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2021年9月9日，朝雨午晴，由中國漁業(yè)協(xié)會漁文化分會、日本華人文聯(lián)共同支持，個山美術館與魚公書院聯(lián)合主辦的“筆墨當餐——盛欣夫書畫展暨《書畫釋疑》首發(fā)式”在北京宋莊個山美術館隆重舉行。此畫展是盛欣夫先生首次在北京展出，共展出近期創(chuàng)作的書畫精品90余幅，展覽同時舉行了盛欣夫先生新書《書畫釋疑》的首發(fā)式。無論是書畫作品，還是其書理畫論，均得到與會嘉賓的一致贊譽。
展覽作品
展覽作品
展覽作品 本次展覽盛欣夫先生的書法作品有的雄強厚重，有的飄逸靈動，盛先生的草書融入了秦、楚、漢簡，既輕松又嚴謹。同時展出了眾多魚類繪畫作品，皆以書法用筆，活靈活現(xiàn)，精細與飄逸，魚的品種多樣，如同讓人處身于水族館，盛先生借魚喻己，用傳統(tǒng)筆墨來畫其形、表其意，達其神，展示魚的靈動與自由。
展覽現(xiàn)場
藏家合影
新書簽名
新書簽名
組委會成員 與會嘉賓 徐仲偶：中央美院教授、寧波大學潘天壽藝術設計學院院長（發(fā)來視頻祝賀） 馬碩山：國家博物館書畫院著名畫家 黨中國：原《榮寶齋》雜志責任編輯 洪厚甜：中國書法家協(xié)會理事 李福安：北京京華美術院院長 馮 偉：原人民美術出版社連環(huán)畫編輯部主任 許 巖：李可染《永恒的大山》編導 魏立剛：中國現(xiàn)代書法學會副會長 許延平：一木裝飾董事長 危智敏：中國垂釣協(xié)會副秘書長、水族世界雜志社主編 王方薪：解放軍軍事醫(yī)學科學院醫(yī)院主治醫(yī)師 盧鴻鋼：中國非遺資源管理評價研究委員會執(zhí)行副主任 計建清：中國美術家協(xié)會會員，中國美術研究院研究員 叢無為：易經學者，易象畫派創(chuàng)始人 王子虛：個山八友之一、原王羲之書畫報編輯部主任 楊光永：個山八友之一、燕京華僑學院教授、美術系主任 徐春林：高級工程師、實力派胡楊畫家 冀 問：詩人、藝術評論家 鄭 默：山水畫家 雷 剛：個山八友之一、中美協(xié)會員 王 勇：北大培文漢字藝術研究中心秘書長 呂 布：北京民族大學特聘教授，工筆畫家 賈 謬：原澳門導報編輯、詩人、畫家 王 輝：職業(yè)油畫家 馮麗鵬：職業(yè)油畫家 譚永虹：個山八友之一、獨立畫家、古中醫(yī)傳承人 陳 剛：青年篆刻家 梁東峰：獨立畫家 梁 超：獨立畫家 達惠惠：獨立畫家 孫鳴秋：草蟲畫家 王俊杰：漆藝家 王 學：收藏家、中醫(yī)專家 姜 紅：收藏家、企業(yè)家 王 勇：收藏家、裝裱師 劉海博：個山館創(chuàng)始人 還有著名媒體人盛榮、海東、李波、軍波、郁文、金燕等100余人。 藝術研討會
研討會現(xiàn)場 冀問： 筆墨當餐盛欣夫書畫展暨盛欣夫先生新書《書畫釋疑》新書發(fā)布會現(xiàn)在開始。 各位來賓，各位朋友，大家好！我是藝評人冀問。今天由我主持，個山美術館邀請到了書畫大家盛欣夫先生。盛欣夫先生書畫展暨新書《書畫釋疑》新書發(fā)布會今天在中國宋莊個山美術館隆重舉辦，非常榮幸！ 我認為本次展覽主題“筆墨當餐”這四個字很到位。他的書法、繪畫筆墨語言是非常精煉的，精髓的。另外他對生活觀察是比較仔細的。比如盛先生的魚，這是生活中很常見的元素，但是他能夠入畫。本次畫展學術主持徐仲偶先生因工作原因，不能趕到現(xiàn)場，特發(fā)來視頻表示祝賀。
徐仲偶： 今天是我們盛欣夫先生的書畫展，我作為學術主持人，按理說應該到達現(xiàn)場，但是因為在學校的工作脫不了身。欣夫先生是一個了不起的人。我說他了不起，是因為他現(xiàn)在在中國的書法界是罕見的人物，欣夫先生他研究了一輩子的書法，然后呢？從事書法的創(chuàng)作，也從事繪畫創(chuàng)作，窮極一生成就很高，但是他所表現(xiàn)出來的是平實是謙遜。因為他對藝術的這種真心的投入，是由他內心發(fā)出來的，就是因為從內心發(fā)出來幾十年如一日不變，才有了今天的盛欣夫先生的藝術。想想他的書法跟今天在全國，上下多人寫出來的字都是在追隨二王。但我們的欣夫先生，他寫字一直在獨立思考，因此我對欣夫先生的自然樸素，這種大家風范不站臺，不去要位置，非常樸素的的去做他的藝術創(chuàng)作。這種品格就是一個大家的品格，我今天很高興，個山美術館能夠認識到我們欣夫先生的價值，我非常的高興，所以在這里也表示祝賀。 第二個欣夫先生花了兩年多的時間，寫出了幾乎是窮極一生之經驗，寫成了一本書。這本新書叫《書畫釋疑》，而且這個書它是以手札的形式呈現(xiàn)。里面看得見他的書法，但是也看得見他的思想和觀點。是一部非常有價值的，對正在從事書法研究和學習的，尤其是中青年，年輕人應該是有很大幫助。我也非常的欣慰，他都到這個年歲了，欣夫先生是在用他一生點點滴滴的時間，不遺余力的去完成了這樣的一本書，給我們留下了很好的一個文化的財富。這本書也會在這次展覽會上發(fā)布，祝賀欣夫先生的新書發(fā)布和展覽圓滿成功！
盛欣夫： 我來自浙江，第一次來北京展覽，在宋莊個山美術館，主要是向大家學習，我很榮幸。在我人生當中，包括我的工作，基本上就是在做一件事情，就是研究筆墨，所以說這是我的幸運，為什么呢？現(xiàn)在回憶來說，我的工作基本上就是在擺弄筆墨。35歲之前，可能每天在一個小時左右，但是35歲以后，可以說每天要書畫四個小時以上，一直到現(xiàn)在，基本上都在筆墨里邊，包括讀書、包括走路，所以說，我在這點還是比較幸運的，在多年埋頭這么多年的后有了一點回報。北京是我們的首都，政治、經濟、文化中心，到處都是高手，自己上來看看，希望大家多多批評。沒關系，我這個人喜歡實實在在，喜歡聽真話，大家的批評，這樣可以給自己一點鞭策。就可以往前走的路上，走得更遠更高一點。因為我還是要往前走，書法對我還有空間，我對書法也有空間，畫也是一樣。為什么天天畫魚呢，因為精力有限，又是我喜歡魚。我國畫魚的歷史起碼有五千年，在仰韶文化陶器上就出現(xiàn)魚了。那么到現(xiàn)在我們畫了多少呢？不到三十種魚，說明這是一個有潛力的事情，所以我想把這個事情做得深一點、廣一點，做到過去人們沒有做到的事情，我首先自己得補個課，今天先給大家做一匯報，敬請各位批評指正。
叢無為： 好的藝術，就是一個人的藝術能感染到對方，這是非常難得的。當代能跟古人圣賢書法媲美的書法家不多，難得看到我們今人寫的書法能跟古人媲美；在這點上，盛欣夫先生有他自己的風格，有自己的胸懷，一看就是個大家，他的書法氣息，有將軍的氣度。他的書法，我非常喜歡。難得我們這一代人還能出現(xiàn)這樣一位書畫家。
洪厚甜： 昨天收到邀請，來參加欣夫兄的展覽，今天非常高興。我也是從小縣城里出來的，我是深深的感受到基層的作者，一輩子做一個藝術，那種艱辛。從一個小地方走向全國的那種過程，實實在在的，有很多曲折，能夠堅持幾十年，堅持一輩子，是一個很難的事情。浙江在全國來說呢，他的書畫環(huán)境比較好。 我喜歡你的東西，這是真性情，我在里面看你很投入，在這種筆墨里面的真感情。你說你到了七十歲還有沒有可以發(fā)展的空間，肯定有。這一定是發(fā)自內心的一種愿望，有往上走的這種勇氣和沖動。老盛在藝術屆界摸爬滾打幾十年，見過無數(shù)大師，自己心里清楚有一個標桿，有自己對藝術的認識，有自己的判斷。我覺得你心里面是清楚的，實現(xiàn)了你的人生價值，身邊有一幫朋友因為你而高興而幸福。我覺得這是搞藝術最本真的東西，我覺得老盛這個狀態(tài)很自然，很快樂，我就覺得你這輩子是幸福的，為你的幸福驕傲。
馬碩山： 我和盛老師其實認識的時間并不很長，也就兩三年吧，他給我的印象就是很謙虛很內斂，人品端正。今天展覽上，各位講的也是比較到位了，也是很榮幸能參加盛老師的展覽，能在現(xiàn)場看到作品。這也是第一次，看到老盛那么多的作品，看到原作的那一剎那，首先給我的第一印象是老盛的書法，寫得很輕松，又很嚴謹，也沒有那種劍拔弩張的感覺，沒有那么大的火氣，很內斂。我是畫花鳥畫的，一個好的畫家是這樣的，一定要書法過關，這是繞不過去的。當然書法好不一定畫得好，但是我們看歷朝歷代的大家，只要畫的好的沒有一個書法不好的，這是一個規(guī)律性的東西，所以今天看盛老師這個書法，我也是深有感受。今天看這些畫的作品，畫的魚，當然他畫的別的作品也有，但是這次主題是魚，那么他這個魚呢，也是有他的書法的基本功，那么大一條的魚，看著就感覺不一樣。雖然用的是水墨畫，但是很厚重，很有質地，這和老盛的書法是離不開的。所以書法是很重要的，書法也沒有那么張揚，也祝賀這個展覽成功。也祝老盛在北京玩的開心。
李福安： 我跟盛老師認識很長時間了，其實挺高興，能接觸這么一個良師益友，而且我也知道盛老師他對這個書畫呀，下的功夫相當之深。另外我也覺得個山美術館很有遠見，能把盛老師從南方請到北京來，我覺得也是一個很明智的做法。我看今天也來了不少收藏家，我也就著機會替盛老師說幾句，盛老師是個很大的潛力股。我們這些書法愛好者，也應該看過盛老師的作品。確實是，只要你下功夫，仔細去研究，肯定能成功的，謝謝個山美術館。
許巖： 我和欣夫先生已經是二十多年的朋友，認識他是從書法開始，因為他的書法不管放在哪里展覽，都和別人不一樣，有他獨特的風格和個性。后來熟悉了，就像剛才幾位老師所說，一般人就從二王開始，柳公權、顏真卿、歐陽詢、傅山、王鐸等等，盛欣夫這些也都練過。孫過庭書譜，他就練了十一年，下了苦功夫。李可染有句名言“用最大的功夫打進去，用最大的功夫打出來”。打進去，打到傳統(tǒng)的骨子里去，傳統(tǒng)的畫到底怎么樣，他的布局，線條，結構，給人的美感到底怎么樣？當然，大家都要經歷這一過程。臨摹，但是臨摹，你臨來臨去，都差不多呀！傳統(tǒng)打進去怎么打出來，能打出來的就是一座山，不管這座山是高還是低。李可染打出來了，所以我拍他的紀錄片叫《永恒的大山》。盛欣夫的東西，我當時感到震撼。他的線條他的結字，都和我之前看到的那么多的書協(xié)會員理事之類，都不一樣，給我一種陌生的美感。后來我辨別書畫家的水平高低，就從陌生美感來打開它，一看他的像誰的，就不看了，一看很陌生，又很美，不知來去，感覺到豁然開朗的感覺，好像上了一個高階的藝術平臺。在我當時李可染片子拍完了之后，央視1234套等都播了兩三遍。過了十八年，有一次我看到盛欣夫兩張畫兩張書法，我又激動起來了。我給盛欣夫說，我免費給你拍一套片子，你牛，后來我拍好，央視也播出了。還有一點，《書畫釋疑》這個首發(fā)式很重要，從這本書里可以看到，盛先生學過古代各種書論，各種高論，而且通過他的書畫世界，寫出了自己的看法，道出了很多書畫從業(yè)者遇到的疑問，里面都有回答。他讓我寫的前言，我不是什么理論家，我就是平頭百姓，現(xiàn)在前言寫好了也印出來了。我現(xiàn)在可以說，搞書法的，如果把他這100條東西讀懂一半，甚至十分之一，實踐出來，你肯定是當?shù)匾粋�優(yōu)秀的書法家。
盧鴻鋼： 我和盛兄是多年的好朋友，在80年代，那時候呢，我對他的書法比較熟一點。他那時候寫隸書，后來又對那個漢簡感興趣，現(xiàn)在我們看到的書法，他的隸書的功夫就打的很好。然后呢，他又把漢簡、行草的形式表現(xiàn)出來，那就是一個很好的路子。很多學書法的，他的隸功夫沒有，篆的功夫也沒有。它寫出來的字啊，就是基礎不好，很多人學王呢，王本身寫得很好，但是學王的油的東西，那么盛兄呢，現(xiàn)在寫出來的簡隸就是古，古就高雅，我就講點他的這個特點。他那個書法的演變，還有一點呢，盛兄是桐鄉(xiāng)人，寫漢簡最早是錢君匋先生，在六七十年代他有自己的面貌出來，后來大家都是選漢簡，都是走錢君匋這個路子，肯定是給盛老師一定的啟發(fā)。他不是寫漢簡，他是把漢簡落到行草上面，這是要很好的啟發(fā)，對學書法的應該是個很好啟發(fā)。
王子虛： 我叫王子虛，是個山館的�？汀Ｎ乙彩亲蛱觳耪J識盛老師，通過簡單的交流以后，知道這個盛老師在浙江那里耕耘這么多年，咱們今天這個題目叫筆墨當餐，我覺得盛老師這個題目起的好。確實，他的一生就是把筆墨當餐了。我試圖解讀一下盛老的這個字，首先說我們寫字是要用線去表達，盛老的線是非常過關的。它在最初的階段呢，昨天我們還交流，他把毛筆上面套一個鐵管，這樣增加它的分量。這樣長期日積月累，練就了他扎實的線條。盛老師這個結體也很有意思，他取橫式，一般我們書法都取縱式，他反其意，取的是橫式。顯得字特別的寬闊，氣象大。他的草書呢？做了一下改革，他草書里邊加了漢簡。同時呢，還有一點章草的味道，我覺得做得非常好。剛才呢，我簡單的讀了盛老的一段文字，我覺得很有意思，讀到這里的時候，我非常有心得，我給大家念念，盛老的這個文字是這樣說的。“積累平時、忘掉用時、寫到無事”。這幾個字，我想用我當時讀到這個時候的一點感覺，我解讀一下。“積累平時”我們都懂，就平時要多積累，多看，多思。這個“忘掉用時”是非常有意思的。當我們去從事創(chuàng)作的時候，是否能夠忘掉用時？把你們平常積累的那些東西，在那一刻一把放空。如果你能夠放空的話。我就覺得你就會有新的突破，就不會均勻的成長。這一點我覺得很重要。 “寫到無事”呢！我的理解是這樣，平常我們寫字的時候呢，就像我們的每一次呼吸，就像我們平常自己的隨便一杯茶。那樣輕松的那種狀態(tài)。這就是說平常之心，我們在創(chuàng)作的時候，希望能夠做到平常心，有個平常心。就是你進入一個好的狀態(tài)開始。這是我對盛老是這段文字的解讀，不知解讀的正確與否，也許不準確，但是呢，如果不準確呢，也算是我的一個心意，謝謝盛老。
魏立剛： 在畫里能看出老盛他旺盛的這種才情，蓬勃運出，很奔放的感覺，他的經歷也跨過了中國書法的三個階段，從復興到復古，到創(chuàng)造的道路，也是這一代人的代表，我想呢，他的東西能夠很膨脹，能夠有這種沖力，然后也出版了很多書，這是一位不錯的，作為一位書畫家的構成。老盛作為一個書法的老戰(zhàn)士，書寫、國畫為一體，論筆墨，老盛的這個字畫氣場很大。
王勇： 我叫王勇，在宋莊隱居十幾年了，正好今天就自己安排時間過來看看。看完之后，其實挺意外的，沒有想到來的是一位那么厲害的老先生。我覺得當代的書法很難超越古人的的意境，這個時候，我們看一下浙江來的老先生，他在北京是第一次辦展。從老師的言語中，可以感受到老師特別的謙虛，老師書法的感覺，比例啊構圖啊感受啊，不拘于傳統(tǒng)，不拘于二王的筆法，不拘于章草里面。他們對老師都有影響，但老師也有自己的表達。就像當時八大的那個感覺來畫的那個魚，我對于一個傳統(tǒng)畫家，我們不需要露怯，不需要把自己固定在一個模式里面。恰恰我聽到盛老師的，我不局限現(xiàn)在，我還有十年、二十年的時間去進步，盛老師就是一個大藝術家�，F(xiàn)在，我們能看到老師的字寫得很靈動，很飄逸。我也相信盛老師有這個能力，老師可以更大膽，更放松一些，二三十年不是一個坎，我覺得盛老師可以學白石老人一樣去變法，衰年變法，能有更大的變化。
危智敏： 盛欣夫老師在我心里一直都是大家，那一次展覽對我們來說是十分的深刻，老師的書法和畫都有很大的進步，這錦鯉是越畫越好了。今天也是借助盛老師的這個展，也希望大家多多關注魚，我們現(xiàn)在也是盛世時代了，多多關注魚，來表達我們的盛世，來表達我們的富裕。
許延平： 我呢是書畫愛好者，很具體的東西我說不上來，我就覺得很震撼，祝賀盛老師展覽成功。
徐春林： 很榮幸收到海博兄的邀請，來到個山館，來參加盛老師這次展覽，很意外，很驚喜。我叫徐春林，從新疆走出來的一個畫家，從小就在新疆到處跑，所以我的題材基本上都是用水墨的方式來表現(xiàn)新疆。今天來到這個展廳呢，我有一個體會啊，我認清了自己，今天更多的，我感受到的是文采，畫面背后的一種學識。我覺得藝術這個東西，無論從表現(xiàn)在一個凝固的載體，或者任何一個畫面，他都是有限的。但是你的想象你的思想，是無限的。如果說超越，我覺得只能是你自己超越自己吧。為什么呢？你每張作品，在你的思想面前都很幼稚，所以我們搞藝術的人，有很多的課題要做，就是要多讀書，這是我的體會，從盛老師的這次展覽上感受到的。另外呢，我覺得畫畫呢，這么多年，也有很多人說，你這個寫字畫畫能吃嗎能喝嗎？今天我看到“筆墨當餐”四個字，我有底氣了，可以吃，謝謝盛老師！
白陽道人：
我呢，是個山館的一個�？�，今天一進門，看了盛老師作品，給我一個感受，很震撼，胸中有波濤。我覺得盛老師的氣質和內心的思想境界很高，真正的把自己的文人范兒給發(fā)揮出來了，在我眼里，是大文人范兒。 呂布： 很高興盛老師能在個山館辦展， 我是個山館的�？�，在這之前呢，我就在這看到了老師的大作。首先呢，中國是文人繪畫，在老師的繪畫題材中啊，首先講的最基礎的筆墨筆法，包括后來繪畫中看到非常欣慰的筆力，就是書法中所說的入木三分。筆力過后，對于物體的造型，由西畫的一種說法，或者用中國傳統(tǒng)繪畫的解釋，就是筆氣。筆氣之后達到筆意。意后面講到陰陽，陰陽之后才講到氣韻。我在盛老師的繪畫當中我看到了很多的優(yōu)點。在當代看到這樣一位大家，感到非常高興，我上午就過來了，慕名而來，感覺盛老師的作品非常的好，謝謝大家。
賈謬： 中國畫從宋代以后，文人畫就逐漸成了中國畫的走向。但是它有一個特點，就是文人畫越畫越往內心里走，從視覺呈現(xiàn)上來說，就是越畫越小，特別是一直到八大，就達到了一個極致，就畫一條魚，但是他的筆墨很精微，意蘊很豐富，一直到齊白石畫的一個蟲或畫一個白菜。齊白石那是一個轉折點，一個傳統(tǒng)的文人畫到了齊白石，受到了現(xiàn)代文明的影響，也受到了當時需要張揚的民族精神時代的需求，開始追求大視覺的文人畫。特別是建國以后，剛才各位專家也提到了李可染的大視覺作品，我覺得盛欣夫先生呢，他有一個特點，有兩個方向，一個是文人畫，就是往內心走，一個是大視覺等近現(xiàn)代的思想，有機地結合在一起。首先他的畫是文人畫出來的，這個在座的前輩都說了，本來他的畫就具有大視覺，大氣象，他是一個很有藝術史觀，理論自覺的畫家。在這樣一個幾千年未有的日新月異的新時代，我們的國畫要怎樣去表現(xiàn)這樣的一個時代，我覺得盛欣夫先生，他的這種成就，這種理論自覺，對我們今天繼續(xù)探索中國畫的道路，很有借鑒作用。
譚永虹： 盛欣夫先生對藝術有自己的理解，他除了外修的狀態(tài)，還有一個內修的狀態(tài)。外修視覺效果。內修極致，他是一個靈魂者，后面如果綜合起來的話，就是既有深度、又有廣度。
孫鳴秋： 盛老師的畫，我已經看過好多次了，剛才盛老師說您70多了，我和王子虛老師也說過，老驥伏櫪，志在千里。因為中國畫，他是最不失內涵的，他肯定是從傳統(tǒng)來，通古博今。從傳統(tǒng)中來，慢慢去尋找自己的語言，自己的方式，慢慢的找到自己想寫什么，想畫什么。這個找了之后啊，當代體系就不是什么問題了。在我們平時和大家交往的過程中，這就已經很當代了。然后呢，盛老師這個魚，因為傳統(tǒng)的畫來說，有兩種，是比較難的，一個呢，是極簡的，極簡的比較難畫，比如說八大，甚至是齊白老。另外一個常見的難畫，像齊白石先生畫牽�；�，梅蘭芳梅先生也說了，他的畫是前古未有的，因為他是配角，慢慢變成主角了。這兩種語言方式，在中國畫里面是比較難的，而能把這兩種方式，能找到自己的一個語言，那就更難了。慢慢的，成熟了以后，而且盛老師的文底在那放著的情況下，他自然而然一定會成功。
劉海博： 首先感謝各位今天能來到個山美術館，也感謝盛欣夫先生對個山館的支持。我跟盛先生認識已經十年了，這次來北京，是我見他的第三次面，2011年的時候，我在京貿中心，盛先生來過一次。2017年，我去東單見過他一次，可以說，這十年，我一直在關注著盛先生，偶爾在微信上聊聊天。雖然我們個山館現(xiàn)在還比較年輕，但是我們在收藏方面，和其他美術館的理念不太一樣，因為我們不看名氣，不看地位，只看實力，一切用作品說話，就像我們的收藏理念：“名氣會淡、地位會變，唯實力永恒，可傳千年”，同時呢，我們也在把這種收藏理念向全國的一些藏家朋友們推廣。我們選中邀請盛先生來個山館參展的原因，除了他精湛的筆墨，更重要的是他書畫作品背后的文化、修養(yǎng)、底蘊。大家都在講創(chuàng)新，我覺的盛先生是在追古，追古而求新，追古而出新。盛先生來個山館辦這個展覽，真的非常榮幸，謝謝盛先生，謝謝各位。
冀問： 今天“筆墨當餐”非常精彩，非常獨到，非常感謝各位的分享。什么是筆墨，現(xiàn)在好作品多得很，真正好的作品不是在之前，而是現(xiàn)在，現(xiàn)代人的讀書都只是在讀書。大部分人在書法繪畫這一塊，不管是怎樣的畫家都要努力，但真正好的畫作都是跟隨自己的內心，就像盛兄一樣從心里出發(fā)，去發(fā)現(xiàn)問題。我在剛剛來的時候就拜讀了盛兄的著作，越是畫畫的藝術家，你沒有深厚的文化底蘊，就沒有所謂的擔當，是沒有靈魂的。今天在這里會是一個歷史的見證，所以說今天非常很高興，很榮幸邀請到大家到盛先生的“筆墨當餐”一起探討，一起研究是非常好的，也祝愿盛先生的畫展圓滿成功，更祝福個山美術館在今后道路上發(fā)展更高更快。
西泠印社出版社2021年8月出版，9月下旬新華書店上架，大16開（16印張，全彩），定價：130元 《書畫釋疑》內容簡介 《書畫釋疑》是盛欣夫先生以傳統(tǒng)手札形式，一題一解。集千年古賢之法，解今人學書之困。是一本學習書畫的釋疑百科。大凡難題，基本都有答案。從初涉書畫者到高層研究者，都會從中得益。 本書從傳承書畫的百多疑題著手，以時代為立足點，以古賢經典為基本理論，以作者60多年讀書讀史與書畫實踐為底子�？陀^地分析、詮釋了當今書畫藝術中存在的病根與發(fā)展可能。引經據(jù)典、以理服人。梳理出一條切實可行的藝術傳承之路。這是作者深耕大半輩子的藝術成果，是無私的奉獻，是實打實的真知灼見。 《書畫釋疑》還配有日本文，日本書道與中國書法同源異流，頗有共通之處。利于共同商討書法未來。互利互補，共同發(fā)展。有利中國書畫國際化，有利中華文化全球共享。 本書由浙江當代中國畫研究院、君匋藝術院監(jiān)制，由日本華人文聯(lián)、魚公書院策劃，歷經兩年半的共同努力和嚴格錘煉而成。 《中國美術報》《書法導報》《書法報》等有關媒體都作了數(shù)版計的大篇幅報道、連載。已博得全國書畫界的良好反響。
盛欣夫，字甫之，號魚公。堂號盛莊、夢齋、惕廬、子魚堂。1949年1月（戊子除夕）生于浙江桐鄉(xiāng)（崇德）盛家木橋。書壇名宿鄒夢禪弟子，國家一級美術師。中國書法家協(xié)會會員，當代作家聯(lián)誼會理事，中國武術協(xié)會會員，浙江當代中國畫研究院副院長，寧波財經學院（原大紅鷹學院）教授，寧波大學客座教授，政協(xié)海曙區(qū)第二、第三、第四屆專家型特聘委員，海曙書畫院副院長，中國漁業(yè)協(xié)會漁文化分會理事，寧波漁文化促進會藝術中心副主任，桐鄉(xiāng)市書法家協(xié)會名譽主席，景德鎮(zhèn)魚畫陶瓷研究院名譽院長，魚公書院院長。 數(shù)十年躬讀老莊，用心晉唐，意會晚明，專研楚簡，獨鐘簡草，書畫自己�；驎�，或畫，或文，或陶瓷繪。書寫入心，筆墨人生，如是走來，樂在其中。曾獲“中國書法百杰”稱號，第二屆中國書法蘭亭獎·教育提名獎。魚瓷作品與魚類繪畫雙獲農業(yè)部、中國漁業(yè)協(xié)會金獎，嘉興市人民政府藝術教育成果獎，2019年書畫六件（組）入藏浙江省博物館等。主要著作有《甫之識聯(lián)》《魚譜》《魚瓷》《國畫蔬果魚類技法叢譜》《行草十八要旨》《西部的誘惑》《盛莊藝文》《獨寫人生》《書寫入心》《魚公書畫集叢》《書畫釋疑》等30余種。 格言：順其自然 必有自我 |
