123,123,123

　　藝術(shù)家張東初

　　張東初藝術(shù)家，獨(dú)立攝影人，現(xiàn)居北京宋莊。江蘇徐州人。

　　藝術(shù)經(jīng)歷

　　群展

　　2013年新京派當(dāng)代水墨展，北京宋莊怡達(dá)藝術(shù)收藏館

　　2013年首屆屈原九歌·山鬼主題藝術(shù)展，北京世紀(jì)壇藝術(shù)館

　　2013年第十六屆北京國際藝術(shù)博覽會，北京農(nóng)業(yè)展覽館

　　2013年江岸觀山，北京宋莊延安文藝學(xué)會宋莊藝術(shù)家總部

　　2013年我們：1994-2013，中國宋莊藝術(shù)家集群二十周年紀(jì)念特展

　　2014年北京25點(diǎn)微群首屆藝術(shù)展

　　2015年宋莊藝術(shù)節(jié)與你同程攝影展，北京上上國際

　　2015年和平盛典-和平藝術(shù)使者團(tuán)隊(duì)歐洲行藝術(shù)大展，北京

　　2015年藝術(shù)未來 2015(中山)第二屆國際青年藝術(shù)博覽會，廣東中山

　　2015年中國第三屆舞臺美術(shù)展暨視覺藝術(shù)雙年展，北京798悅美術(shù)館，“精英肖像”作品獲銅獎(jiǎng)

　　2016年 “文化江山*創(chuàng)意重慶”2016重慶國際藝術(shù)節(jié)，“精英肖像“單元個(gè)展，重慶

　　2016年海博會海南首屆國際藝術(shù)雙年展，海南

　　2016年海洋藝術(shù)雙年展北京站，北京八一美術(shù)館

　　2016年錯(cuò)誤時(shí)代第二回展中國藝術(shù)聯(lián)展，宋莊同澤藝術(shù)館

　　2016年中澳當(dāng)代藝術(shù)雙年展，澳大利亞

　　2017年天津?yàn)I海國際藝術(shù)季，天津泰達(dá)當(dāng)代藝術(shù)博物館

　　2017年化介—當(dāng)代藝術(shù)展，北京宋莊松美術(shù)館

　　2017年宋莊國際攝影雙年展，北京宋莊中捷當(dāng)代美術(shù)館

　　2018年時(shí)代印跡天津現(xiàn)場藝術(shù)創(chuàng)作，天津巷肆美術(shù)館，泰達(dá)當(dāng)代藝術(shù)博物館

　　2019年第十四屆中國北京國際文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)博覽會，中國國際展覽中心

　　張東初：詩意的孤獨(dú)

　　采編：郭培彥、張瑜洋

　　攝影在19世紀(jì)、20世紀(jì)徹底改變了人類的視覺圖像史，使 “消費(fèi)主義”的生活方式在感官層面變得可以隨時(shí)閱讀和翻閱，并使人類的回憶進(jìn)入可以隨時(shí)隨地采集與回溯的階段。究其本質(zhì)，攝影就是一部人類精神史、社會史、人類學(xué)史，和風(fēng)俗史的再現(xiàn)與記錄。

　　藝術(shù)家祁志龍肖像，2017-7

　　藝術(shù)家方力鈞肖像，2017-7

　　法國攝影師亨利.卡蒂埃.布列松曾言：“在拍攝的時(shí)候，我總是閉著一只眼睛，我用這只眼睛觀察自己的心靈;我又總是睜著一只眼睛，我用另一只眼睛觀察整個(gè)世界”。

　　藝術(shù)家丹尼斯(澳大利亞)肖像，2014-12

　　藝術(shù)家趙斌肖像，2017-5

　　攝影藝術(shù)需要攝影師具備高度集中的精神狀態(tài)和敏銳的感知力，觀察力。攝影行為本身最關(guān)鍵在于按下快門的“一瞬”，生命和時(shí)光被鎖定在“此刻”，自此從動態(tài)和時(shí)間的流動中獨(dú)立出來。猶如中國繪畫精神里所追求的“霎時(shí)間”的永恒之美，是對自然的體悟和對向內(nèi)精神的挖掘，是對獨(dú)立無待的境界遁入虛空，自歸永恒的鎖定。通過照片，我們得以還原現(xiàn)場，見攝影師之所見，同時(shí)亦能窺到攝影師本人精神世界的波瀾壯闊。

　　藝術(shù)家陳丹青肖像，2012-12

　　始終不懈追求攝影興趣的張東初于2012年以專業(yè)攝影師的身份來到北京，原本來京是為了工作，但因緣巧合在這一過程中認(rèn)識了很多藝術(shù)家，并在長期與他們交流的過程中，逐漸燃起了創(chuàng)作的沖動。張東初的人物肖像作品具有一種強(qiáng)烈的“霎時(shí)感”，他鏡頭下的人物并不刻意造作，而是處于一種放松的精神狀態(tài)，日常而真實(shí)，往往能夠透過一個(gè)表情，一個(gè)眼神看出其性格和文化學(xué)識，從而給觀者一種能夠通過照片了解人物性格的“直覺”感。

　　栗憲庭肖像，2014-8

　　人到中年的張東初，作品中似乎多了一些豁達(dá)和內(nèi)省的禪意，流露出一種隨心隨性的淡泊。他遵從內(nèi)心的指引，執(zhí)著于一份“純粹”。比起用鏡頭捕捉花花世界，他轉(zhuǎn)向了內(nèi)心持續(xù)的思考，還原生活的本真。作為一位追逐感覺的攝影人，張東初的作品中有著一種“抽象”的意味。他鏡頭中的庫布其沙漠有著女人般的溫柔與美麗和隱形的暴力與冷酷，流露出內(nèi)心的孤獨(dú)和傷感。平凡的事物從而得以在被拍攝的瞬間超脫了形而下的桎梏，衍深至觀念中去。

　　藝術(shù)家陳慶慶肖像，2015-2

　　藝術(shù)家沈敬東肖像，2014-5

　　今日藝術(shù)：本次展覽展到什么時(shí)候?

　　張東初：嚴(yán)格意義上來說也不算是一次個(gè)展，南塘七號是藝術(shù)家祁志龍的私人空間，所以在這次展覽上我們就沒有按照常規(guī)展覽的展出，而是會在展覽期間定期舉辦一些品鑒會，主要是小范圍的人聚一下。

　　本次展覽要特別感謝藝術(shù)家祁志龍，他就像是我的兄長，在創(chuàng)作上一直支持并鼓勵(lì)我，這次展覽之所以能成功舉辦，就是在他的支持下實(shí)現(xiàn)的。他不僅無私的提供給我藝術(shù)空間，還為整個(gè)展覽的籌備、展出做了很多工作。感謝亦師亦友的陳曉峰為我策劃展覽，感謝藝術(shù)家孫初、吳鴻館長、藝術(shù)家馬煒紅、藝術(shù)家姚浪、古琴制作人接平等在展覽期間給予的無私的支持。

　　藝術(shù)家廖雯肖像，2014-10

　　藝術(shù)家黃剛肖像，2017-7

　　今日藝術(shù)：您是如何看待本次展覽的主題“關(guān)鍵時(shí)刻”的?

　　張東初：攝影很重要的就是一瞬間，展出地點(diǎn)是關(guān)鍵的空間，邀請的是關(guān)鍵的人，所以展覽主題為“關(guān)鍵時(shí)刻”。

　　藝術(shù)家袁武肖像，2016-8

　　藝術(shù)家李鐵軍肖像，2014-12

　　今日藝術(shù)：創(chuàng)作沙漠這一系列作品的緣起?

　　張東初：此次呈現(xiàn)“荒蕪欲念”沙漠系列作品我要感謝藝術(shù)家沈敬東及李新輝二位。2018年5月的一天，藝術(shù)家沈敬東問我要不要參加6月15日由藝術(shù)家李新輝組織發(fā)起的一個(gè)名叫“藝術(shù)部落”的藝術(shù)家內(nèi)蒙房車之旅，讓我作為攝影師做一些過程中的記錄。沙漠一直是我想去的地方，故而欣然接受。在得到組織者李新輝的同意之后，我的沙漠之旅得以成行。閑暇之余，面對沙漠，對于沙漠的敬畏和喜愛促使自己禁不住想要拍沙漠。

　　藝術(shù)家馮兮肖像，2016-12

　　藝術(shù)家劉吉錫肖像，2016-11

　　今日藝術(shù)：面對真實(shí)的沙漠有怎樣的感受?

　　張東初：以前見過別人拍的沙漠，很美，但是我不想這么拍。我并不想把沙漠拍得唯美。我一直很想去兩個(gè)地方，一個(gè)是西藏，一個(gè)是沙漠，正好去年有機(jī)會去了一趟庫布齊沙漠。

　　荒蕪的欲念-1，2018

　　荒蕪的欲念-2，2018

　　今日藝術(shù)：初次見到內(nèi)蒙的庫布齊沙漠，是你想象中沙漠的樣子嗎?

　　張東初：見到沙漠的最開始，其實(shí)是有點(diǎn)失望的，尤其是靠近人類居住的地方，已經(jīng)被游人破壞的有些嚴(yán)重，特別臟，很不安靜，不是內(nèi)心自己想象中的樣子。一天早晨起來，我開始往沙漠的深處走，越往深走，越發(fā)現(xiàn)沙漠的廣闊無垠，沙漠的起伏特別漂亮，我發(fā)現(xiàn)我心目中沙漠的樣子必須往深處走，大概走了一個(gè)多小時(shí)。

　　荒蕪的欲念-3，2018

　　荒蕪的欲念-4，2018

　　荒蕪的欲念-5，2018

　　今日藝術(shù)：在沙漠里走跟在陸地上有什么區(qū)別?

　　張東初：在沙漠里走很困難，走幾步上個(gè)坡就很有可能滑下來，當(dāng)時(shí)的沙子被太陽炙烤的很燙。靜靜體會之后，感覺沙漠很暴力。

　　荒蕪的欲念-6，2018

　　荒蕪的欲念-7，2018

　　荒蕪的欲念-8，2018

　　今日藝術(shù)：感覺您拍攝的圖片主要是以局部取景為主，不是大廣角的全景，為什么?

　　張東初：在我看來，其實(shí)沙漠的局部就是它的整體，可以代表沙漠自身。每個(gè)人對沙漠的理解不同，我是這樣認(rèn)為的。

　　荒蕪的欲念-10，2018

　　荒蕪的欲念-11，2018

　　今日藝術(shù)：這一系列的作品叫做“荒蕪的欲念”，為什么是這種感受?

　　張東初：我覺得之所以用這個(gè)有些傷感的詞匯，可能和我內(nèi)心不時(shí)流露的傷感有關(guān)，其實(shí)每個(gè)人的作品都是個(gè)人心境的再現(xiàn)。這一系列作品主要表現(xiàn)出社會問題和個(gè)人問題所帶給我的詩意的獨(dú)孤感和渴望。

　　荒蕪的欲念-12，2018

　　小馬哥，2018

　　今日藝術(shù)：您是從何時(shí)開始接觸攝影的?

　　張東初：我在2012年十八大會議召開的第一天到北京，入駐宋莊是從2014年開始的，當(dāng)時(shí)我受到一位在宋莊做藝術(shù)家基地的朋友邀請，因此機(jī)緣巧合來到了宋莊。

　　詩人俞心樵肖像，2015-4

　　藝術(shù)家尹秀珍肖像，2017-7

　　今日藝術(shù)：在沒來北京之前，您在哪里?

　　張東初：我是徐州人，之前一直在徐州。

　　藝術(shù)家許靜宇肖像，2014-6

　　藝術(shù)家岳敏君肖像，2015-5

　　今日藝術(shù)：您開始從事攝影的契機(jī)是什么?

　　張東初：我從初中開始就對攝影產(chǎn)生了興趣，常常自己在家沖洗照片。后來雖然沒有從事藝術(shù)工作，但對畫畫和攝影一直保持著濃烈的興趣。到了北京后，出于生計(jì)考慮選擇了攝影人的身份，早期拍了很多人物肖像，就這樣逐漸為人所認(rèn)知。其實(shí)我很慶幸自己攝影人的身份，能夠讓我以另一種不同的角度看待并融入藝術(shù)圈。

　　藝術(shù)家黃言肖像，2013-10

　　藝術(shù)家何云昌肖像，2017-7

　　今日藝術(shù)：此次您以藝術(shù)家的身份參展，您認(rèn)為藝術(shù)家的攝影和攝影人的攝影有何區(qū)別?

　　張東初：藝術(shù)是一個(gè)大的概念，繪畫，裝置，攝影等都是其中的一個(gè)門類，藝術(shù)家的攝影和攝影人的攝影在我看來是平等的。當(dāng)然，我更希望以藝術(shù)家的身份被大眾所熟知。

　　藝術(shù)家王慶松肖像，2017-7

　　國際收藏家安迪肖像，2016-5

　　今日藝術(shù)：您之前有很多年都是在拍藝術(shù)家肖像，您拍了多少位人物?

　　張東初：之前拍藝術(shù)家肖像和他們的作品，拍了100位，最初是想做108位藝術(shù)家肖像，以展示我眼中宋莊的“江湖”。

　　藝術(shù)家艾敬肖像，2017-7

　　藝術(shù)家伊靈肖像，2017-4

　　今日藝術(shù)：您的多數(shù)作品為什么選擇黑白而不是彩色?

　　張東初：黑白能夠更直接，更純粹地呈現(xiàn)事物，避免了其他顏色的干擾。

　　藝術(shù)家姚郎肖像，2015-12

　　藝術(shù)家肖昱肖像，2016-7

　　今日藝術(shù)：您在攝影時(shí)是如何抓住那一瞬間的“關(guān)鍵時(shí)刻”的?

　　張東初：我通常會在一種融洽輕松的氛圍內(nèi)進(jìn)行抓拍，這樣會有效避免拍攝對象面對鏡頭的緊張。其次要拍出人物特點(diǎn)，就需要在拍攝時(shí)對人物帶有一種敬仰。

　　批評家劉禮賓肖像，2017-7

　　今日藝術(shù)：您在拍攝前會先和人物進(jìn)行接觸或者了解一些藝術(shù)家資料嗎?

　　張東初：不會。我在拍攝人物時(shí)全憑第一感覺，這種感覺是無法用文字描述的，尤其涉及到人物性格和其內(nèi)在文化學(xué)識的時(shí)候，感覺比文字更直接。

　　藝術(shù)家王廣義肖像，2017-7

　　藝術(shù)家宋軍生肖像，2014-10

　　今日藝術(shù)：您拍攝的沙漠雖然是寫實(shí)，但是看起來很像抽象作品。

　　張東初：是的，拍攝的時(shí)候在用相機(jī)紀(jì)錄的同時(shí)也需要傳達(dá)出攝影人想表達(dá)的內(nèi)容。重點(diǎn)是如何通過圖片來表達(dá)內(nèi)心的精神世界。沙漠給我的第一感覺是“女人”，很漂亮，細(xì)膩，溫柔，緊接著就是暴力。所以照片中所呈現(xiàn)出的沙漠也會帶有女性身體的感覺。

　　藝術(shù)家譚勛肖像，2017-7

　　藝術(shù)家孫初肖像，2019-6

　　今日藝術(shù)：您參加了很多聯(lián)展，當(dāng)時(shí)參展的主要是攝影作品嗎?

　　張東初：是的。但是那些作品更多的是表現(xiàn)現(xiàn)代工業(yè)化產(chǎn)品的主題，例如將人的肉身轉(zhuǎn)移到工業(yè)生產(chǎn)的產(chǎn)品上。

　　藝術(shù)家蘇新平肖像，2017-7

　　美國音樂推廣人秦杰夫肖像，2018-6

　　今日藝術(shù)：您此次展出的作品是您自己選擇的嗎?

　　張東初：是的。出于展覽效果的考慮我選擇了八幅作品，再多就會太滿。

　　藝術(shù)家龐永杰肖像，2019-2

　　藝術(shù)家馬克(法國)肖像，2015-9

　　今日藝術(shù)：您平時(shí)出門會隨身帶相機(jī)嗎?

　　張東初：以前是相機(jī)不離身，最近反而思考的比較多。創(chuàng)作是有階段性的，遇到拍什么都不滿意的情況，就會有一段時(shí)間不愿意拿相機(jī)。我對自己的作品很挑剔，拍出來的作品一定要自己滿意，才能讓大家滿意。

　　藝術(shù)家彭薇肖像，2017-2

　　藝術(shù)家馬東民肖像，2013-7

　　今日藝術(shù)：您對于作品所呈現(xiàn)給觀眾的思想，是更希望他們做泛解讀，還是傾向于他們完全理解您的思想?

　　張東初：每個(gè)人對于同一件事的看法都不同，這是正�，F(xiàn)象，每個(gè)人都有解讀和評價(jià)的自由，無論是批評和褒獎(jiǎng)都需要接受。

　　藝術(shù)家宋永平肖像，2017-7

　　藝術(shù)家宋冬肖像，2017-7

　　今日藝術(shù)：您的沙漠系列打算拍多久?

　　張東初：現(xiàn)在還沒有計(jì)劃，目前還想繼續(xù)拍下去。我的創(chuàng)作一直都遵從自己內(nèi)心的狀態(tài)，拍我想拍的照片，表達(dá)我想表達(dá)的思想。

　　藝術(shù)家任思宏肖像，2015-2

　　藝術(shù)家祁志龍肖像，2017-7

　　評論現(xiàn)場

　　門檻最低的藝術(shù)是攝影。今天當(dāng)土豪租著直升機(jī)滿世界拍照、當(dāng)人人用手機(jī)拍照與自拍的時(shí)候，要想成為優(yōu)秀的攝影家，思想和觀念就成為讓攝影成為藝術(shù)的關(guān)鍵了。不需要大畫幅相機(jī)，也不需要前呼后擁的團(tuán)隊(duì)，一個(gè)人，一臺數(shù)碼相機(jī)，就能把自己和世界融為一體。張東初，做到了這最重要的一點(diǎn)。

　　——高嶺

　　藝術(shù)家吳以強(qiáng)肖像，2014-6

　　在21世紀(jì)影像快閃的時(shí)代，中國藝術(shù)家張東初維護(hù)了攝影的尊嚴(yán)。他拍攝的中國20世紀(jì)末21世紀(jì)初人像108的攝影系列，將攝影精神史記錄最簡單的功能轉(zhuǎn)印到鋼板拉絲上，將人的肉身反應(yīng)的文人性的趣味和鋼板的工業(yè)性材料的硬邊的工業(yè)氣味結(jié)合，在影像方式上制造了“人物接口”、“人像接口”的風(fēng)格史。

　　這種影像的鄉(xiāng)愁是文人性與人文關(guān)懷結(jié)合后制造的承載人的精神肉身的載體，他制造的影像對象又是這個(gè)時(shí)代中國的文化藝術(shù)商業(yè)英雄，這是用攝影建構(gòu)一個(gè)新影像志的創(chuàng)舉。

　　——黃言