知名當代藝術家劉永剛先生2019年4月23日在北京宋莊工作室召開他的《本相》系列繪畫作品說明會。劉永剛1964年出生于內(nèi)蒙古根河市,1986年畢業(yè)于中央美術學院油畫系靳尚誼第一工作室。1987年,創(chuàng)作油畫作品《北薩拉牧羊女》,并獲首屆中國油畫展優(yōu)等獎,1989年油畫《北薩拉的白月》獲第七屆全國美展銅獎。1992年,劉永剛至德國紐倫堡美術學院深造。1997年油畫作品《十字》系列,獲德國紐倫堡美術學院“達納”獎一等獎,同年獲大師稱號。1999年至2009年,創(chuàng)作了以中國文字為主要創(chuàng)作素材的《站立的文字 ~愛擁》雕塑系列作品,蜚聲海內(nèi)外,并屢獲大獎。2010年雕塑《雙升》獲“劉開渠” 國際雕塑大展優(yōu)秀作品獎。2016年6月,《站立的文字--愛擁》系列作品,榮獲NordArt2015 國際藝術大獎(截止目前,獲得此項獎的華人藝術家只劉永剛一人)。2017年1月,雕塑作品《歸》獲第六屆“劉開渠獎”國際雕塑大展銀獎。
說明會現(xiàn)場 近年來,劉永剛的注意力更多的關注社會問題及環(huán)境方面,國家間的戰(zhàn)爭、饑餓、貧窮、疾病、地震、醫(yī)藥、人與人之間的關系以及環(huán)境污染、宗教信仰等社會現(xiàn)實問題。紛紛復雜的人類矛盾無時不在侵擾著藝術家的思維,總結著數(shù)十年的藝術創(chuàng)作歷程及人生履歷并整理挖掘著自己過去繪畫作品的脈絡及潛力。近期,劉永剛創(chuàng)作了《本相》系列繪畫作品,作品內(nèi)容反映著藝術家對當下人與人之間的冷漠,對自然的破壞、信仰的缺失,以及地域戰(zhàn)爭、自然災害給人類帶來的困苦與災難。甚至包括藝術家對于人工智能發(fā)展對人類的影響以及人類今后的發(fā)展方向的擔憂及思考。反映了藝術家對當下社會現(xiàn)像的憂慮與警示。作品蘊含著藝術家提醒人們珍惜和平,珍惜當下的勸慰。
宋莊藝術論壇秘書長楊毅達先生主持說明會
北京乾元愛特文化藝術傳播有限公司總經(jīng)理范永忠先生講話
美籍收藏家劉達仁先生講話 美籍收藏家劉達仁先生就多年來同劉永剛的藝術探討及《本相》作品的探究進行了介紹講解。使觀者了解一件優(yōu)秀藝術品的誕生絕不是憑空、偶然,而是歷經(jīng)藝術家心血的。北京乾元愛特文化藝術傳播有限公司總經(jīng)理范永忠先生將劉永剛上世紀八十年代《本相》系列作品的萌芽,九十年代作品特點的延續(xù),零零年代的傳承、發(fā)展,以及一零年代作品的重構進行了詳細、系統(tǒng)的詮釋、介紹。使觀者了解到《本相》系列作品誕生、發(fā)展、成熟的過程。中國宋莊藝術論談秘書長楊毅達先生就藝術家應尊崇的道德理念進行了講述,強調(diào)了藝術家之間學術探討的嚴肅性及方式、方法。嚴厲斥責業(yè)內(nèi)一小撮人為出名、牟利不惜采用誣陷、謾罵的方式,為搏得關注不惜傷害無辜他人的不良手段。并號召藝術家們凈化業(yè)界風氣,潛心探究創(chuàng)新,樹立純凈藝術氛圍。
而已美術館館長孫璽祥先生講話
藝術家藍京華先生講話
藝術家何繼先生講話
藝術家劉永剛學生于金艷女士講話 此次作品說明會不僅明晰梳理、講述了劉永剛有史以來繪畫作品的脈絡,同時就這批作品的創(chuàng)作原由進行了系統(tǒng)的宣講,反駁了近期一些畫家對于劉永剛這批繪畫作品的創(chuàng)作構思方面的質(zhì)疑。知會藝術圈內(nèi)的藝術家們,劉永剛不僅是優(yōu)秀的雕塑家,同時也是一位資深的著名畫家!侗鞠唷纷髌返膭(chuàng)作萌芽期可以追溯至上世紀80年代。他大量的藝術筆記及藝術作品就是他藝術生涯及創(chuàng)作脈路的清晰記錄及解讀。 《本相》系列作品專家輯評 《本相》繪畫作品運用了全新的藝術創(chuàng)作方或及藝術表現(xiàn)方式。得到了殷雙喜博士、孫振華博士、高嶺博士、王端廷博士、榮劍博士、賈方舟先生、夏可君教授、馮博一先生、袁文彬教授等眾多著名藝術評論家及藝術家的認可及高度評價。 這批繪畫作品,還是劉永剛藝術歷程的階段性展現(xiàn)。劉永剛的創(chuàng)作最大特點就是不拘一格,不受一時一地的風格束縛。他會以多種材料和方法去表達自我,你永遠不知道明天、后天的劉永剛會畫什么,會做出什么。這是一個藝術家能給人提供的最好東西,就是說他在你不知道的地方等著你。 ——殷雙喜 他用對立統(tǒng)一來描述,就是把遠古的文化和現(xiàn)實的文化融合在一起,把一些想象的和虛幻的現(xiàn)象與實際的現(xiàn)象融合在一起,把屬于人的現(xiàn)實世界和非人的想像世界融合在一起。這些看起來對立的,卻又同時出現(xiàn)在一個畫面上。所以,畫面給我們呈現(xiàn)出特別豐富的內(nèi)容。藝術家充滿想像力和激情。而這些激情和想像力又不是刻意的。不是循規(guī)蹈矩的構思,不是應所謂的主題性繪畫要求來繪畫。他給我很震動的一點,就是他遵循著個人的情緒邏輯,非常輕松,非常隨意?此坪孟駴]有刻意的去布置,去經(jīng)營。但是最后出來的效果,還是天然的把各種對立的元素有機的匯聚在一起。這種匯聚就是今天這個社會里通常很難看到的一種藝術現(xiàn)象。 ——孫振華 他這批繪畫作品,含有宗教的情懷。他借用了佛教的形象或者是圖示。從藝術風格學的角度講,這批作品應該稱之為幻想現(xiàn)實主義,對生命的表達確實是實實在在的。相對于《站立的文字》系列作品,他對生命的實體性更加具體。而且,對生命的深度發(fā)掘,對精神的揭示更加深刻。這批繪畫作品是他藝術創(chuàng)作的新階段。這批作品我看是一個新開端。 ——王端廷 這些作品又讓我們回到了他當初的那種狀態(tài)。但不同的是,我們明顯看到,這些作品吸收了很多佛教的圖象和元素,作品中一個人生出來好多胳膊、手。顯然是跟千手觀音有聯(lián)系,但又不是千手觀音,它表達的是藝術家對這個世界,對生命的一種新的理解。藝術的天國沒有上帝,也沒有圣經(jīng),藝術家就是唯一的存在。 ——賈方舟 對于一個中年藝術家來說,劉永剛的這種歷史性和文化的擔當意識,在畫質(zhì)中間透露出來的非常強烈。這些繪畫作品,我認為他不是為自己而創(chuàng)作的。從根本上說他是為時代或者是為整個人類而創(chuàng)作的。他的取材有壁畫的恢弘形式。所以,這樣的藝術作品應該成為一個時代的表現(xiàn)方式,成為時代的見證。他的歷史價值和文化價值在時間推移的過程中會更加凸顯出來,我們在這樣一個時代有這樣突出優(yōu)秀的藝術家是這個時代的大幸。 ——高嶺 畫中的美女拿著刀槍,而這些暴力的工具跟我們這個時代的動蕩,跟我們這個時代的亂相是相關的,它具有反思性和批判性。 他把神仙鬼怪、虛擬的想象電腦和人工智能,有些所謂的具有穿越性的,交叉編織在一起,承接在一起。這是后現(xiàn)代的,它整個是一個可以穿越三種時空的途徑,是一個超像,是超表現(xiàn)主義,所形成的是一種超相,綜合的眾生相。他其實是把所謂的中國民間想象,中國的仙道想象,和西方的表現(xiàn)主義各種表象,情感的張力,同后現(xiàn)代的技術時代的幻想,跟我們這個時代的亂相很好地結合在作品中。 ——夏可君 |