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中恒信2017秋拍滴石齋專題 見證中日文化交流一段佳話

來源:中國藝術(shù)資訊網(wǎng) 作者:King 人氣: 發(fā)布時間:2017-11-13
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  自然界的壯美綺麗,其形成并非一日之功,往往需要千萬年自然力的雕琢方能使然。正如鐘乳石的形成,石縫里流出點滴山泉水,水中含有各種礦物質(zhì)經(jīng)過幾萬年的堆積才能形成各種形態(tài)千姿百態(tài)的石筍、石柱和鐘乳石。
  
  滴石齋主人劉銘義先生正是以磧砂成洲、滴水成石的精神在藝術(shù)和收藏領(lǐng)域取得了豐碩的成就。中恒信2017年秋拍將于11月10-12日在北京國際大飯店舉行,隆重推出了滴石齋主題,以大雅典藏,窺見中日文化交流之一段佳話。


  
  劉銘義先生1960年生于北京,對于北京的古老文化底蘊有著深厚的理解和情感,觀其
書畫作品能明顯感受出先生對于藝術(shù)的追求和別具一格的畫風(fēng)。劉銘義先生自幼學(xué)習(xí)書畫,師從李卿云、曹肇基研習(xí)中國傳統(tǒng)書畫技法,勤奮臨習(xí)歷代名家碑帖和墨跡。研墨鑄筆四十余載,苦心求索創(chuàng)出了自己獨特的書風(fēng)。繪畫方面則專攻宋元山水及明代沈周、四王等名家。多年來潛心研究,既尊崇傳統(tǒng)又致力創(chuàng)新,窮探無止之藝境,從而在藝術(shù)創(chuàng)作上具有濃郁的生活氣息。
  
  九十年代初期,劉先生東渡扶桑研修日本繪畫技法,在藝術(shù)創(chuàng)作的道路上更上層樓,把中國傳統(tǒng)繪畫 技法與日本唐繪、大和繪以及浮世繪進(jìn)行融匯取舍,形成了煥然一新的畫風(fēng)。日本繪畫早在奈良時代就開始吸取和學(xué)習(xí)中
國畫的優(yōu)點,并形成了自己的獨特的風(fēng)格,劉先生的這種嘗試無疑是中日兩國文化交流的延續(xù)。

  
  劉銘義先生近年來一直在日本從事中國
書法、水墨畫以及篆刻的教學(xué)工作。通過對中國傳統(tǒng)書法用筆的深入學(xué)習(xí),悟出了古人不輕易傳人的書法用筆。對中國傳統(tǒng)書法用筆做了大量推廣和宣傳工作,受到各界好評。
  
  1998年-2001年在日本文化財修復(fù)公司工作,修復(fù)文物古代字畫。
  
  2003年-2008年在日本東京“古裂會”
拍賣公司工作,主管中國文物鑒定和估價。
  
  現(xiàn)在在日本文化藝術(shù)學(xué)院任客座教授,傳授中國傳統(tǒng)書法。
  
  參展及所獲榮譽
  
  · 1994年 第二十回京都春季創(chuàng)
畫展,作品“北京胡同”在京都市美術(shù)館展出;
  
  ·1995年 第四十七回京展,作品“共生”在京都市美術(shù)館展出;
  
  ·1995年 第六回川端龍子賞展,作品“追憶”在賀歌山文化廳展出;
  
  ·1995年 平安建都1200年紀(jì)念書道作品展,作品“書法—系列”在京都市政廳展出,獲獎并被經(jīng)督師政府收藏;
  
  ·1996年 第二十三回創(chuàng)作展,作品“戀”在東京上野美術(shù)館展出;
  
  ·1996年 北京三京書法交流展,作品“書法—系列”在北京歷史博物館展出;
  
  ·1997年 第四十九回京展,作品“土窯”在京都市美術(shù)館展出,并獲“紅賞獎”;
  
  ·1997年 中國之譜繪畫展,作品“曉—系列”在北京榮寶齋展出;
  
  ·1998年 臥龍櫻名家邀請展,作品“大地”在崎阜文化會館展出;
  
  ·1998年 青恒2001名家邀請展,作品“隨想”在青恒市文化會館展出;
  
  ·2000年 第六回京都日本畫家協(xié)會新銳選拔展,作品“民家”在京都文化博物館展出,獲“京都日本畫家協(xié)會獎”、“京都文化博物館獎”,并被京都文化博物館收藏
  
  劉先生自幼進(jìn)入古典文化的領(lǐng)域 ,他尊敬前輩,刻苦認(rèn)真,做事細(xì)致,博覽好學(xué),這些為其在收藏領(lǐng)域的成功打下堅實的基礎(chǔ)。在日后的學(xué)習(xí)工作中,接觸了大量的中日兩國珍貴的文物,廣開了眼界。期間也接觸到了很多業(yè)界名人,在學(xué)習(xí)交流過程中增長了在文物鑒賞和鑒定的功底。磧砂成洲、滴水成石經(jīng)年累月的努力鑄就了滴石齋的豐碩成果,以下是中恒信本次秋拍征集到的滴石齋藏品


  
  清康熙 青花人物故事筆筒
  
  高14.5cm;直徑19.5cm
  
  此器形制周正,收腰,胎體敦厚。筆筒外壁通體繪青花人物紋,繪畫技巧主次分明,張弛有度,構(gòu)圖巧妙,生動傳神。青花發(fā)色濃艷絢麗,顏色變化多端,渲染自然,畫法精準(zhǔn)爽落。清代康熙時期,青花筆筒以繪山水人物紋為經(jīng)典,此器既可實用,亦能觀賞,為案頭佳器。


  
  朱砂竹蘭 啟功
  
  1986年作 鏡框 設(shè)色紙本
  
  41×29cm
  
  款識:一九八六年夏日,堅凈翁啟功。
  
  鈐。簡⒐Γò孜模⒃祝ㄖ煳模、小乘客(白文)


  
  明 龍泉貼龍鳳瓶
  
  高45.5cm
  
  露胎貼花是元龍泉器獨特的釉面裝飾技法之一,其制作工藝是將不施釉的素胎模印花沾一點釉漿粘于器物的腹或里心等要裝飾的部位,青瓷釉面形成強烈的對比,非常醒目。題材見有龍鳳、花鳥、游魚、朵云、瓜果、山石、八仙人物等。


  
  民國 粉彩花鳥紋雙連瓶
  
  高21cm
  
  款識:“大清乾隆年制” 六字一行篆書款
  
  瓶呈雙連式,洗口,溜肩,肩以下收斂,近足處微外撇。瓶附雙聯(lián)蓋,蓋鈕涂紅彩,蓋面用綠、紅彩描繪壽桃紋及草葉紋?谝缘G彩描繪蕉葉紋。腹部繪主題紋飾安居圖,三只鵪鶉在其中,寓意安居樂業(yè) 。外底署篆書“大清乾隆年制”六字橫款。
  
  雙連瓶又稱合歡瓶,是清乾隆時期流行的瓶式之一。此瓶雖為民國仿制瓷,但無論從畫片和瓷器本身都體現(xiàn)出了極高的水平,是一件不可多得的精品。


  
  清中期 打籽繡金龍海水江崖龍袍
  
  125×130cm
  
  本品圓領(lǐng),大襟右衽,四開裾,片金緣,綴銅鎏金鏨花盤扣。月白色萬字曲水紋暗花綢里襯,袍身滿鋪金線為地。云間以金線繡九條金龍,四條正龍繡在龍袍最顯要的位置——前胸、后背和兩肩,前后衣襟部位裝飾四條行龍,使此袍前后望去都盤踞五條金龍,以寓“九五至尊”。海水與如意云間加繡藍(lán)色小行龍,前后兩面各十四條,袖口亦裝飾海水云龍紋。下幅裝飾海水江崖,寓意“江山永固”,海面裝點金色八寶紋。繡工細(xì)致入微,所繡龍紋龍首后勺豐滿、身軀健碩,氣勢逼人,具縱橫四海,撼天動地之威。五色之云配以金龍,華麗璀璨,熠熠生輝,奢華中又渲染出如日月之光,八方照臨的天子氣魄,為難得龍袍。


  
  清 扇套、荷包 (兩件)
  
  尺寸不一
  
  唐、宋時期文人就有執(zhí)扇的嗜好,到了清代滿族為了尊重漢人的文化習(xí)慣,執(zhí)扇文化更加興盛。扇套為扇子的裝具也流行了起來,不論文人、富商還是達(dá)官顯貴為了顯示其文化修養(yǎng),都會隨身佩戴以彰顯其身份地位。此外扇套還是相互贈送的雅品,蘊含著文人之間的情誼。
  
  荷包的前身叫“荷囊”。荷者,負(fù)荷;囊者,袋也。所謂“荷囊”,即用來盛放零星細(xì)物的小袋。因古人衣服沒有口袋,一些必須隨身攜帶的物品(如毛巾、印章及錢幣等),只能貯放在這種袋里。最早的荷囊,在使用時既可手提,又可肩背,所以也稱“持囊”或稱“挈囊”。以后漸漸覺得手提肩背有所不便,才將它掛在腰際,并形成一種習(xí)俗,俗謂“旁囊”。
  
  沈從文先生在《中國古代服飾史》中論述:“男子身上平時佩飾掛件,清初還只有兩三種。往后越來越多,常是一大串分列腰際,包括香荷包、扇套....等等"。本組織品針腳細(xì)密、水路清晰、紋飾吉祥,極具視覺美感。


  
  清 納沙、打籽荷包
  
  尺寸不一
  
  清 盤金織錦扇套
  
  尺寸不一
  
  據(jù)了解,北京中恒信拍賣有限公司成立于2005年,隸屬于佳禾集團(tuán),以傳統(tǒng)拍賣業(yè)務(wù)為基礎(chǔ),并積極開拓線上拍賣和商城業(yè)務(wù)。更重要的是,通過資源整合,中恒信拍賣通過開展藝術(shù)品質(zhì)押融資業(yè)務(wù),布局藝術(shù)品投資市場,將掘金3萬億美元藝術(shù)品金融市場。
  
  此次2017年秋季拍賣會,中恒信拍賣集12年之功,得到了國內(nèi)外藏家的大力支持,多件拍品可謂同時期藝術(shù)品之典范,有望助中恒信拍賣成為今秋拍場新晉的拍賣新貴。


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