予覺學社課堂筆記--拜讀盧沉作品有感

　　2020年2月9日，予覺學社首次線上課堂開學了。課程由予覺學社社長隋牟先生主持，全體學社社員通過拜讀著名藝術家盧沉先生作品后紛紛發(fā)表了自己對盧沉先生作品的認知與心得。

　　盧沉先生作品欣賞

　　盧沉 (1935—2004 )，中國著名國畫家，江蘇蘇州人，早年在蘇州美術�？茖W校學習西洋繪畫，1953年考入中央美術學院中國畫系，師從葉淺予、蔣兆和、李可染、劉凌滄等，1958年畢業(yè)并留校任教，后擔任中央美術學院教授。

　　畫線要象用犁耕田一樣，追求毛、澀，沉著入紙。線和紙的關系象是有許多腳抓著紙，一種澀、沙的感覺，每一根線從頭到尾力量都要貫穿，這樣即使形不準也是一條具體的線。用筆過光，感覺浮在紙上。李可染先生的用筆，即使用焦墨畫樹，由于毛、澀，也感到有一種松靈的空氣感，所以畫線是兩邊毛，與紙緊緊咬在一起。

　　遒勁是一種內在的東西，而不是外形上外露的東西。遒勁是指線之性質，而不指畫線時外形上拐了多少個彎。好的演員在臺上動作不多，而不好的演員則有很多小動作。我們畫畫也如此，線要給人一種整體力量，不要追求局部的小變化。

　　中鋒最有表現(xiàn)力，在行筆時可快可慢，但要力求一個穩(wěn)字。黃賓虹說：“用筆寧顫勿率。”顫行筆有阻力，才能有味道，而草率不會產生什么味道。可染先生也說：用筆要錘煉，百煉成鋼，方有彈性和力感”。

　　用筆快慢問題。各有特點，選用時要和個人特點結合起來。用筆可快可慢但必須穩(wěn)，穩(wěn)是關鍵。每一筆下去都要負責任，是人控制筆，而不是信手亂抹�？旌吐�能形成不同的藝術效果，快的好處是生動，不好是潦草，慢的好處是沉著厚重，不好是刻板。要慢而不板，快而不草，凡事勿過。用筆快慢與對象有關，與藝術風格有關系，不要強求一律，要找到自己的風格。

　　講究線本身的味道很重要，否則用不用毛筆就沒有必要了。

　　摘自《盧沉論水墨》

　　一舨 又名隋牟，隋寶森。生于山東膠南，現(xiàn)居北京，予覺學社社長、書法家、畫家、收藏家。

　　寬門 郝瑞豐，又名好生，1980 出生于河北古鄴，2010 結業(yè)于清華大學中國畫高級研修班。現(xiàn)居北京，予覺學社資深畫家。

　　寬門：

　　盧先生線條用筆瀟灑，沉著，自由。用墨比較明朗，肯定。顯示出了盧先生的扎實的寫生功力和個人藝術修養(yǎng)。先生的作品裡面沒有多余的筆墨，不含糊，不藏虛。畫如其人比較浪漫。

　　蔣昀彤 生于山東，長于北京，中國美術家協(xié)會會員。畢業(yè)于北京服裝學院獲碩士學位。新銳藝術家、作品被海內外多家藝術博物館與藏家收藏。

　　cherry蔣：

　　盧老師借助小品畫的興起對造型、筆墨進行反復的錘煉與探索，常對同一主題的創(chuàng)作進行不同風格的嘗試，平時畫些小品，畫喝酒的，畫遛鳥的，比較傳統(tǒng)，比較注意筆墨趣味，主要是應對客觀要求。不希望自己定型，不要程序化，但是有一定程序，而這種程序是在不斷變化。找到了一種方法，用點，或者用短線，或者用什幺絕招……就這么畫下去了再也不變。用方法畫畫，不動感情，成了一個公式化套路，閉著眼睛都能畫了，不需要動腦子，不需要感情投入，看十張畫和看一張畫差不多，筆墨老辣，線條流暢，用墨肯定，學生才學疏淺，請老師指導。

　　寬門:

　　盧沉先生線條用筆瀟灑，沉著，自由。有窺山石而獨高冷望流瀑而枕高云的意境。修筆畫簡，會按神，書生拜石，有修為。顯示出了盧先生的扎實的寫生功力和個人藝術修養(yǎng)。不含糊，不藏虛。心有造境。畫如其人。高手作畫，技法已不重要，貴在用墨，如何用墨，貴在用水。盧沉先生心中有山水。大師之作，豈可妄言。

　　李明覺 山東陽谷縣人。1995 山東工藝美術學院畢業(yè)，1997 供職齊魯晚報，2014 受教于隋牟先生。 現(xiàn)居北京。

　　指月齋·明覺：

　　盧沉先生的作品格調清雅，筆觸渾厚，氣韻生動，生命力飽滿;用筆一氣嗬成，干凈利落，淋漓暢快。盧先生善于用筆墨營造氛圍、塑造人物形象，抒發(fā)情感，從藝術中得自在。盧先生人物形象寄托于東坡米顛李白等先賢，借古抒今，也有蕓蕓之眾生之造像:眾人昭昭,我獨昏昏.眾人察察,我獨悶悶。

　　體現(xiàn)遺世獨立的人生哲學，讓觀者走進他廣大的藝術世界，品讀先生情懷，飽有一份對人生的從容與坦蕩，也有對人間世的無奈與思考，人生如云煙，先生借筆墨吞吐人生之際遇。

　　盧沉先生在藝術門徑博采眾長，不拘泥善于發(fā)現(xiàn)與探索，有傳承又有創(chuàng)新，畫面講究構成及虛實疏密，濃淡干濕，大小方圓，聚散離合……人物造型古拙有個性有趣味;線質變化又有統(tǒng)一。

　　盧沉先生作品自性而出，以藝載道，筆墨妙用，情懷浪漫，干干凈凈，播撒清芬，有別于同時代畫家的面貌。

　　溫見 95年生于西夏，祖籍山東，現(xiàn)居北京，受教于一舨先生。

　　溫見:

　　先生的畫平淡中和，筆墨寬厚，以線造型、書法入畫。所創(chuàng)造的人物畫筋骨、精神，清朗，敦厚。

　　朱褊，山西高平人， 2000年畢業(yè)于山西省郵電學校，2005年取得北京郵電大學本科學歷、學士學位，就職于中國聯(lián)通高平市分公司。書畫受教于隋牟老師，予覺學社學員。

　　看看：老師，我覺得盧沉老師的畫:1、構圖好。2、線條簡潔有力彈性足，是寫出來的而不是畫或者描出來的。3、人物神態(tài)好，寥寥數(shù)筆卻能將人物畫活。4、用色簡單，更多是墨的應用。5、一氣嗬成，胸有成竹，不涂不摸不改，從老師發(fā)的盧沉老師的作品中看，我個人覺得前叁幅重點在構圖和墨色，后邊的更體現(xiàn)線條和墨的應用。淺見，師友批評指正。

　　Flore桃花行：

　　讀盧先生作品:其神，魏晉風骨或仙或醉逸筆從容;其氣，融會貫通或張或弛宛若虬龍;其精，水墨五色或濃或淡淋漓浸染。請老師指正。

　　陳麗靜：

　　拜讀盧沉先生的畫，筆墨寬厚，簡勒的線條卻帶著極度豐富的感情色彩，勾勒人物結構豐滿成趣，畫面清朗敦厚，把生活中各色人物的相貌、意態(tài)、心象、氣質、神采，通過不同的線條、濃淡墨彩傳達出作品所要表達的情感。例如東坡夜游圖，著素袍絹帽，觀綠竹秋菊，既神態(tài)淡然，又目光深遠，右手收在袖中，左手輕撫膝蓋，表現(xiàn)出東坡先生在歷經貶謫之后，看破紅塵、歸隱田園的隱士氣象，寧可食無肉、不可居無竹的魏晉風骨，寥寥數(shù)筆與只言片語即產生怦然心動的審美效果。盧先生的畫富有情趣，其結構、形象、筆法、色彩常取變形、夸張、簡化的方法，帶著濃厚的民族文化精神，不愧是民族文化的瑰寶。陳釀淺見，請老師指正批評。

　　陳銀枚 (梅子)女，1982年生,湖南平江人，2006年進修于中央美術學院壁畫系。

　　梅子：

　　感恩隋老師線上授課指導，和其他師友心得分享，梅子才疏學淺不敢亂言，又怕負了老師的用心良苦，用心揣摩拜讀盧沉先生作品。

　　先生作品形象生動，特別注重人物的眼神與姿態(tài)，其構圖講究、顏色雅致，見先生的部分作品就如同在尋思一段往事、回憶一個場景，或將日常生活中極其自然的瞬間賦之于畫，畫面干凈、對比鮮明，用筆肯定而準確，筆精墨妙，線是線面是面，重疊處相互又獨立、取材不定、在趣味和理性上又不接近寫實!畫如其人，或許先生的性格完全體會到了畫面上。請老師指正!

　　林菁：

　　盧沉先生善大畫亦工小品，人物均以筆墨見長，用筆線條堅實，已得折釵骨錐畫沙之神髓。作品構圖書法與畫你中有我，我中有你，缺一不可。最喜盧先生醉酒圖，憨態(tài)間見作者本人之形意。盧先生亦為構成高手圖一可見，把立體構成與剪影及中國傳統(tǒng)畫法相結合，加之長時間的寫生功底，去繁就簡，少少許勝多多許!開中國畫之新面貌，引領時代之筆墨。

　　陳永平，字幽安，1962年生人，祖籍遼寧省丹東市。1990年畢業(yè)于河北師范大學美術系，2000年結業(yè)于中國美術家協(xié)會中國畫高研班。受教于乍啟典、霍春陽、李明久、白云鄉(xiāng)、蔣世國、隋牟等著名畫家�，F(xiàn)為河北省美術家協(xié)會會員，唐山市曹妃甸區(qū)美術家協(xié)會副主席，予覺學社畫家。

　　幽安：

　　盧沉先生的作品風格多樣，講究筆墨，以書入畫。以線造型是最大的特點，用筆肯定而準確，縱情揮施墨，造型簡練，變形夸張，涉筆成趣，神完意足。注重向傳統(tǒng)學習，小品中有李可染，關良的影子如東坡先生，相馬圖等。在主題創(chuàng)作方面吸收了民間美術和西方的構成藝術。追求現(xiàn)代的筆墨情趣，有民族的文化精神。

　　一舨：

　　我們今天這個課啊，非常特別。今年經歷了這么多事兒，我覺得還是有很多的感慨。我們學社成立到今天，說長也不長，說短也不短。去年年底的時候，趙春燕、溫見、李暨、李明覺東營做了一個展覽，對我感觸就很深。我一直在想，我們大家都撇家舍業(yè)，為了自己的追求，付出了很多，如何能夠讓大家盡快的見到效果，我心里很著急。

　　一直在想，有沒有更好的方法，深入梳理研究我們需要完成的功課。畫畫這件事確實不是一朝一夕能完成的，可能需要很長的時間，但是不管怎么樣，大家很認真的去對待這個事兒，我就感到很欣慰，因為我們學習總是要有個態(tài)度，可能做為老師，我所做的還是遠遠不夠，讓大家覺得很失望。這兩年，其實我個人認為覺得下了很多功夫，我自己一直在反思，那我們能不能做得更嚴謹?!

　　我們有追求就是一個最好的狀態(tài)。雖然時間可能長點兒，但是下這個功夫對我們將來的影響會很深的，我還是比較認可、堅信我們這種教學的方法。通過調動大家的這種積極性，引領大家都能夠認真的去對待:我們要去做一個從事這個專業(yè)領域的學術性的學者、研究者，在這個領域我們自己真正能夠拿得起，放得下，而且不管是對任何人都很自信的告訴他，我們是一個畫家。因為我們確實做了這種工作。但因為可能是我個人的原因，沒有認真的去要求或者是松懈了大家的管教。沒有很好地系統(tǒng)的、規(guī)范的這種教學體系，作為我個人也可能有很多欠缺的地方。我希望大家，我們一起努力，端正態(tài)度認真對待，通過網(wǎng)上教學也好，或者我們課堂教學也好，不能草草率率的總是這個樣子。大家?guī)У揭黄鸶愀銓懮�、現(xiàn)場畫一畫聊一下，其實這些還是小伎倆，我個人覺得這不是做學問的一個狀態(tài)，我覺得做學問的一個狀態(tài)，首先我們大家要下功夫把學術要徹底搞明白，要在認知上做一個明白人，把人活明白。我們手可以跟不上，這個沒關系，但是我們的認知一定要跟上。所以說，大家學術認識上一定要很專業(yè)、很理性的一個態(tài)度，我覺得應該是這樣才可以。

　　為什么把盧先生論水墨以及把他書畫發(fā)給大家觀摩，他在當今時代，尤其是近幾年我們的中國繪畫，他是一個領軍人物、他是一個學者型真正的教育家。中國畫還沒有出現(xiàn)多元化、中國畫非常保守的年代，他是第一個提出來走向多元的人。在國畫領域里面要跨越到這個油畫，當時是根本不可能的事，因為兩個門類是格格不入的，但是近幾年來，隨著盧沉先生當年不遺余力的推廣和后來他的學生們的實踐，在我們國畫的這種認知上，其實已經推到了一個很高的高度，我們學習這個理論這個專業(yè)，我們接觸的少而已，但實際上呢，這種工作是他們做的最多而且做的很具體，很通透很專業(yè)很規(guī)范。

　　我們讀畫，首先要知道這個人的風格，以及這個人學的門類;我們要知道藝術風格是多元性的，美是多樣化的，它有稚拙的美、清秀的美、潑辣的美，遒勁的美……不同風格的美是同時并存的，一個人不可兼得，只有在里面找到適合自己的才可以。

　　我們讀盧老師的畫，很多同學都讀得很認真。其實在讀他的作品，應該首先可以感受到畫畫時一個畫家要有話要說——所以雖然我們說了很多，其實還是在皮相，就是很多是停留在技術上，在構圖上，但是我覺得讀盧老師的畫，不是這些，而是他想要表現(xiàn)什么，這才是最重要的。我們看盧老師的畫，他的畫，尤其是喝酒的這些作品，這種悠然自得、這醉意朦朧這種狀態(tài)，一般畫家是很難以做到這一點的。

　　善德僧格：

　　看盧沉先生的作品：1、看過去那個紅火年代的作品，盧先生對現(xiàn)代人物的塑造非常強、畫面表現(xiàn)很宏大、不管是用色用墨非常協(xié)調、特別是人物的神態(tài)抓得非常好。2、再看盧先生的小品畫其主要突出的是打破了人物畫的這種規(guī)規(guī)矩矩的結構。用最簡約的線條來繼承其人物的骨架、畫面給人一種清爽的感覺。表現(xiàn)出一個畫家從具象到意象的藝術表達!隨心所欲筆墨表現(xiàn)!

　　一舨：

　　我們通過品讀盧先生的作品是可以感受到這些，并從中體會到盧先生的畫外思想，這是最重要的。那我們平時畫畫，只是畫個畫，只是山和水，其實內在，深層的東西沒有，其實思想才是最重要的。我們往往忽略了這些，但是也不是說，沒有上升到這個課題，是因為我們現(xiàn)在還沒有到達這個能力和水平，當我們有了這個能力和水平的時候，也會認識到。有點兒替大家著急。

　　我還希望大家通過讀畫，了解一個畫家的精神世界，洞悉思想，這才是最重要的。很多畫家，到現(xiàn)在為止，我覺得除了盧先生能夠讀畫讀到精髓，看畫看到骨頭里邊的，到現(xiàn)在為止，我沒發(fā)現(xiàn)第二個。我非常敬重盧先生，他讀畫就像看人一樣，他能看到你畫畫兒的這個過程是痛苦的還是愉悅的，其次你的知識結構是完善的，還是欠缺的，他都在你的畫里看出來。

　　夕陽西下：

　　老師，我學的不是很久，對看畫方面不是很了解，說不好請老師指點，每張作品線條簡而明確，墨色層次分明，互相調配讓眼睛清晰，畫面干凈，神情豐富，線少輪廓明顯，讓人看了感覺心情很好，我就看這幺多，請老師指正。

　　一舨：

　　通過讀畫，讀你的書法，都能讀到你的人。那更高的人，能讀懂你的命脈，讀到你的骨髓。但是我們現(xiàn)在不需要要求人做到那幺多，但是我感覺是這樣:首先我們要讀懂畫，讀懂畫畫人的境界。我們除去筆墨以外，我們天天都圍著筆墨轉，其實筆墨以外有很多東西是值得我們去更多、更深入的去關注、去了解，去探討，就是動機、精神層面兒的，就是它本身這個人的，能夠引領社會這種思想，這種認知、對人、對生活的這種態(tài)度。

　　一木：

　　盧沉先生用很少的線條表達出的人物很豐富，自然，和畫里的景色融為一體 ，題字也是一氣嗬成，濃淡干濕相互唿應。請老師指正。

　　一舨：

　　這都是我們應該多去關注，包括品讀八大，實際是一樣，就是從畫里邊兒我們要讀到他的一些技術以外的東西，思想的東西，這種思想的東西，我們還是要做一個課題去研究。我們很多時候還是停留在技術上，我希望通過這件事兒給大家很好的警醒和提示。我不知道我們這個開課還需要有多久，但是我倒覺得，這個也算是一個機會，大家在家里呢，踏踏實實的好好的把自己不足的地方好好完善，

　　總結也好，規(guī)范也好，給自己訂個目標和課題，去一步步的去研究。這幾年我個人也是探討了很多東西，比如線條、筆墨。也是分門別類，在線條上下了幾年的功夫，線條解決了以后，然后在這個筆墨上下功夫，筆墨問題完了以后，這兩年我就在書法方面一直在努力，因為我們知道一個課題，你想完善，不是一朝一夕，誰都不是神仙。

　　可能要解決一個課題，需要一年兩年，甚至叁年。但是不管怎幺樣，我們有事兒要做，只要認真去做，就一定能做好。那我希望大家呢，給自己一個非常好的規(guī)范的一個標準，我們一起努力。我希望大家今年把心放平和，把自己的課題完成，這個對我們每一個人的將來發(fā)展都很重要。

　　盧先生的畫，大概的分了幾種，一種是他的大型的創(chuàng)作，這種呢，是在探討多元的形態(tài)，本土與外來文化結合，下了很大的一個功夫。我們從他的清明圖可以看到，這時候就有畫面分割，構成……這里面添加很多的這種元素——實驗性的東西非常多。西方的繪畫技術應用到了他個人的這個繪畫里面，尤其是大型創(chuàng)作，包括這種羅列、重疊、分割，構成等一些西方繪畫元素，西方抽象性繪畫語言的應用很明顯的一種技術手段，但是在國畫里就算是第一個做探討，而且實踐中上升到學術高度的人，一個實踐者。他引導了中國繪畫可以是走向多元，是一個先驅者。

　　還有一種畫的內容是一個男孩兒和一個女孩兒這種童趣的作品，他和周思聰先生兩個人都有一個階段畫了很多這類這種類型的題材。那實際上是他去把這種愛寄托到畫里——畫中的孩子、實際上是他們的一雙子女的這種情懷，他用筆墨表達這種愛，表現(xiàn)自己的思想，這也奠定了后來盧先生與周思聰先生在文人畫道路的基礎。

　　這奠定了很高的一種基礎，有很多人的畫沒有可讀性的原因是，因為他們只畫皮相，只畫形式，只畫構圖，只畫筆墨。盧先生和周先生表達更多的是內在的一種情懷，而又不僅僅是情懷，他表達他的心情，那就是把想要說的話都表達出來了。這個在我們的很多畫家那兒是很難讀到的。

　　其實今天我們這個課，雖然不是很完整，準備的也不是很充分，這種方法模式將來我們還是要借鑒，那可能這個基礎上我們再怎么去調整一下，我覺得這是一個很好的方法。大家可以踴躍參加，然后呢，我們自己規(guī)定課題。就是不一定非要在課堂上大家聚到一起，我覺得除了熱鬧以外，好像沒有進入正題。那我覺得我們可以好好的，這個在我們同學里邊兒選拔一下，找一些愿意就是共同進步的、愿意在這個領域里邊兒走得更遠的同學，我們可以設立一些課題，共同研究，把自己真正塑造成一個藝術家，一個畫家。把自己的知識結構完善了，其實到現(xiàn)在為止，我們現(xiàn)在要做到這一點，是有很長很漫長的過程，但是一直因為我的個人原因，也好像沒有給大家明確這個規(guī)范，因為我們的模式不同于學校，專業(yè)學校教學他們嚴格規(guī)定上學的時間，其它條件都比我們要優(yōu)越的多，而且也具備做一些學術性的課題研究的條件。但是我們現(xiàn)在目前為止就一直沒有進入到這個領域。那可能是一個是我們同學的這種學習態(tài)度還是這個沒有上升到這個認知、這種高度，另外還是我個人可能對大家安排不夠妥當。

　　我們中的幾位同學，其實已經具備了這種素養(yǎng)，已經是非常好的畫家，但是和我們的要求，我覺得還是有一段距離。就是我們希望可以多一些同學，嚴格規(guī)范，然后深入地進行一個課題，去做課題性的一些工作。也希望大家能都積極參加，我希望是，就是所有的同學都能走到這個領域。我們一起努力!

　　我們一起努力，希望每個同學都是我的驕傲!

　　江晚：

　　(一)1、筆墨從傳統(tǒng)走向對抽象筆墨的表現(xiàn)，中國筆墨里一根線條即可成獨立美感，獨立的構成關系，而盧沉先生早年力圖使筆墨構成更明顯化、更抽象形態(tài)，使得畫面語境更單純化。晚年作品還是有意回歸于傳統(tǒng)筆墨的摸索。2、意趣方面(觀察角度)，結構上夸張變形，有意識趨向裝飾性。而卓越的畫者總能在微小姿態(tài)上觀察到常人看不到的角度，從而詮釋了一個新的世界。3、打破空間的敘事性，將西方現(xiàn)代空間思想包括超現(xiàn)實維度，應用于畫面。而這種突破我認為到目前來講，也還有很大空間去探索和創(chuàng)新。4、盧沉先生在作畫上更趨于理性，科研性精神。在藝術上永遠有新的追求，一直認知、一直探索，一直嘗試，而不是重復過去。我認為這是最值得我學習的為藝之精神。 (二)1、感謝隋老師良苦用心，“慢”即快，慢慢畫，干凈安靜之心，方可訴諸于筆端萬象，娓娓道來。 2、作畫發(fā)端于感知，而提煉于認知。只有治學的嚴謹，精微的觀察、恒常的熱愛，才有望取得些許成績。3、好的風格之形成，不是“搬磚式”的表面形式變化，乃基于思維高度，非常贊同進行課題性研究，不僅錘煉實踐能力，同時提高思想認識。

　　云山：

　　感恩老師!去年我都在看盧沉先生的水墨畫了。我欣賞他每副畫的感覺都不一樣!他老人家水墨畫境界太高了。筆墨功底現(xiàn)在人沒法比。他老人家水墨小品。每副水墨小品畫筆墨精到。每副畫的構圖都突出了簡筆的線條書法與淡墨寫意人物!對生活中各色人物的相貌!意態(tài)!神采趣味美的造型相融相化的韻致!而且做到出神意足的表達出來!他的水墨畫太豐富了。每副小品內面東太多了!看了他老人家水墨畫真受益了。

　　寄曲堂：

　　盧老師的論水墨之理論高度不亞于石濤畫語錄

　　一舨：

　　@寄曲堂 盧先生的藝術觀點，教學思想，藝術修養(yǎng)要高于石濤，石濤的畫多是寫生而來在意境與形式上讓人耳目一新，再加上石濤是僧人脫俗于煙火故而境界極高。而盧先生是有開拓精神與實踐并總結成理論，尤其是用自己的教學觀點教育和影響了一大批年輕的優(yōu)秀畫家，這是史無前例的!后也很難有的，這要后人去評判的。

　　張威，見經堂主人，生于河北蔚州，久居北京，喜茶愛酒，更熱衷于書畫藝術品收藏交流。

　　張威：

　　這堂微信群上課讓我這個門外漢也非常受益，我覺得盧先生是一個勤奮的明白人。我們很多人(包括我自己)，首先是沒活明白，人生理想、藝術追求，都不夠明確。再者就是懶，一懶誤終生。任何事，想干想學自能悟到方法，日復一日拖延推遲再明白也終將是想的美而已。

　　一舨：

　　@張威 張威謙虛了看來我們上課的條件太自由了以后有必要改進，希望教者有態(tài)度和方法，學者也要態(tài)度。

　　妙虛：

　　@一舨 隋老師，一不小心，我錯過了這幺多精彩瞬間。感謝老師在這特殊的日子給我們上的極其重要的一課。內容太多，讓我細細品味。學習了!

　　寬門：

　　賓翁作畫不甚操心，信手由筆，因而眾畫雷同，故譽者以重神遺貌回護辯解，燬者說千篇一侓，多一幅不多，少一幅不少。

　　寄曲堂：

　　 對于盧老師和周老師來說，畫畫是他們的理想，有點宗教感，所以他們實際上很虔誠的把自己獻給了藝術，而且是沒有保留的!所以他們這一生都在研究這個東西!不斷在提高自己!所以，如果不能畫畫對他們來說是一件痛苦的事情!現(xiàn)在的人，包括學社的大部分人，實際上對畫畫這個事情缺乏一種虔誠的信仰。如果沒有這個信仰，實際上就沒有不斷完善自己的動力，取得一點小成績后就會止步不前!另外一個就是眼界都太窄，不要說西方的了，中國自己高級的東西都見的少!又不研究其他學科的東西，怎么提高!盧老師去歐洲講學，逛了好多博物館畫廊，他那會兒水平已經很高了，還那么努力學習，這動力是什么?就是信仰!對藝術的宗教般的信仰!

　　寬門：

　　黃賓虹九十歲時自訂日課表，其一是，廣搜圖籍，凡古今出版，新舊抄錄，線訂洋裝，于美術叢書之外無不搜羅購置。其二是，考訂器物，今古傳摹，石刻木雕，陶泥瓷料，公私收藏，殘缺花紋在所不棄。其叁是，師友淵源，國學宗教，漢儒訓詁，宋儒性理，兼綜道釋，西學東漸，科學哲學不能偏廢。其四是，自修加密，讀書養(yǎng)性，余閒以畫學為休息娛樂。五是，游覽寫稿，收入畫囊，足供臥游勝跡。六是，山水雜著，報紙新聞，考古發(fā)現(xiàn)，抄存匯稿。

　　侯亦超 1978年生于山東·菏澤，2014年至今就讀于中國國家畫院梁占巖工作室，2015中國文化管理協(xié)會藝術家委員會會員，2015年簽約于南京百家湖文化投資集團旗下公司。予覺學社助教。

　　候亦超：

　　隋老師我對盧老師的作品說不出什幺來，真的!要是真要說，就如您上面語音說的一樣，我很贊同，我更認為他是個了不起的教育家!!!

　　李丹隆，字大開，號無塵，常署無麈丹隆、無。澄海蓮上人，秉承家學，少學書法、芥子園。喜博古愛問道。略通禪理，喜尋地方神蹤佛跡。乙未赴京求學，拜隋牟為師，受恩師精神引領，略得國畫堂奧，今多畫民間喜神、僧道羅漢，戲劇時人。

　　無塵 丹隆 ：

　　盧沉老師有深厚的傳統(tǒng)底蘊以及文學修養(yǎng)，在青年時代他便下過很大功夫并具有深刻的學術知識。他非常關注市民的日常生活以及普通人的生活情趣，同時又向往古人閑逸散淡的精神情懷，晚年就此題材反復進行創(chuàng)作，作品數(shù)量巨大，絕不是偶然、也不是隨意的一時興起。書寫情懷的作品應該所以很少拿出來示人，以致很多人對先生少有了解。盧老師骨子里具有一種古代文人對現(xiàn)實的逃避之情，為人處世所流露出來的狀態(tài)與他畫中的人物是非常契合的，雖然在中央美術學院有開過水墨構成的課程，影響了一批年輕學子。但是我們會發(fā)現(xiàn)經歷很重要，就是一個人要經歷了很多很多事情，最后呢，他又回到了傳統(tǒng)，然后才能真正的認識中國傳統(tǒng)厲害，如果尋求中西合璧之道，顯然是走不通的。老師應該是經歷了很多，嗯可以說，可以說一切為我所用，最后又回歸本真。結合生活感悟，經歷了西方繪畫的研究跟學習之后呢，把中國文人情感通過繪畫語言表達，突出精煉。在盧先生的作品當中，我們不難發(fā)現(xiàn)。先生的計劃就是求言簡意賅。反復的探究的結果，遺憾的是盧先生，他不能跟其他著名大畫家比年齡，所以這肯定就是在研究新傳統(tǒng)正脈的技法啊，技術已經是成熟了，個人獨特風格還只是在路上，有待晚輩們繼續(xù)探尋，繼續(xù)尋求一種時代的畫風。我們知道麥當勞肯德基在中國的市場，他的早餐也必須有賣豆?jié){，油條。才能夠讓你我能接受。這就是這個道理，其實中華文化是一個大熔爐。有一種很強生命力，所以我們要明確一個方向，就是中國傳統(tǒng)的文脈不斷，傳統(tǒng)的繪畫技法延續(xù)。古為今用，洋為中用，比如肌理，噴繪。國畫是可以允許不同媒介如:電腦上表達，LED投射，在墻壁上呈現(xiàn)，那也是一種新的呈現(xiàn)。中國陶瓷不就是嗎?這些都是未嘗不可。

　　所以筆有古意，畫有新風，這個應該是當下我們的任務。

　　隋老師秉承古法，從一根線嚴加要求我們，就是這個道理吧!再次感謝老師的開示，同學們一起努力吧!