 如果你想了解安迪·沃霍爾的一切，只要看看表面，看看我的繪畫和電影，看看我，我就在那里。后面什么都沒(méi)有。 2019年5月28日下午兩點(diǎn)半到北京國(guó)家體育場(chǎng)·鳥巢文化中心，一定不要錯(cuò)過(guò)安迪·沃霍爾首次授權(quán)SYART宋洋美術(shù)大中華區(qū)獨(dú)家代理的“鳥巢 安迪·沃霍爾授權(quán)巡回展”發(fā)布會(huì)。這位享譽(yù)世界的藝術(shù)家以波普藝術(shù)之父聞名，而本次展覽的展品覆蓋了沃霍爾40年的職業(yè)生涯，包括繪畫、雕塑、圖形、照片和電影等，分布十個(gè)文化區(qū)域在展廳內(nèi)部。安迪沃霍爾是現(xiàn)代藝術(shù)史上傲慢而濃烈的一筆, 作品顛覆了人們對(duì)周圍熟悉事物認(rèn)知。我們無(wú)法否認(rèn)的是：沃霍爾開創(chuàng)了藝術(shù)的全新時(shí)代，這個(gè)時(shí)代標(biāo)志著藝術(shù)的大門正向所有試圖感受、思考和創(chuàng)造力的生物敞開。 開幕當(dāng)日，鳥巢文化中心總經(jīng)理韓總，鳥巢文化中心總監(jiān)單主任發(fā)表助詞，中央美院教授孟祿丁，王華祥等表示波普藝術(shù)在中國(guó)的發(fā)展與影響。數(shù)百位安迪波普藝術(shù)的明星致敬安迪展覽打卡：王洛賓后人王陶，林依輪，包貝爾，馬艷麗，“這!就是原創(chuàng)”亞軍&人氣王閆澤歡， 果味VC ，張?zhí)�，旅行團(tuán)， 郭京飛 ，顏丹晨，洪啟，滿江，何明翰，徐懷超，演員馮儀萱，顏嫣，吳晴，肖霄，趙小東等見證頒發(fā)了“年度影響力IP獎(jiǎng)+年度貢獻(xiàn)藝術(shù)家+年度美學(xué)音樂(lè)人+年度跨界事件+年度美學(xué)電影”宋洋美術(shù)創(chuàng)始人宋洋老師也揭幕了展覽的策展思路與未來(lái)中國(guó)美學(xué)的方向，發(fā)布了2020中國(guó)IP美學(xué)白皮書，從與鳥巢聯(lián)合承辦安迪沃霍爾授權(quán)巡回展，到簽約中國(guó)故宮24節(jié)氣，美國(guó)海綿寶寶，大嘴猴，漫威之父斯坦李跨界IP，讓我們見證新一代中國(guó)藝術(shù)家的全新發(fā)展歷程，從波普藝術(shù)到中國(guó)當(dāng)代美學(xué)都是一段全新的跨越。  展覽主題：鳥巢--安迪·沃霍爾授權(quán)巡回展 展覽時(shí)間：2019年12月5日至2020年5月15日 策展人：宋洋 Song Yang 【中】Penee Ponder [美] 開幕式：2019年12月21日 地點(diǎn)：國(guó)際體育場(chǎng)鳥巢文化中心 北京市朝陽(yáng)區(qū)國(guó)家體育場(chǎng)南路1號(hào) 2019安迪·沃霍爾首次授權(quán)SYART宋洋美術(shù)大中華區(qū)代理 安迪·沃霍爾顛覆了傳統(tǒng)的藝術(shù)界，并重新定義了一個(gè)新的時(shí)代。那句“每個(gè)人成名15分鐘”，表達(dá)的其實(shí)是極端的反精英主義，他用絲網(wǎng)版畫改寫了傳統(tǒng)繪畫中對(duì)于“錯(cuò)”的概念，有人說(shuō)他也是一位“神秘人”，實(shí)際上他來(lái)自未來(lái)，自帶預(yù)言未來(lái)的屬性。在安迪的藝術(shù)觀念中，藝術(shù)品緣自商品的重復(fù)性，貴族與流浪漢可以享受同等“一罐可樂(lè)”的快感，他模糊了商業(yè)與藝術(shù)的界限。安迪不僅作為美國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的代表，他更是全球潮流與波普藝術(shù)的代表：他是天才、敏感、追求名利，是紐約精英聚會(huì)中的名流，他是每個(gè)人內(nèi)心折射的鏡子，努力與才華加上時(shí)代契機(jī)正驗(yàn)證了大時(shí)代全球化的到來(lái)，至今從火箭少女到短視頻的素人火爆就像他的名言一樣：“每個(gè)人都能成名15分鐘”，他預(yù)言了數(shù)十年后的今天。 而我認(rèn)為“安迪·沃霍爾”就是他最好的創(chuàng)作。 --策展人 宋洋 & Penee Ponder 藝術(shù)家簡(jiǎn)介  安迪·沃霍爾(1928年8月6日-1987年2月22日) 安迪是文化的試金石，是潮流與現(xiàn)代精神的代表;他是20世紀(jì)60年代美國(guó)最出色的藝術(shù)家,但又如商人一般穿梭在商業(yè)與藝術(shù)之間;是波普藝術(shù)的倡導(dǎo)者和領(lǐng)袖，他大膽嘗試凸版印刷、金箔技術(shù)、照片投影等各種復(fù)制技法，創(chuàng)作的方式影響了后來(lái)的觀念。此外，他還是電影制片人、作家、搖滾樂(lè)作曲者、出版商，是紐約社交界、藝術(shù)界大紅大紫的明星式藝術(shù)家。 站在新時(shí)代的關(guān)口重新審視安迪·沃霍爾這位開山藝術(shù)家其人其作,他的藝術(shù)觀念竟然預(yù)言般地契合21世紀(jì)高度發(fā)達(dá)的互聯(lián)網(wǎng)信息社會(huì)。如此看來(lái),安迪·沃霍爾具有不可替代的歷史意義與現(xiàn)實(shí)價(jià)值,值得更加深入地研究. 1973年他所作的MAO畫像4月2日將在香港蘇富比(Sotheby)拍賣以合人民幣1億347萬(wàn)元人民幣的高價(jià)被拍賣。 四大看點(diǎn) 一、中國(guó)首次獨(dú)家正版代理，最大規(guī)模的安迪·沃霍爾特展，美國(guó)安迪·沃霍爾SBM基金會(huì)，著名策展人PENEE PONDER聯(lián)手SYART著名策展人宋洋聯(lián)合策展，完整介紹安迪沃霍爾傳奇的一生。 二、鳥巢最長(zhǎng)時(shí)間最大規(guī)模藝術(shù)展，全部作品源自美國(guó)真跡作品，展覽跨越沃霍爾從20世紀(jì)30年代至80年代，將其藝術(shù)生涯，按不同時(shí)期分為四個(gè)部分：藝術(shù)之路、閃耀紐約、工廠時(shí)代、波普巨星。 三、頂級(jí)流量明星致敬安迪，安迪的粉絲囊括了中國(guó)的明星、國(guó)際超級(jí)巨星，這些明星級(jí)的粉絲都受到安迪的影響，另此次展覽邀請(qǐng)到神秘一線明星致敬沃霍爾打造絕版藝術(shù)衍生品! 四、波普藝術(shù)演唱會(huì)，樂(lè)隊(duì)的夏天 中國(guó)樂(lè)隊(duì)集體致敬安迪·沃霍爾，安迪也是地下絲絨樂(lè)隊(duì)Velvet Underground的發(fā)掘者。對(duì)美國(guó)的搖滾樂(lè)有著深遠(yuǎn)的影響，搖滾樂(lè)不再只是單純的音樂(lè)。 宋洋美術(shù)品牌是由著名旅法藝術(shù)家宋洋先生創(chuàng)立的民營(yíng)非盈利美術(shù)館，位于北京798藝術(shù)區(qū)核心區(qū)域。798宋洋美術(shù)館 SYART GALLERY總部位于北京798，四家畫廊，一家品牌授權(quán)公司，2015年在南京成立宋洋美術(shù)南京美術(shù)館，2018年在上海，山東，杭州等城市成立宋洋美術(shù)美術(shù)館分館。SYART宋洋美術(shù) 2018年登陸美國(guó)紐約時(shí)代廣場(chǎng)。代理并藝術(shù)跨界安迪·沃霍爾，海綿寶寶✖️比迪女孩，大嘴猴藝術(shù)跨界，漫威之父斯坦·李等國(guó)際IP藝術(shù)管理/規(guī)劃和消費(fèi)市場(chǎng)亞洲服務(wù)商，每年我們簽約50多名藝術(shù)家,承辦70多場(chǎng)國(guó)際展覽,并策展“YAA亞洲青年藝術(shù)家提名展”過(guò)萬(wàn)名藝術(shù)家參與投稿的集學(xué)術(shù)、流行、時(shí)尚為一體的亞洲潮流青年大展。  本次展覽內(nèi)容劃分： 一、童年及早年職業(yè)生涯 沃霍爾21歲時(shí)，為了圓藝術(shù)家的夢(mèng)想去了紐約，但社會(huì)的現(xiàn)實(shí)不得不讓他低下了頭。為了謀生，他成為了一名商業(yè)插畫師。為了省錢，他不斷搬家，與不同的室友同住在一個(gè)地下室里。這樣的經(jīng)歷讓他明白要在美國(guó)的視覺(jué)藝術(shù)上獲得成就，就必須讓人們看到他，知道他的存在，大眾傳媒給了他許多啟示。很快他的藝術(shù)天賦與獨(dú)有的風(fēng)格開始為商業(yè)社會(huì)所認(rèn)同，廣告商們喜歡他充滿幻想的構(gòu)思、細(xì)膩的畫作、帶著墨漬的線條、可愛又古怪的手寫字體，他開始擁有大量獎(jiǎng)項(xiàng)，包括在1954年首次獲得的美國(guó)平面設(shè)計(jì)學(xué)會(huì)杰出成就獎(jiǎng)，1956年和1957年連續(xù)獲得藝術(shù)指導(dǎo)人俱樂(lè)部獨(dú)特成就獎(jiǎng)和最高成就獎(jiǎng)，這時(shí)候的他年收入已經(jīng)相當(dāng)可觀，但他仍希望能夠成為一名真正的藝術(shù)家。 二、推動(dòng)波普藝術(shù)以及成名 Warhol不滿足于插畫家，他想做一個(gè)真正的藝術(shù)家。他不喜歡抽象主義。50年代消費(fèi)主義崛起，藝術(shù)家的職責(zé)是要反映當(dāng)時(shí)社會(huì)。Andy想要?jiǎng)?chuàng)作出能夠反映消費(fèi)主義的藝術(shù)。 促進(jìn)了波普藝術(shù)的誕生(Pop art):流行文化也可以成為藝術(shù)。Warhol也借此成為一名真正的藝術(shù)家。他于1962年舉辦個(gè)展。作品風(fēng)格：明亮的顏色，簡(jiǎn)潔利落的線條，具有機(jī)械感的繪畫技巧。 Warhol帶來(lái)的影響：人們開始重新定義藝術(shù)的概念和界限。后續(xù)的藝術(shù)家開始使用各種日常用品進(jìn)行創(chuàng)作。 三、安迪的外套——塑造公眾形象 他想要?jiǎng)?chuàng)造一種能夠深入人心的形象，a personal一個(gè)可以推動(dòng)他藝術(shù)風(fēng)格的形象。換言之，他想要把自己作為一件藝術(shù)品。他通過(guò)將時(shí)尚fashion結(jié)合進(jìn)自己的藝術(shù)里。 在50年代，他被稱為ragged Andy,總是穿同一件衣服。之后，他搖身一變穿上了他自己稱為Andy suit的衣服假發(fā)，變得時(shí)髦、cool. 四、Andy Warhol-一個(gè)成功將藝術(shù)和商業(yè)市場(chǎng)結(jié)合的開創(chuàng)者 他一改畫廊的高雅風(fēng)格，將各種日常用品帶入畫廊。例如Brillo洗衣粉盒，玉米片包裝袋 并且他的作品都是復(fù)制。這又觸及到了其他藝術(shù)界關(guān)注的問(wèn)題-藝術(shù)是否應(yīng)該是原創(chuàng)originality的?技巧重要還是背后的概念重要? Andy堅(jiān)持自己對(duì)原創(chuàng)性和技巧的排斥，開始稱自己的studio工作室為工廠，并且摒棄了手工制作，更多使用流水線生產(chǎn)(silkscreen painting絲網(wǎng)印刷術(shù)，墨漬技術(shù)的升級(jí)版) 五、Andy & his Silver Factory & 電影 Films 60年代，在Andy的Factory里，越來(lái)越多的名人來(lái)到這里。 Andy開始在自己的藝術(shù)中使用膠片，這是他藝術(shù)生涯的一大跨越。他拍攝了一系列名人的影片(讓名人們盯著鏡頭3min),史上第一個(gè)真人秀?與此同時(shí)，Andy開始拍攝一系列其他film, 主題是人們進(jìn)行的無(wú)聊行為，比如睡覺(jué)。 Andy有那種魔力，能讓你體驗(yàn)?zāi)欠N人生中成名的十五分鐘。但是他只是扮演一個(gè)觀察者，偷窺者。 ANDY預(yù)言了“superstar”明星時(shí)代的到來(lái)，他意識(shí)到只要人們有辦法站到鏡頭前，任何人都可以成為明星(蘇珊大媽) 六、晚年生活--Art & Money Art and money總是形影不離。隨著他的被刺，Andy對(duì)藝術(shù)和金錢的態(tài)度大大轉(zhuǎn)變。1975年，Andy曾說(shuō)，Good business is the best art。之后他開始全身心進(jìn)軍商業(yè)，脫口秀、party、名人的御用畫家、名人雜志interview。但是Tate Gallery的館長(zhǎng)認(rèn)為即使是這些也可以被認(rèn)為是藝術(shù)。 我們應(yīng)該超越藝術(shù)就是繪畫這種界限，或者藝術(shù)家必須真誠(chéng)，必須經(jīng)受苦痛。像Andy這樣的藝術(shù)家，詮釋了全然不同的行為和角色。  |
