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　　楊梵筆下的佛畫

　　佛，在我心中一直是神秘，玄而又玄的一種存在，尤其對我們一直接受唯物主義教育的80后來說，佛教佛畫好像距離我們的生活有些遙遠。于是帶著敬畏之心我們前去拜訪了一位80后畫家楊梵。

　　無為草堂主人，藝術(shù)家：楊梵

　　在一個平靜又帶有些許燥熱的午后，我們在宋莊藝術(shù)區(qū)，我們終于見到了這位年輕的畫家——楊梵。河北滄州人，畫佛畫已有十余年，曾多次在北京重慶深圳等地舉辦個人畫展及聯(lián)展。

　　01/ 眾生皆佛佛本無相

　　初見楊梵，給我的第一印象就是沉穩(wěn)，絲毫沒有現(xiàn)在80后普遍的浮躁感，也沒有我想象中畫家那種恃才傲物的態(tài)度和佛教徒清冷孤傲的氣質(zhì)，整個人的狀態(tài)是非常的平和而自然，可能這才是修習佛法的人自帶的屬性吧，相處起來完全沒有距離感。“梵”這個字注定與佛有緣，因為梵語音譯詞是寂靜，高凈的意思，佛教中常常把經(jīng)籍稱作“梵本”，佛寺稱為“梵剎”等。于是我問楊老師是因為畫佛畫，所以用了梵這個字嘛?楊老師卻說改名的時候自己還在畫西畫，與佛還未曾結(jié)緣，當時改名只是覺得梵這個字，從字形上理解，是一種自己很向往的生活狀態(tài)，在林邊泉下過一種平凡的生活。這可能就是冥冥注定的天意吧，有的人就天生與佛有緣。

　　楊梵《觀如是》佛繪展

　　楊梵的畫室

　　楊梵從08年才開始接觸佛像畫，因為妻子的原因皈依佛門，并且當時自己畫畫的狀態(tài)進入瓶頸，為了尋求事業(yè)新的突破，畫佛像畫仿佛就成了一件順理成章的事情，一切都是那么水到渠成，信手拈來。在楊梵的畫室，我見到了好幾張交響樂的碟片，依我個人的淺薄之見，以為畫佛畫的時候要聽一些佛經(jīng)之類讓心境平和的音樂，但是楊梵卻說，他畫佛畫的時候會更喜歡聽交響樂，他覺得交響樂的波瀾壯闊會讓自己畫佛畫不刻板，給自己的佛畫里傾注更多的希望，讓畫像更有靈魂，傳達出自己的真情實感。

　　楊梵繪畫的過程

　　02/ 學道如初心作佛也有余

　　梵高曾經(jīng)說過:一個人要讓心中的火不要燒出來，也不要熄滅。楊梵對這句話推崇備至，他覺得這可能是畫佛畫最需要的一種狀態(tài)。因為畫成一幅佛畫通常需要幾個月，甚至幾年的時間，在這么長的時間里保持心境一致，需要強大的內(nèi)心，而強大的內(nèi)心則需要強大的信仰力量來支撐。

　　其實我們80后現(xiàn)在最缺少的可能就是信仰吧，在這個物欲橫流的社會里我們?nèi)菀捉箲]，容易浮躁，甚至很容易在追尋物質(zhì)世界滿足的同時迷失自己，經(jīng)常忘了問問自己內(nèi)心最需要的是什么。佛畫需要靜下心來慢慢欣賞。它不能像寫意山水那樣揮毫潑墨，肆意揮灑，也不能像西方油畫那樣盡情的表達自己的內(nèi)心。佛畫是含蓄的，如涓涓細流一樣，用一種不動聲色的力量來教化世人。

　　因2017年一整年在全國做畫展，沒摸過畫筆，所以他選擇2018年底獨自在西柏坡居住一年，與世隔絕，靜下來沉淀自己，遠離俗世的紛擾，靜心創(chuàng)作。他打趣的說到，期間唯一認識的人只有他的房東，想與房東聊天，也因方言難懂而倍感吃力，于是繪畫是內(nèi)心唯一的寄托。而獨自一整年的時間，也讓自己對今后的繪畫的方向有更多的思考和探索。

　　西柏坡居住期間的山水作品

　　03/ 但悟一心更無少法可得

　　在楊梵的畫室聊天喝茶，就非常的親切而自然，沒有我想象中那種晦澀難懂的教化，也沒有高深的畫技研討。他說千人千面，自然每個人看佛畫的感悟也不同，我只希望與更多的人交流，探討。就像我不曾讀過佛經(jīng)，也不是虔誠的佛教徒，但是看到佛畫總是能感受到心智清明，性靈覺醒。其實佛畫并不是高高在上接受供奉的，也并不是神圣而不可侵犯的神衹。更多的是對自己人生的思考和反思。

　　欣賞佛畫是一種生活方式,畫是藝術(shù)者對生命狀態(tài)的體驗，它是一種載體,是畫者心靈狀態(tài)的直接表述，畫佛像更是一種心智凈化的過程。楊老師的畫作，筆觸細膩，細節(jié)精致，神態(tài)生動而慈悲，表情有悲憫世人，出脫出浮華塵世的意境。對楊梵千手千眼觀音的表述和圖片，我們未能表達出這幅畫作的萬分之一。