迎
而在當代藝術(shù)板塊中又能分出很多類型,以滿足各類藏家的需求。過去十年里買家口味正在發(fā)生變化。在2016年和2017年的榜單上,讓·米歇爾·巴斯奎特(Jean-Michel Basquiat)無疑是各類拍賣榜單的座上賓。與此同時盧西安·弗洛伊德(Lucian Freud)、賈斯帕·瓊斯(Jasper Johns)這樣的藝術(shù)家曾在2007年到2017年間掉出過榜單,當然這也并不能說明他們的市場在變?nèi),只是他們在市場上的頂尖作品已?jīng)越來越少,也越來越難滿足吃慣了大魚大肉的藏家口味。
隨著巴斯奎特的出現(xiàn),藏家們把新一輪焦點聚焦在了街頭藝術(shù)上。凱特·哈林(Keith Haring)、謝帕德·費瑞(Shepard Fairey)、班克斯(Banksy)和卡伍斯(KAWS)等人成了目前藝術(shù)市場上最受藏家熱捧的對象,同時奠定了街頭藝術(shù)作為當今藝術(shù)品市場最具活力的板塊之一的地位。
另一邊,根據(jù)artnet指數(shù)分析和artnet新聞共同得出的報告,世界上有25位藝術(shù)家的銷售額幾乎占據(jù)了戰(zhàn)后及當代藝術(shù)拍賣銷售總和的一半。2017年前6個月內(nèi)的全球范圍當代藝術(shù)公開拍賣中,這一小群頂尖藝術(shù)家的拍賣銷售額達到了12億美元,占總和27億美元的44.6%。
觀察這一份星光熠熠的25人藝術(shù)家名單,你會發(fā)現(xiàn)波普和抽象表現(xiàn)主義藝術(shù)占了名單的一大部分,而再把這范圍縮小,只觀察榜單的前十位,波普藝術(shù)家竟占有四位,是數(shù)量的近一半,分別是安迪·沃霍爾、羅伊·利希滕斯坦、格哈德·里希特、草間彌生。他們不僅是波普藝術(shù)的領(lǐng)軍人物,更是近幾年藝術(shù)圈炙手可熱的當紅炸子雞?梢哉f波普藝術(shù)已經(jīng)成為推動整個當代藝術(shù)板塊的絕對主力。
消費人群結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型
隨著當代藝術(shù)板塊中“街頭”和“波普”類型代表作品的強勢攀高,從而也說明了目前當代藝術(shù)市場的消費人群正逐漸從老一輩轉(zhuǎn)向了新一代,趣味、視覺感強的作品更受他們青睞。
相對于老一輩藏家,新一代藏家的知識更加廣博,而且大部分有在海外留學(xué)的經(jīng)歷,故他們在選擇藏品時也更為理性,他們的藝術(shù)品收藏也更偏當代。一位老資格的藝術(shù)品經(jīng)紀人感嘆:“我們接觸到的甚至有90后的藏家,你都想不到,太吃驚了。以前在收藏圈里,70后的收藏者都是非常年輕的,而現(xiàn)在是一批批80后的收藏者。”這亦說明了中國的收藏家群體正在更新?lián)Q代,尤其是擅長吸引新晉藏家的當代藝術(shù)領(lǐng)域。事實上反言之,中國當代藝術(shù)市場的活躍起來,也與新一代中國藏家的崛起有關(guān)。
在中國當下的收藏群體中,傳統(tǒng)收藏從來不缺少收藏的大家,但是中國當代藝術(shù)領(lǐng)域的收藏一直都是非常的薄弱,長期依靠西方的系統(tǒng)在支撐,而新銳藏家的介入則是從某種程度上補充了這部分的空缺。
近年來,中國百萬富豪們將17% 的資產(chǎn)用于珠寶、奢侈品、藝術(shù)品等領(lǐng)域,其中18.2% 的資金投向藝術(shù)品。按照中國社科院統(tǒng)計,在總的就業(yè)人口中,中國中產(chǎn)階層正以每年1% 的速度增長,意味著每年凈增700多萬人,而據(jù)調(diào)查顯示,90%的中國中產(chǎn)階層有收藏購置藝術(shù)品的意愿。
在地區(qū)方面,當代藝術(shù)品的飛速發(fā)展主要得益于四座國際大都會——紐約、倫敦、香港和北京?傮w來看,全球大型金融中心的集中效應(yīng)也體現(xiàn)在當代藝術(shù)品領(lǐng)域。藝術(shù)品市場,尤其是高端市場的匯集合并讓收藏家們展開了競爭。而相比其他城市,紐約、倫敦和香港形成了全球三大交易軸心,匯集了最優(yōu)質(zhì)的拍品和最高端的需求。這也就意味著他們既有對品質(zhì)生活的追求,又有追求品質(zhì)生活的實力。
與此同時,隨著經(jīng)濟的帶動文化產(chǎn)業(yè)也將大力發(fā)展,大量美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)將建成,各類展覽、藝博會已經(jīng)充斥于人們的生活中,而這一改變也將潛移默化的影響著新一代人的消費習慣與藝術(shù)品位。
當代影像將成新一輪市場熱點
9月28日,蘇富比在紐約啟動了首場戰(zhàn)后及當代攝影專場拍賣。專家們說這場最新加入拍賣日程的專場,反映出對攝影為主的作品感興趣的客戶在持續(xù)不斷增長,而客戶類型也不再僅限于高度專業(yè)的攝影類作品藏家。
“攝影作品是今日最容易理解和入手的收藏類別之一,并且也為藏家們帶來了一種活力和即時感,”紐約蘇富比攝影部門的主管EmilyBierman如是說。“如今的世界,藏家們已經(jīng)無法想象沒有攝影作品會怎樣。”
Bierman提到價格是吸引新買家加入的原因,相對于同等藝術(shù)大師的當代繪畫或雕塑,攝影作品的價格則低了非常多。“你可以擁有一幅偉大的攝影作品,攝影作品中的大師之作,而你在很多其它類別的藝術(shù)品中已經(jīng)無法這樣做了。”她說。
蘇富比發(fā)布這一拍賣公告的同時,英國私人銀行集團Coutts也恰好在一篇報告中提到攝影作品已經(jīng)在去年成為最有價值和增長速度最快的收藏品。相對而言,《衛(wèi)報》報道稱純藝術(shù)作品和古董車都已經(jīng)雙雙貶值。
對具有創(chuàng)新精神的攝影收藏家而言,這一季度絕對是一個值得挖掘的寶庫。除了新加入的蘇富比攝影拍賣專場,佳士得也會從今年秋天開始的一系列拍賣中出售紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館超過400件的館藏攝影作品,而其中絕大多數(shù)都將通過網(wǎng)絡(luò)在線拍賣。
除了國際視野下當代影像有極速發(fā)展之勢,在9月剛過的第四屆影像上海藝術(shù)博覽會中,同樣取得了令人愉悅的成績。影像上海創(chuàng)始人Scott Gray表示:“我們一直以來的愿景就是打造亞洲最國際化的當代攝影藝博會,并且每年都離這個目標更近一點。隨著中國攝影市場不斷發(fā)展,來自亞太,甚至歐美的畫廊、藝術(shù)經(jīng)紀商、藏家、藝術(shù)機構(gòu)都對這里表現(xiàn)出極大的興趣。”據(jù)Scott Gray透露,過去三屆以來,畫廊總體成交額一直在增長,并且越來越多藝術(shù)機構(gòu)開始在影像上海購入藏品。“我感到未來中國,或者說亞太地區(qū),會成為最強勁的攝影藝術(shù)市場。也許達成這一目標還需加以時日,但這里的確有強烈的市場需求。”Scott Gray總結(jié)道,“現(xiàn)在不只中國,全世界藝術(shù)市場對于攝影作品都有強烈的需求”。
結(jié)語
現(xiàn)代藝術(shù)品仍在整個藝術(shù)品市場中擁有舉足輕重的地位,但21世紀著實見證和迎接了當代藝術(shù)品的到來。相對于戰(zhàn)后藝術(shù)品,當代藝術(shù)品在長期看來擁有更堅實的地位。隨著消費結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)型,未來的藝術(shù)市場銷售占比將發(fā)生巨大的改變。 |