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《平行》徐學(xué)杰個(gè)人作品展，于2019年6月22日在面朝大海的煙臺(tái)美術(shù)博物館靜靜啟幕。本次展覽展出了徐學(xué)杰繪畫、影像、裝置作品四十余件，作品共分為四個(gè)板塊: 平行、寓言、失重、痕跡。這次展覽是徐學(xué)杰近年藝術(shù)創(chuàng)作幾個(gè)系列的綜合呈現(xiàn)。藝術(shù)家對(duì)家鄉(xiāng)煙臺(tái)的一次"匯報(bào)"，也是藝術(shù)家對(duì)個(gè)人藝術(shù)創(chuàng)作階段性的一次梳理。

展覽開幕式徐學(xué)杰先生致辭

展覽的開幕活動(dòng)及研討會(huì)于6月29日下午在煙臺(tái)美術(shù)博物館舉行，遠(yuǎn)道而來的二十位藝術(shù)批評(píng)家與著名藝術(shù)家們就徐學(xué)杰的作品展開了熱烈的討論。如同本次展覽的策展人夏可君博士指出：一個(gè)藝術(shù)家如何從個(gè)體生命經(jīng)驗(yàn)，從他所生活的地方性出發(fā)，書寫繪畫的現(xiàn)代性？打開一個(gè)反思世界的個(gè)體角度？我們?cè)谛鞂W(xué)杰的作品上可以看到他幾十年的思考與追求。一個(gè)卑微的個(gè)體如何通過藝術(shù)的方式在世界上確立自己的位置？徐學(xué)杰找到了自己的平行式藝術(shù)原理：這是讓煙臺(tái)塔山的塔平行于大海，讓繪畫平行于自然，讓個(gè)體生命平行于當(dāng)代世界的坍塌，如此多種的平行中，徐學(xué)杰發(fā)現(xiàn)了自己的藝術(shù)語言。一個(gè)自幼就在海邊玩著沙戲的孩子，堆著沙，成塔，或者成為教堂一般的雕塑，但又看著它被海水慢慢沖倒，如此的轉(zhuǎn)變?nèi)绾胃吨T于藝術(shù)的語言？我們?cè)谛鞂W(xué)杰的作品上也感受到了我們這個(gè)時(shí)代的處境，在離散崩散與聚集凝固之間，如何保持二者的張力與轉(zhuǎn)換關(guān)系？在徐學(xué)杰的作品上我們可以看到一種生命的辯證法，一種時(shí)代與繪畫的辯證法，一種平行與平衡的不可能性與調(diào)節(jié)的必要性，充分體現(xiàn)出徐學(xué)杰作品現(xiàn)代性的審美價(jià)值與時(shí)代寓意。

開幕式現(xiàn)場(chǎng)

來自上海的華東師大美術(shù)學(xué)院的副院長(zhǎng)張方白先生指出了徐學(xué)杰繪畫語言的重要性：國(guó)際主義已經(jīng)終結(jié)，代表世界的先鋒性體現(xiàn)在個(gè)人主義上，個(gè)人主義的建構(gòu)則是不再進(jìn)入大師的陰影，而是具有原創(chuàng)性，從自己生活的深厚的大地發(fā)展起來的藝術(shù)家則不同，徐學(xué)杰以塔為主題，尋找到了自己的根性，從精神的內(nèi)涵看是具有重要代表的藝術(shù)家，而理論界開始關(guān)注徐學(xué)杰的作品，可以從中看出徐學(xué)杰作品的語言特點(diǎn)：蘇派的寫實(shí)性，水墨的書寫性，抽象潑灑的抽象性，還帶有宗教的超越性。

展覽研討會(huì)

而來自于上海的華東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系主任的藝術(shù)家蔡廣斌指出了塔的豐富性：首先指出這些作品給人的第一感受是有著悲情，整個(gè)作品有著濃郁的悲劇色彩，那幅6米的巨作，其恢弘背后的傾斜傳達(dá)的是悲情，有著對(duì)于社會(huì)、現(xiàn)代性與政治，乃至于宗教的時(shí)刻表達(dá)與理解�！妒е亍废盗兄幸恍﹥A斜到幾乎要倒下的作品，非常具有戲劇性，其悲劇色彩很難涅槃，作為藝術(shù)家的體會(huì)而言，更為讓我們感受到生命力的沉痛感。每個(gè)人心中都有塔，但有著三重的塔：情感的塔、文化的塔與政治的塔，而第三種塔則可能最為影響我們的感受。徐學(xué)杰把畫畫得如此復(fù)雜，觸發(fā)我們的思考與反省。

嘉賓合影

來自于北京的收藏家考云歧先生則比較了莫奈與學(xué)杰作品的差異，莫奈畫過很多的草垛和教堂，不同時(shí)間段的形態(tài)，某個(gè)時(shí)間段的對(duì)話，光影的對(duì)話。徐學(xué)杰也是在畫自己的對(duì)話，與塔對(duì)話，傾斜失重或者鎮(zhèn)定，也有不同的時(shí)間性，也畫到極致。畫家的繪畫語言是獨(dú)到的，堅(jiān)持這么長(zhǎng)時(shí)間，還在探索，繪畫在這個(gè)時(shí)代乃是一種生命力的體現(xiàn)。而繼續(xù)思考徐學(xué)杰的塔與之不同則是重要的課題，不是在寫實(shí)上，而是在象征、符號(hào)與文化的意味上，有著根本不同。同樣來自于北京中貿(mào)圣佳國(guó)際拍賣公司負(fù)責(zé)人譚在江認(rèn)為：作品能否打動(dòng)人與作品營(yíng)造的深度有關(guān)系，從北京2016年的第一個(gè)展覽到現(xiàn)在的作品，看到2019年的新作多了一些色彩，還有塔與花卉的交織的場(chǎng)景，簡(jiǎn)潔中有著巧思，樸實(shí)中有著華麗，塔的形象繪畫讓人感到的更多是信仰，而新作則增加了新的浪漫與無常感，其不完整的局部與含混跳躍的筆觸，也帶來一種恍惚的夢(mèng)感。

來自于美國(guó)的策展人與收藏家史蒂文先生還有楓翎女士，則從比較文化的角度給出了自己的判斷：這是我的第二次看到徐學(xué)杰的個(gè)展，藝術(shù)家的繪畫更為具有平衡感，看似平靜但里面包含一種很大的能量。本來中國(guó)有著強(qiáng)大的傳統(tǒng)與自信，但進(jìn)入現(xiàn)代后似乎喪失了此強(qiáng)大的力量，但在徐學(xué)杰這里我們卻再次感受了此力量！這是中國(guó)文化自信力的體現(xiàn)。

觀眾參觀展覽

還有不少國(guó)內(nèi)著名藝術(shù)家出席了本次的研討會(huì)，中央美院版畫系的祝彥春老師認(rèn)為畫家很堅(jiān)定地設(shè)定了文化的身份，即東方性，畫家強(qiáng)化了這個(gè)身份，給人一種暗示，也傳達(dá)了現(xiàn)代人失去精神家園后的深沉嘆息，有詩人的情懷。藝術(shù)家呂山川與韓中人則認(rèn)為徐學(xué)杰的作品具有現(xiàn)代性情感的強(qiáng)度與深度，可以進(jìn)一步傳達(dá)出現(xiàn)代人在碎散與堅(jiān)定之間的張力，讓人深切感受到作品純粹的內(nèi)在力量，作為他的同齡人，這些作品讓人激動(dòng)，如同享受一場(chǎng)交響樂，里面有很多聲音，不一定是在畫塔，而是在畫自己的內(nèi)心。

煙臺(tái)本地重要的藝術(shù)家王永國(guó)先生則指出：早期畫的塔比較寫實(shí)，現(xiàn)在所畫則是心中的塔。從塔的理解上而言，有著文化角度、學(xué)術(shù)角度與宗教角度的多元性；徐學(xué)杰的塔，是心中的塔，讓人更為感動(dòng)。過去畫的色彩偏灰色，現(xiàn)在則是彩色，粉色，心情與理解隨著個(gè)體生命的經(jīng)驗(yàn)而改變著。這是真實(shí)的生命見證。

而煙臺(tái)詩人瓦當(dāng)則專門為畫家寫了一首非常具有形式感的塔詩，詩的形式就是一座塔的高大樣式，則再次看出了塔畫的詩意，既是對(duì)話也是戲仿，還是一種致敬。在講述一個(gè)關(guān)于佛教浮屠的海市蜃樓的故事中，再次揭示了徐學(xué)杰繪畫的獨(dú)特的地方性與宗教性含義，在膠東半島畫塔，表明了畫家的畫塔也是一種修行。一種動(dòng)態(tài)且沖出了畫面的力量。其失重的寓言，也是古典主義與現(xiàn)代主義之間關(guān)系的失重。藝術(shù)家也有囚徒的困境，如同卡夫卡的困境。很多人感受到但沒有去沖突其邊界的勇氣。生命去撞擊一扇門，一扇信仰之門，這是一種莊重的行為。而且很多的手稿與研究還有待于關(guān)注，其未來的可能性也非常具有潛力。

展覽現(xiàn)場(chǎng)

最后徐學(xué)杰的大學(xué)同事與老師們則讓我們看到了畫家的另一些層面，王剛作為前輩老師代表學(xué)院同事們指出，徐學(xué)杰的繪畫對(duì)于煙臺(tái)與魯東大學(xué)具有一種教育學(xué)的價(jià)值，就是需要在語言本體的探索上樹立了一個(gè)很好的榜樣。同事與朋友金然則指出徐學(xué)杰作品中的主題，海灘上一起玩海沙游戲，這種表達(dá)到了現(xiàn)在，經(jīng)過幾十年的繪畫后，則又被“放大”了，到了知天命之年，在乾坤顛倒與極端復(fù)雜的年代，從全真教到現(xiàn)在，煙臺(tái)的文化歷史如何具有現(xiàn)代性的表達(dá)？從小漁村到國(guó)際化城市，錯(cuò)綜復(fù)雜的滋味如何被表達(dá)出來，學(xué)杰的裝置作品與多媒體作品，體現(xiàn)了一種更為自由的狀態(tài)，試圖面對(duì)此復(fù)雜難言的滋味，因而特別讓人思考。董貴晗老師則指出，不僅僅是對(duì)塔的對(duì)象認(rèn)識(shí)也是對(duì)自我的認(rèn)識(shí)，對(duì)自我的定位，這是許多藝術(shù)家在追求但很難達(dá)到的一個(gè)階段，在繪畫中體現(xiàn)自我的生命認(rèn)知與存在感，如此的執(zhí)著狀態(tài)與個(gè)體的生命精神息息相關(guān)，不僅僅是塔，還有光，這種光感讓人感到了希望。而大連美術(shù)館館長(zhǎng)王嵬先生則強(qiáng)調(diào)了徐學(xué)杰個(gè)體的孤獨(dú)感，正是這種孤獨(dú)感讓他與很多人不同，而他的眼睛的冷峻讓人看到塔的符號(hào)只是個(gè)體內(nèi)心的表現(xiàn)，并指出他的繪畫呈現(xiàn)出繪畫的意義與價(jià)值，那些看起來如同舍利子內(nèi)在光芒的繪畫，真正能夠呈現(xiàn)繪畫意義價(jià)值的作品才是可以留下來的作品，繪畫同時(shí)具有繪畫性與思想性是有難度的，而徐學(xué)杰的作品實(shí)現(xiàn)出來了。

本次展覽之際，也是魯東大學(xué)當(dāng)代藝術(shù)研究中心成立系列活動(dòng)之伊始，同時(shí)也會(huì)舉行相關(guān)的藝術(shù)研討會(huì)。《平行》展將延續(xù)至7月8日，期待更多的觀眾來到煙臺(tái)美術(shù)博物館館參觀。（文/夏可君）