在過去的近百年時間里,東西方文化不斷碰撞,又不斷相互影響、不斷融合,在中國畫領(lǐng)域里,有全盤西化、堅守傳統(tǒng)、中西合璧等多種學(xué)術(shù)主張,形成了百家爭鳴的景象。從幾十年的發(fā)展歷程和經(jīng)驗來看,中西合璧的學(xué)術(shù)主張成為最能被接受的思想,也體現(xiàn)了我們的中庸之道,成為中國畫發(fā)展的主流。
曾長期旅居美國的著名國畫大家崔如琢說過:“有很多人對中西合璧擁護(hù)。中西合璧這個觀點,我覺得并沒有錯。關(guān)鍵是你站在什么角度來增加中國繪畫的營養(yǎng)?”作為一名有著國際視野的藝術(shù)家,從小在北京長大,跟隨李苦禪等大師學(xué)畫,在故宮臨摹古畫,然后出國,既對中國的文化有著深刻的認(rèn)識和了解,又能直接接觸到國外大師的作品,才說出了如此中允之言。
國畫大家朱祖國先生也曾說:“繪畫是無聲的語言,現(xiàn)代藝術(shù)能夠進(jìn)入未來藝術(shù)史的作品必定是由世界共通的繪畫語言構(gòu)成,吸收西方繪畫的精華,堅守中國傳統(tǒng)繪畫的精神是中國畫發(fā)展的重要路徑。”道出了先生對中國畫傳統(tǒng)精神的堅守和對先進(jìn)西方繪畫技法“海南百川”的胸襟。
兩位先生取得的藝術(shù)成就和他們這種寬廣的視野、博大的胸懷是分不開的,同時,這種視野和胸懷又反哺作品,在作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。無論是通曉東西的崔如琢先生還是縱游古今的朱祖國先生,他們都是宏幅巨制的高手。
看過崔如琢先生國博展覽的朋友應(yīng)該記得:氣勢恢宏的多個展廳掛的都是宏幅巨制,小則幾十平尺,大的數(shù)百平尺,一個花骨朵就可達(dá)數(shù)平尺,蔚為壯觀,氣勢躍然展墻。 朱祖國先生亦然,無論是指墨畫還是傳統(tǒng)繪畫,尺幅八尺整紙起步,無論是鷹的霸氣,牛的憨態(tài),還是山水的雄壯,大尺幅大手筆,表現(xiàn)得淋漓盡致,令人望塵莫及。 兩位先生均喜作大畫、善作巨幅,完全是其胸襟、格局、視野和內(nèi)心世界使然,不像有的畫家偶作大畫,純粹把小尺幅畫大而已,既無畫面形制,也無氣勢神韻,把畫畫死,毫無生機(jī)可言。
無論是崔如琢的《葳蕤雪意江南》《荷風(fēng)盛世》(懸掛于人民大會堂)還是朱祖國先生的《故鄉(xiāng)》《祖國山水》,都是當(dāng)今畫壇巨幅寫意作品的經(jīng)典之作,抒寫藝術(shù)家胸中之意,傳情達(dá)意,恰到好處。
歷史上很多畫家的偉大的作品,都是畫家人格的再現(xiàn),或恢弘磅礴,或唯美閎約,或苦難滄桑。雖各美其美,恢弘磅礴者與我們新時代氣息最為吻合,也是當(dāng)下雄心者追求的意境,格局狹隘的畫家是絕對畫不出氣勢磅礴、渾然天成的宏幅巨制。
以崔如琢先生為例,他二十多歲便已在榮寶齋、和平畫店、北京畫店掛單賣畫。曾執(zhí)教于中央工藝美院,1981年定居美國,1984年榮獲美國紐約杜威大學(xué)藝術(shù)學(xué)博士。1996年回國, 2004年被聯(lián)合國教科文組織和北京大學(xué)推薦,被評上2004年度中國十大藝術(shù)英才而被權(quán)威高端雜志《中華英才》作為封面人物介紹。2008年崔如琢將售與俄羅斯耶弗拉茲石油公司的繪畫作品所獲5000萬元人民幣,捐給慈善機(jī)構(gòu)創(chuàng)立榜樣公益基金。2016年捐獻(xiàn)1億元人民幣用于保護(hù)故宮文物……
崔先生這些最簡單的履歷,可能就是許多普通藝術(shù)家想都沒有想過,也不敢想的、不可企及的,但是崔如琢先生都做到了。格局、胸襟、視野,當(dāng)然高下立見。
崔如琢最喜歡的清代畫家石濤曾說過“筆墨當(dāng)隨時代”,毫無疑問,崔如琢、朱祖國兩位先生做到了,他們的作品正是我們新時代語境下的典范之作。(鐘文) |