 2019年9月7日，《再生產 — 藝術家制造2019》于北京798藝術區(qū)作者畫廊開幕。 本次展覽由丁浠文發(fā)起，參展藝術家分別為：白露洋、李卓、劉玉濤、馬晟哲、錢文達、申樹斌、石磊、王嘉、王儼、王永學、吳英花、張同帥12位藝術家，共展出24件作品。12位藝術家為觀眾呈現(xiàn)了12種截然不同的藝術感知方式，作品涵蓋了油畫、水彩、木刻、雕塑等諸多媒介，從中散發(fā)的情感表達，以及對材質選擇幾近苛責的運用，都暗藏著他們對當代社會以及人文環(huán)境的敏銳體察，展現(xiàn)出各自不同領域的探索與實踐。與此同時，觀者通過分辨不同風格的作品感知到不同藝術家所表現(xiàn)出的張力差異，進一步審視作品乃至與作品進行內心的情感交流之時，作品便開始隨著藝術家繪畫的結束在觀者面前產生了新一輪的創(chuàng)作力延伸......  在白露洋在作品中，空寂的廢墟中了無一人，無限延伸的空間感引導人們探入遐想，與此同時，作品前在場的你和不在場的藝術家所表的思想與情感似乎有了新的藝術表達與碰撞。  李卓在繪畫語言中編程自己的語言編碼，深層發(fā)掘人與人之間、社會之間的關系，從而深層探究自我存在的本質。  劉玉濤將宋明傳統(tǒng)美學與油畫媒介相結合，將“花”這一傳統(tǒng)主題賦予新意、當代性，另一方面滲透出自我發(fā)展對繪畫主體所產生的影響與碰撞。  馬晟哲用幾何抽象構建了一個時間和空間的未知維度，在虛擬的永恒中創(chuàng)造一個個屬于自己的原子或分子模型，形成了屬于他獨特的繪畫語言和視覺語言。  錢文達的作品相較于以往大有不同，色彩強度的減弱與場景的簡化，讓時間與空間生長相互交融，營造出無限與有限的內外延伸，在無形之中暗藏著藝術家自我內外生長的線索。  申樹斌以看似激昂的筆觸描繪動物的形象，實則以理性的角度警示人類欲望的愚昧擴張將對未來造成無法挽救的絕望圖景。  石磊在探索版畫語言在東方美學與當代發(fā)展中，將水印版畫創(chuàng)作進一步的探索與思考，延伸拓展這一獨特的美學語言。  王嘉希望構建一個幽靜私密的園林，回避現(xiàn)代都市的喧鬧紛雜，創(chuàng)造出一個與自然交流、與內心對話的的場域。她將中國審美精神揉入自己的油畫創(chuàng)作，努力的創(chuàng)造出適合表現(xiàn)中國園林和中國審美精神的獨特油畫語言。  王儼塑造了只屬于自己的動物帝國，一個象征著人類欲望迷失的帝國，他用極具鮮明的貼滿金箔的元素符號暗諷人性的欲望，在鏡面的映射中使人們窺見自我，捫心自問，折射出成人世界的動物本性。  王永學的作品源自對過眼即逝的物象所產生的感知和對自身的表達，敏銳和細膩的觀察轉化到畫面中所帶來的抽離感、在若隱若現(xiàn)中藏匿著一個純化的精神世界。  吳英花的畫面里，貓始終如一的在畫面中保持安靜愜意的姿態(tài)，營造出一種和諧美好的氛圍，她以一種溫柔細膩的手法來揭露出環(huán)境問題對人類、社會影響的嚴重性。  張同帥的木刻給人以簡潔、直接、黑白對比強烈的藝術視覺，還原了木刻版畫自身獨特的精神表達。 展覽持續(xù)至2019年10月9日，誠邀您的蒞臨。  藝術家李卓接受采訪  藝術家劉玉濤接受采訪  藝術家馬晟哲接受采訪  藝術家石磊接受采訪  藝術家王嘉接受采訪  嘉賓合影 更多現(xiàn)場      展廳            |
