 本人非常榮幸受邀參觀了第二十四屆秋季廣州國際藝術(shù)博覽會，在參展過程中被周濤先生的作品深深吸引。在未與周濤先生有進(jìn)一步交流之前，我已經(jīng)發(fā)現(xiàn)有很多小朋友和一些熱愛看展的朋友們都已經(jīng)聚集到展前。遠(yuǎn)處看著，展中有騎駱駝的駝隊，有展翅飛舞的蝴蝶，有風(fēng)中蕭索的樹木也有對太陽形態(tài)的演繹。色彩紛呈是周濤先生作品給我最初的感受，不僅色調(diào)的對比恰到好處，突出了核心物體的意識形態(tài)，而且色彩的選擇非常奇特，將一些不常規(guī)的顏色選用到一些非常常規(guī)的物體上，竟也能帶來一種和諧的不和諧感。起初，我以為有些畫是刻上去的，或者是經(jīng)人手描繪上的，之后走近些才發(fā)現(xiàn)這些“畫”竟然都是利用光影來拍出來的。在周濤先生的眼中，整個世界都是靈動且可變的。他用一種創(chuàng)新的意識，去將一些我們周圍習(xí)以為常的物體與光影結(jié)合起來從而賦予他們新的靈魂。從他的攝影作品中，能夠反映出國畫、版畫、油畫等藝術(shù)風(fēng)格和魅力。每一幅作品都可以給人帶來不一樣的觀感體驗和想象空間，而這種能力是周濤先生所賦予給他們的。突破是周濤先生的標(biāo)志，利用光影對事物的進(jìn)行新的賦予，這樣形成其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，開辟光影藝術(shù)的新篇章。  出于好奇，便和周濤先生有進(jìn)一步交流。在得到回答之后，我對周濤先生的捕捉能力有了新一層的認(rèn)識。就以沙漠那一組圖為例，西北的風(fēng)景對于普通大眾來說就是藍(lán)天白云黃沙。刻板的印象很容易在一開始就禁錮住想象的空間，但周濤先生并不拘泥于此。大自然的美并不止是一種樣子，他會嘗試在拍攝鏡頭前加入帶顏色的玻片，利用光影的折射將大漠騎行的駝隊幻化成黑白默片中最醒目的角色，亦或與西方油畫中勇士形象聯(lián)系在一起。同一場景，卻因為光和影的組合，而呈現(xiàn)于不同形態(tài)。雖然留影于相紙中，但凡瀏覽過的人卻可以透過紙而體悟到場景的不同特點(diǎn)。沙漠可以是狂野，但也可以是寂靜。天空可以是通透，但也可以是混沌，叨擾人間。品一幅畫，猶如觀賞電影，整個場景在光的作用下富有生命力。錯綜的光線，猶如樂譜的音符，在腦海里自然地播放了一首關(guān)于自然的歌。  不僅有對同一場景的不同演繹，周濤先生對于拍攝物品的選擇也彰顯出他獨(dú)到的眼光。他的一本作品集是對砂紙的拍攝，全書幾百頁，卻沒有一頁是重復(fù)的。在放大的砂紙上是無數(shù)個突起，而每一個突起通過光的折射下所呈現(xiàn)的形態(tài)。像是不同的小人，張嘴呻吟著，或是大聲咆哮著，訴說生命的不公或是嘆息時間流逝之快。每一個小小的折射面仿佛擁有它自己的人生故事，像是活在當(dāng)下社會的蕓蕓眾生。折射是光滑的，是有質(zhì)感的，像極了用盡調(diào)色板上的色彩而創(chuàng)造出來的油畫。周濤先生捕捉到了拍攝物品的獨(dú)特，并將這種獨(dú)特用攝影的方式呈現(xiàn)出來，無疑是賦予了新的生命力，同時也是給參觀者帶來了新鮮的體驗。他開辟了光影藝術(shù)這條嶄新的道路，并且他獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格會給更多人帶來無限的啟發(fā)。  撰稿人 周琰 香港城市大學(xué)研究生 英國保誠香港分公司理財規(guī)劃經(jīng)理 |
