翰墨千秋名家論壇第一期

　　翰墨千秋名家論壇第一期

　　時間：2023年4月21日上午10點

　　地點：翰墨堂美術(shù)館

　　學(xué)術(shù)主持：

　　周晶(博士，榮寶齋畫院助教)

　　嘉賓：

　　洪大亮(榮寶齋畫院教授、教學(xué)部主任、美術(shù)館館長)

　　王光明(安徽建筑大學(xué)藝術(shù)研究院教授)

　　潘曉云(北京師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教授)

　　陶古(中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院導(dǎo)師)

　　鈕博(中央美院姚鳴京工作室助教)

　　向極鄢(湖北省美術(shù)家協(xié)會理事)

　　朱丹(中國美術(shù)家協(xié)會會員)

　　陳耕夫(中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員)

　　劉善(北京翰墨堂美術(shù)館館)

　　周晶(主持人)：

　　感謝劉善老師，為我們提供翰墨堂美術(shù)館這樣好的一個場地，咱們“求真藝談”和翰墨堂共同舉辦的“翰墨千秋名家論壇”首期正式啟動。嘉賓還是由我來組織，論壇定在每周五舉行，每周一次。希望老師們都暢所欲言。

　　今天第一個部分是簡要介紹一下出席的各位嘉賓，第二部分，闡述今天論壇主題。第三個部分，每位老師就今天的議題進(jìn)行發(fā)言。

　　今天的議題主要有三個：第一是中國畫主題創(chuàng)作和個人創(chuàng)作的關(guān)系;第二是每人創(chuàng)作的經(jīng)驗;第三是請翰墨堂劉善老師介紹中國畫與創(chuàng)作市場的關(guān)系，因為他在書畫市場里耕耘已久，全國的名家接觸的比較多，有深刻的體會。

　　洪大亮(榮寶齋畫院教授、教學(xué)部主任、美術(shù)館館長)洪大亮老師對謝赫六法包括氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移摸寫六個方面做了詳細(xì)的描述和論述 。

　　很高興參加周晶組織的這次研討會，談藝術(shù)創(chuàng)作和創(chuàng)造的思考，前幾天參加湖北的一個聯(lián)誼會，上次“求真藝談”講的主題是寫生，今天講創(chuàng)作。今天的主題還是很豐富的，說的是藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)門類很多，我就談一談中國畫的創(chuàng)作。中國畫創(chuàng)作，我始終還是要強(qiáng)調(diào)我們還是要遵循傳統(tǒng)規(guī)律，這個規(guī)律最早要從中國畫的起源找，中國畫的起源來自圖騰，來自中國書法，中國漢字，中國繪畫等等。

　　中國畫是在中國文化發(fā)展過程中的逐漸形成的特色。最早到魏晉時期，至唐朝出現(xiàn)山水，花鳥，人物的分類。再到宋、元、明、清，不同時期，中國畫都有不同的傳承與發(fā)展;近現(xiàn)代，起初西方美術(shù)的進(jìn)入，中國山水畫有變化，從劉海粟先生開始，尤其到上世紀(jì)80年代，西方印象派 抽象派 達(dá)達(dá)主義 表現(xiàn)主義對我們美術(shù)市場有很大沖擊。當(dāng)代這個時期我們提倡文化自信，我們自信到哪里?我們怎么自信?我們還是要遵循中國文化，中國畫的發(fā)展規(guī)律。中國畫這個規(guī)律我還是要重申謝赫六法，這個六法不僅是對中國畫作品的評判標(biāo)準(zhǔn)，同時也是對中國畫創(chuàng)作的要求。我們先談一下“六法”，歷代畫家，始終把六法作為衡量繪畫成敗、高下的標(biāo)準(zhǔn)，宋代美術(shù)史家郭若虛說:“六法精論,萬古不移。”謝赫六法第一強(qiáng)調(diào)的是氣韻生動，它指的是作品中刻畫的形象，具有生動的氣韻，韻致有生命力，比如人物畫的姿態(tài)表情中顯示出精神氣韻，表情有沒有，內(nèi)心世界有沒有，顯得精神氣質(zhì)這塊。氣韻指的品評標(biāo)準(zhǔn)，最高標(biāo)準(zhǔn)之一。骨法用筆，是用筆的筆力，

　　氣韻生動，生動和氣韻是分不開的，從人物表現(xiàn)出來的氣質(zhì)，顯得精神氣質(zhì)，包括情感和氣質(zhì)，皆可作為評判的標(biāo)準(zhǔn)。

　　骨法的“骨”字是比喻性的概念，比如王羲之的骨法用筆，骨法用筆是筆性筆力，古風(fēng)清韻，文學(xué)中古風(fēng)古氣 。

　　隨類賦彩，在古代指的是顏色。我認(rèn)為這個“彩”應(yīng)該是物質(zhì)狀態(tài)的生命本質(zhì)，應(yīng)該是神采，陰陽向背，快慢等等。

　　經(jīng)營位置，指的是物象在畫面上的位置，符合中國畫的核心，強(qiáng)調(diào)的是君子關(guān)系，可行可居可游等等。

　　傳移摹寫，指的的傳揚(yáng)、臨摹歷代經(jīng)典之作品，通過感受，師古人，師造化，再到創(chuàng)作，沒有筆墨精神的內(nèi)容也是空泛的。

　　六法對中國畫的創(chuàng)作是有要求和標(biāo)準(zhǔn)。關(guān)于創(chuàng)作，古人把寫生和創(chuàng)作劃為整體。中國畫最早強(qiáng)調(diào)的是天人合一，都是人對自然的感悟，所產(chǎn)生的思想和文化。

　　宋代范寬，明代王允，清代石濤，都在繼承這個體系，石濤提出“搜盡奇峰打草稿”首先是要搜尋，要畫奇的，美的。

　　中國繪畫上下五千年，一直遵循這個規(guī)律，我們是全盤否掉?還是一直延續(xù)，都不要，我們要繼承規(guī)律，在文化自信的同時，在新時代開出新的花朵。

　　周晶(主持人)：

　　感謝洪老師，洪老師在榮寶齋畫院教學(xué)一直有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度，今天提前做了很多準(zhǔn)備。他的觀點非常的精彩。下面有請王光明老師，王光明老師的畫人物畫非常好，他在宋莊做了幾次大型的展覽，都特別成功。下面請王老師講一下對創(chuàng)作的看法。

　　王光明(安徽建筑大學(xué)藝術(shù)研究院教授)：

　　我主要畫人物，只要和人物沾邊我都畫，剛才洪老師在傳承方面說的很細(xì)，古人的傳統(tǒng)對我們非常重要，中國畫講究師承關(guān)系，我們都是這樣繼承下來的。我們現(xiàn)在研討一下，傳承這塊，老師如何去教，如何去傳，這是很重要的問題，我們出去寫生，教學(xué)，人物，寫生很多，教學(xué)很多。古人畫法和現(xiàn)在畫法還是有很大的差別，從徐悲鴻老師把西方的觀念和教學(xué)方式引進(jìn)來后，我們受了很大的影響，開始受到了很多教授的反對，因為和傳統(tǒng)還是有很大的不同的。學(xué)任何畫都是從素描、速寫、色彩，到目前還是這樣學(xué)。一般都是西方的學(xué)習(xí)方式，但是理念和我們不一樣，中國畫從文字到繪畫都是一脈傳承的，中國畫的寫意，畫家看到物相后，畫家的心相的反應(yīng)，畫家能力越強(qiáng)，表達(dá)方式就更強(qiáng)。

　　我自己早期是父親畫油畫，我和弟弟都畫油畫，我是從80年代開始畫國畫。我和弟弟和女兒都是以人物為主。但是西方繪畫中走出來是很難的事情，思維方式是完全不一樣，體積、空間、光學(xué)、透視學(xué)、解刨學(xué)，這些東西都是很科學(xué)的，不同于中國傳統(tǒng)繪畫的理念。我掙扎了很長時間，如何丟掉西方方式，盡可能理解中國繪畫的思維方式，我認(rèn)為中國畫的思維方式，比技術(shù)更重要，現(xiàn)在我和學(xué)生說，現(xiàn)在畫畫更應(yīng)該注重你怎么想，到自然界怎么觀察，怎么看，回來后怎么變成心里的圖像。

　　院派教學(xué)方法，走進(jìn)大山去寫生，對老師來講是特別方便、特別省心，但是學(xué)生畫出來的東西不中不西，我們應(yīng)該更注重學(xué)生的思考和思想 每一種方法應(yīng)該貫穿思想，我們?nèi)绾慰创�世界、物象。很多情況是不是我教的學(xué)生，我不會留在身邊，不是我們學(xué)校的學(xué)生我也不會留在我身邊，教學(xué)生畫的和老師的一模一樣，這樣不符合藝術(shù)規(guī)律，我們應(yīng)該是努力的把思維方式教給學(xué)生，讓學(xué)生在我們這里獲得思維方式、思考方式，讓他們畫的和我們不一樣。才是好的老師。

　　繼承是很關(guān)鍵的問題，但是自己的思想又很重要。我的繪畫接觸面比較多。重大題材，國家要求主題的繪畫到回到自己的傳統(tǒng)人物的繪畫。我的題材兒童系列畫的很多，這個東西給我的啟發(fā)是材料，我在山東時看到的扇面，很有啟發(fā)。再創(chuàng)作一次利用空間分割改變原來的思維，這個系列得到了大家的認(rèn)可，18年前我去美國一邊展覽一邊講學(xué)，那邊很認(rèn)可。戲劇、江南系列、兒童系列、羅漢等系列畫了很多。我自認(rèn)為是很勤奮的人，一天畫12小時，繪畫造型很寬泛，我在畫了一段時間的寫實創(chuàng)作后，感覺自己畫的非常緊，緊的自己都難受，后來調(diào)整后，回來畫一些大寫意。造型和筆墨發(fā)揮，造型能夸張的什么程度，筆墨才能發(fā)揮到什么程度，等造型放開，筆墨也跟著伸展出來，我求什么?我求滋潤，我求，水分，或者我求震撼力，我求苦澀，都按照心境肆意去表達(dá)，我們作為藝術(shù)家我們不要把自己控制在條框里，我們要由心而發(fā)，由感而發(fā)，我們才能離想達(dá)到的目標(biāo)更近一步。

　　周晶(主持人)：

　　王老師講的特別好，榮寶齋最近在做石齊老師的作品展覽，有一個主題是具象、抽象、意象，他提倡三象合一，這些特點以后有機(jī)會希望在王老師作品里能看到，王老師的美國展覽的畫冊希望有機(jī)會能看到。

　　潘曉云(北京師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院特聘教授)：

　　周晶老師組織的這個論壇特別好，得到了很多關(guān)注，說明這個論壇很有價值，藝術(shù)永遠(yuǎn)是需要去突破，我有一個觀點和想法，作為藝術(shù)家，骨子里應(yīng)該有的是“背叛”，我講的背叛不是人格的，是藝術(shù)手法上的，藝術(shù)不是勤奮努力就能達(dá)到的，有很多藝術(shù)家一生孜孜不倦，一生刻苦，但是他只能稱為畫匠，而不是藝術(shù)家。藝術(shù)不同，手段不同，方法不同。未知會更多。藝術(shù)一定是各種門類相互交匯后用內(nèi)心、用情感表達(dá)出來，才會有自己的風(fēng)格。

　　素描教學(xué)的影響力很大，造型能力很重要，吸收到這些如何去發(fā)揮，特別重要提到骨法用筆，這是中國畫的基本特征和創(chuàng)作方式。隨著時代需要不斷的突破和創(chuàng)新，不光是一點，而是多個角度。作為藝術(shù)家，不突破，只是一味傳承，而不去突破，只能是畫匠，而不是藝術(shù)家。骨法用筆，是區(qū)別西洋繪畫比較顯著的特點。只有去打破他，不斷的創(chuàng)造，才可以找到自我。

　　陶古(中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院導(dǎo)師)

　　我談一下創(chuàng)作，藝術(shù)說到底就是悟，藝術(shù)是想出來的，悟出來的，寫生是打草稿的，不是作品。

　　我創(chuàng)作首先來講筆在意先，大自然變化萬千，只有想不到的，沒有大自然沒有的。我們畫一棵樹，樹在那里盤繞，大自然都能找到。我創(chuàng)作時，根本就不考慮這么多，拿筆就畫，畫畫時不需要理性。中國繪畫講究“以神寫形”。不管是人還是山水，我們就是要把“神彩”抓住，氣韻才會生動。孔子講和而不同。我講和而君子之交，我畫出來的東西與古人的東西不同，以后同的是繼承，中國畫就是線條，筆墨以寫入畫，以神寫形，功夫深淺，就看線條，這就是繼承，。只有筆頭的功夫到了，出來一幅畫才能干干凈凈。

　　我說的創(chuàng)作，是需要思考，筆在意先 ，到意在筆先。我寫生就是看過自然，等回來后創(chuàng)作。創(chuàng)作是很難的。比如創(chuàng)作北京的標(biāo)志性符號我不會畫天安門，我會選擇高樓、鳥巢、還有高速，比如從通州穿插進(jìn)去。中國畫要有境界，才有意義。

　　鈕博((中央美院姚鳴京工作室助教))

　　很榮幸參加論壇學(xué)習(xí)，中國畫在上古之前就有，那就是陰陽八卦，基本符號就那兩條線，這是真正的寫意。另外一個是看過一篇文章，結(jié)論是未來統(tǒng)帥全球文化的必然是中國畫，現(xiàn)在已經(jīng)在發(fā)生了。明朝的<<芥子園畫譜>>影響了日本浮世繪，繪畫的語言獨立出來了。最好的音樂不需要歌詞，筆墨是各種符號，像音樂里的音符一樣，怎么表達(dá)，這就是心源，我要表達(dá)什么都是自己內(nèi)心的寫照。

　　陳耕夫(中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國書法家協(xié)會會員)

　　中國畫是從書法到繪畫 我認(rèn)為繪畫中要有多個元素，是非常重要的 創(chuàng)作通過筆墨紙硯表達(dá)出來就是自己的符號。這些都是發(fā)自內(nèi)心的東西，我喜歡用金石氣來表達(dá)。有什么樣的人生就有什么樣的藝術(shù)。

　　向極鄢(湖北省美術(shù)家協(xié)會理事)

　　中國畫的發(fā)展到今天是時代的產(chǎn)物。大專院校都以西方教學(xué)為主，中美協(xié)這些年導(dǎo)向也是一個問題，比如大寫意的作品不好入選。現(xiàn)在把傳統(tǒng)文化邊緣化了，把西化的構(gòu)成、色彩反而廣泛應(yīng)用。沒有視覺沖擊力的作品很難入選，這也是時代發(fā)展的產(chǎn)物。從發(fā)展趨勢來看，不可能完全回歸傳統(tǒng)。

　　第一個觀點。我認(rèn)為：自“八五”新潮以來西方美學(xué)的強(qiáng)勢影響，有人認(rèn)為中國畫的筆墨等于零，否定傳統(tǒng)中國畫的筆墨精神內(nèi)涵，似乎只有吳冠中大師的畫才能和世界接軌…，這似乎太偏頗。而中國畫的傳統(tǒng)筆墨精神和內(nèi)涵底蘊(yùn)，是中國文化獨有的立于世界文化之林的根本。

　　第二個觀點。中國畫的評鑒，標(biāo)準(zhǔn)，我的理解是沒有絕對標(biāo)準(zhǔn)，只有畫自己心理感受到的，才是藝術(shù)，我也同意。但是傳統(tǒng)的東西還是值得推崇的，因為是大量傳承經(jīng)典。如果很有靈氣，很有才氣，自成一體，那種的是極少數(shù)。兩個方向都可以發(fā)展，只是從自己的角度去悟。無論你走傳承繼承的路子，還是離經(jīng)叛道一路創(chuàng)新，只要符合中國畫的審美意識和法度，都是很好的，有發(fā)展前途的。比如近現(xiàn)代的創(chuàng)新代表畫家石魯，繼承發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)的朱屺澹、潘天壽等大師，都有非凡的成就。

　　我自己怎么畫?我是半路出家，油畫，版畫都畫過，現(xiàn)在對傳統(tǒng)文化感興趣。雖然年紀(jì)比較大了，但是藝術(shù)沒有年齡界限，只要精力來得及，還是可以發(fā)展變化的。我很欣賞石齊老師“三象合一”的觀點，遵循自己的標(biāo)準(zhǔn)，不斷完善自己。爭取幾年有一個新的面貌。

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　　朱丹(中國美術(shù)家協(xié)會會員)

　　首先，感謝周晶老師的邀請能參加這個研討會，深感榮幸;

　　其次，能同各位老師大家一起交流學(xué)習(xí)，聆聽了各位老師的發(fā)言，受益匪淺。

　　第三，我的觀點是我們不能把中國畫簡單地等同于一般的藝術(shù)品而去學(xué)習(xí)和理解它。就比如我們不能把中國武術(shù)等同于體育競技一樣。過于簡單的理解中國畫，就會丟失掉它幾千年來所行成的特有的精神內(nèi)涵和恢宏氣質(zhì)。

　　宋人鄧椿論畫說：“畫者，文之極也。”此語，堪為中國文人畫點睛。因為要畫好中國畫，不是簡單的解決了技法、筆墨、造型等問題就能畫好它。而是需要積累很多別的方面的知識修養(yǎng)，諸如詩文、書法和儒釋道經(jīng)典等。甚至需要畫家終其一生去積累和學(xué)習(xí)的。

　　我生長在新疆天山北麓。從小喜歡古典詩歌，也就從小學(xué)著寫詩、寫散文等，嘗試著用詩文去歌頌壯麗的天山，歌頌大美的新疆。及長，試著用毛筆去書寫我的詩詞等。想用書法的形式，來抒收我內(nèi)心的感受和情懷。但寫到后來，總覺得用詩文和書法等形式，不能充分描述天山的雄偉壯麗。不能涵蓋新疆豐富的自然地理地貌和風(fēng)俗人情。且難以盡情表達(dá)我對天山、對新疆的愛意。一個偶然的機(jī)會，我接觸到中國畫，特別是中國山水畫豐富的表現(xiàn)技法和博達(dá)精深內(nèi)涵。深深地吸引了我。于是，我開始了中國畫的學(xué)習(xí)。因為在新疆生活，天山題材畫創(chuàng)作的比較多一點。我盡情地把我的詩意，我的書法和天山厚重的人文歷史溶入到畫里去。后來，來北京學(xué)習(xí)了10年，特別是在北大，清華的學(xué)習(xí)，使我開闊了視野，提升了學(xué)養(yǎng)。廣泛吸收眾家之長。創(chuàng)作手法和經(jīng)驗也更趨成熟。最近五年里創(chuàng)作了一批較為滿意的作品，先后在珠市口天鼎文創(chuàng)園、在榮寶齋多功能大廳舉辦了兩場大型個展。得到諸位方家的認(rèn)可和褒揚(yáng)。

　　王維說“詩中有畫，畫中有詩”。畫山水畫要把詩的意境畫出來，用天地的精靈來堆砌詩句，用詩詞的妙句來描寫山川。把自己對山川人文的愛，對天地父母的感恩之心，對蒼生萬物的憐憫之情，都畫進(jìn)你的作品，必然會是一幅曠世之作的。

　　總歸，我覺得畫畫不是簡單的藝術(shù)創(chuàng)作，是一種漸進(jìn)的修為方式。是德藝互修互參的過程。在不斷地學(xué)習(xí)創(chuàng)作過程中，你的人生也在不斷得到完善;而你的修為到了一定高度后，你的畫品也就自然而然地會得到提升。

　　但說回來，我眼前的修學(xué)之路卻還是很長，很長。

　　謝謝大家!

　　劉善(北京翰墨堂美術(shù)館長)

　　我是油畫系畢業(yè)，科班出身，在美術(shù)市場有10多年時間，書畫直播4年時間，因為我自己畫畫，看待美術(shù)市場就不一樣了。我主要想聊國內(nèi)外藝術(shù)家現(xiàn)狀，新媒體，短視頻這幾個方面的心得。

　　2015、16年主要做海外市場，我們那會去列賓美術(shù)學(xué)院 蘇立科普美術(shù)學(xué)院等等。其實國內(nèi)藝術(shù)家的市場比國外好太多了，首先我們比他們有錢，工作室也比他們漂亮，韓國，日本，歐洲等一線藝術(shù)家的工作室都比較小，在以前時我想把國內(nèi)藝術(shù)品帶到國外去，后來發(fā)現(xiàn)我錯了，全球最大的市場其實是在中國。我們現(xiàn)在要抓住這個紅利，在我來看現(xiàn)在市場太好了

　　我現(xiàn)在給大家介紹一下個人IP的塑造 一個藝術(shù)家能否成功。很大一部分的原因主要在宣傳，抖音視頻現(xiàn)在日活躍率在6到7億人。每一位老師都有自己的觀點，性格鮮明，在我們媒體人看來每個人都是一個IP。我給大家一些小小的建議，發(fā)短視頻時畫面要簡潔、整齊。先定人設(shè)，比如我想分享古人的畫，步調(diào)要統(tǒng)一。如果是個人去做，自拍或者一個人輔助您，要最大限度的曝光自己。

　　我在講一下現(xiàn)在市場的現(xiàn)狀，現(xiàn)在直播賣貨，我們19年開始做的書畫直播。一些大家的畫一場都能賣到10萬+。我們定位，是想多賣畫，還是想創(chuàng)作。定位很重要。這樣方向就不一樣，如果想賣畫，就是出書，展覽，做拍賣 ，還是想以學(xué)術(shù)為主。這個自己要想好。兩者很難兼得。定個位是很重要。 直播是疫情以后催生起來的一種銷售畫的一種方式而已。每個直播間的直播形式不一樣，吸引的粉絲也不一樣，您合作直播間的時候要看直播間的粉絲是否和您的藝術(shù)風(fēng)格相匹配。