 萬(wàn)物盈滿(mǎn)，生機(jī)盎然。正值小滿(mǎn)時(shí)節(jié)，藝術(shù)家何檑個(gè)展“律象”在北京拾院空間正式開(kāi)幕。此次展覽由策展人陳 泊帆策劃，是藝術(shù)家何檑的首個(gè)個(gè)展，共展出12件繪畫(huà)作品，3件書(shū)法作品，這些作品以“音律”為內(nèi)在行韻， 以“色域”為空間表達(dá)，飽含自發(fā)性激情的流線(xiàn)筆觸，通過(guò)對(duì)大自然轉(zhuǎn)化的心里寫(xiě)照，與拾院日漸豐盈的綠意共 同描繪出了一派自體而在的藝術(shù)律象。此次展覽持續(xù)至6月10日。  何檑的創(chuàng)作廣泛且多樣，在傳統(tǒng)筆墨與油彩丙烯之間自如交替，卻仍舊能夠清晰識(shí)別其創(chuàng)作脈絡(luò)和審美意趣。 而“線(xiàn)”的轉(zhuǎn)化則是作品的“中樞”，通過(guò)不同的線(xiàn)樣，何檑為不同作品賦予了不同的視覺(jué)品格，它們可以是作品 的背景，也可以是作品的符號(hào)，既是聯(lián)通畫(huà)面不同部分的通道也是構(gòu)成畫(huà)面語(yǔ)言的主體。故此，在何檑的創(chuàng)作 之中，線(xiàn)的存在本身就是一種“去中心化”的表達(dá)方式，是“中心”與“邊緣”的互替和對(duì)話(huà)。在主體的不定性中， 作品的“意趣”便被提升至畫(huà)面背后，而托出的是其作品獨(dú)特的“書(shū)寫(xiě)”特質(zhì)。“心意隱于言，大隱隱于市”，這與 地處北京老城區(qū)核心地帶的拾院有著相同的氣韻神境。拾院空間是一處位于故宮景山片區(qū)的院落，北京首例獲 PHI歐洲被動(dòng)房設(shè)計(jì)認(rèn)證的綠色中式改良古建。是一處藏匿于鬧市之中的靜謐之地，兼具了古樸與當(dāng)代的審美 意趣，承載了一個(gè)自然、與文化、與城市對(duì)話(huà)的端口，創(chuàng)造了一個(gè)“人與自然”交融共生的全新場(chǎng)域。  何檑作品《無(wú)題》 此次展覽展出了何檑以多種“材料”為媒介的作品，不同的材料質(zhì)感就如同調(diào)性之于音樂(lè)，傳達(dá)出藝術(shù)家各異的 情感思緒，而多種材料的疊加如同透視光片，將藝術(shù)家的階段層次盡數(shù)展現(xiàn)。水墨的質(zhì)地似是溫暖細(xì)膩的潛意 識(shí)核心，在圖像的構(gòu)成之中自我實(shí)現(xiàn);油蠟材料粗曠童真的視覺(jué)語(yǔ)言轉(zhuǎn)化為一種游戲方式，質(zhì)樸且誠(chéng)懇;丙烯 的靚麗表征了當(dāng)下時(shí)代的節(jié)奏，快速而繁華;油彩的深邃彰顯著沉著的氣質(zhì)，如同在路上游吟的詩(shī)篇······在 看似多樣的創(chuàng)作語(yǔ)境之中，不變的是對(duì)于“意外之境”的恒久追尋，何檑就像是行走藝術(shù)天涯的“俠客”，不論是 色彩的峽谷亦或是結(jié)構(gòu)的天塹，在其筆下都化為了“行走”的痕跡，通向未知的藝術(shù)境地。在此次展覽中，觀者 盡可置身時(shí)間藝境，游目騁懷院象，在觀覽何檑的一幅幅作品之中，似聞樂(lè)聲卻⻅“寰宇律象”。  何檑作品《太古宙》  何檑版畫(huà)作品《太古廟》  展覽現(xiàn)場(chǎng)圖  開(kāi)幕式圖片  開(kāi)幕式現(xiàn)場(chǎng) |
