 吳冠中與周韶華——藝術(shù)作品比較鑒賞暨新書發(fā)布會 參展藝術(shù)家：吳冠中、周韶華 展覽時間：2018年08月05日—08月20日 開幕時間：2018年08月05日(周日)15:30 展覽地點：太和藝術(shù)空間 支持機構(gòu)：吳冠中藝術(shù)研究中心 周韶華藝術(shù)中心 展覽地址：北京市朝陽區(qū)酒仙橋路798藝術(shù)區(qū)2號院B10  北吳與南周——中國藝術(shù)的雙子星座 文/張延風(fēng) 20世紀中國藝術(shù)的歷史大背景是什么?這個大背景就是百年苦難與民族復(fù)興�？嚯y的中國催生出復(fù)興的希望，復(fù)興的方式就是革命，不間斷地革命。而藝術(shù)展開的重要方式就是推動藝術(shù)內(nèi)外的革新。20世紀八十年代以來，中華民族迎來一次難得的契機——改革開放。改革開放的最終目的還是民族復(fù)興。在改革開放的大背景下，一個新的歷史任務(wù)擺在了中國藝術(shù)家前面——建立新的主體意識，重塑藝術(shù)家的精神世界，再建藝術(shù)家的人格力量。這種新的藝術(shù)主體應(yīng)該是主動的、積極地、抗爭的，是有所作為和自強不息的。新的主體呼喚新的大師。這是一個需要大師并且產(chǎn)生大師的時代。吳冠中和周韶華應(yīng)運而生。他們生于苦難，參與復(fù)興，投身改革。這是他們?nèi)松拇蟊尘埃撬麄兯囆g(shù)發(fā)展的大背景，吳冠中和周韶華得到了最好的歷史機遇。 一鳴驚人 文化藝術(shù)最重要的問題首先是由改革開放的總指揮鄧小平來解決的。1979年10月，鄧小平在中國文學(xué)藝術(shù)工作者第四次代表大會上祝辭，說“黨對文藝工作的領(lǐng)導(dǎo)不是發(fā)號施令，不是要求文學(xué)藝術(shù)從屬于臨時的、具體的、直接的政治任務(wù)，而是根據(jù)文學(xué)藝術(shù)的特征和發(fā)展規(guī)律，幫助文藝工作者獲得條件來不斷繁榮文學(xué)藝術(shù)事業(yè)……衙門作風(fēng)必須拋棄。在文藝創(chuàng)作、文藝批評領(lǐng)域內(nèi)的行政命令必須廢止。”鄧小平還說，“文藝這種復(fù)雜的精神勞動，非常需要文藝家發(fā)揮個人的創(chuàng)造精神。寫什么和怎樣寫只能由文藝家在藝術(shù)實踐中去探索和逐步求得解決。在這方面，不要橫加干涉。”鄧小平的講話像一排重炮，把僵化極左的文藝政策和文藝觀點的基礎(chǔ)炸得粉碎，糾正了誰搞文藝，黨如何領(lǐng)導(dǎo)文藝等問題上的錯誤觀點，文學(xué)藝術(shù)百花盛開的春天來到了。  吳冠中 懷鄉(xiāng) 76x56cm 布面油畫 倍受鼓舞的吳冠中覺得應(yīng)該把自己三十年來的探索做一個全面的總結(jié)，于是，在聆聽了鄧的講話后僅過兩個月，他就在1980年第一期《文藝研究》發(fā)表文章《土土洋洋——油畫民族化雜談》。這篇文章是在講話稿的基礎(chǔ)上整理的。早在此之前，吳冠中在工藝美院做學(xué)術(shù)講演，題目是“在繪畫實踐中洋為中用，古為今用的體會”。吳冠中的講演和文章內(nèi)容豐富，觀點犀利而新穎。他旁征博引，列舉了大量中外藝術(shù)的事例，證明古今中外藝術(shù)在最高層次上是相通的。藝術(shù)家要有淵博的知識和開闊的眼界，善于汲取一切營養(yǎng)。近千人的禮堂，時而鴉雀無聲，時而掌聲雷動，許多人打聽，吳冠中何許人也。此時才知道他是大陸最后一批留法學(xué)生中的歸國者。幾十年默默無聞地孤獨耕耘，現(xiàn)在才石破天驚，他是美術(shù)界的“出土文物”。 在文革結(jié)束的第二年的1977年，周韶華從鄖陽地委宣傳部副部長的任上借調(diào)中國美協(xié)任《美術(shù)》雜志編輯。在北京僅工作一年。但是這一年對周韶華的藝術(shù)太重要了。 《美術(shù)》是當(dāng)年中國美術(shù)界最有權(quán)威的理論刊物。全國的美術(shù)理論工作者、全國的重要藝術(shù)家都盯著它，從中了解藝術(shù)的動向和動態(tài)。各種力量和觀點都在這個平臺上亮相和交鋒，改革思潮和保守勢力的沖突，引起劇烈的風(fēng)暴潮，擴散到全國。周韶華處于風(fēng)暴的中心，他將順著傳統(tǒng)思維走下去，還是棄舊圖新，跟上，進而引領(lǐng)革新的浪潮呢?周韶華做出了重要的抉擇，他要投身時代的潮流，做改革開放派。周韶華在長期的藝術(shù)實踐中，很早就認識到藝術(shù)要發(fā)展和創(chuàng)新，必須拋棄陳舊的觀念，接受新的事物，解放思想，破繭而出，所以他支持吳冠中。周韶華成為畫界提倡革新、主張引進西方現(xiàn)代藝術(shù)的先驅(qū)之一。  周韶華 半坡清輝 68x68cm 紙本水墨 他和其他致力于革新的同仁一起，征集稿件，組織辯論，突破一個又一個禁區(qū)，剝?nèi)チ死壴谒枷肷系囊粋�又一個枷鎖。關(guān)于什么是真正的現(xiàn)實主義、關(guān)于人體美、關(guān)于抽象藝術(shù)、關(guān)于形式美、關(guān)于現(xiàn)代派等問題的大討論都曾在這個時期的《美術(shù)》雜志上占據(jù)重要版面。吳冠中的《論形式美》、彭德的《審美是美術(shù)的唯一功能》都是他們發(fā)現(xiàn)并肯定的重要文章。 四篇文章和三件大事 印象主義、野獸派、抽象藝術(shù)、人體藝術(shù)、形式美等藝術(shù)知識和觀念在西方早已家喻戶曉，吳冠中在杭州藝專學(xué)習(xí)和法國留學(xué)期間就已經(jīng)相當(dāng)了解。在上個世紀三十年代，曾有一批藝術(shù)家也提倡現(xiàn)代藝術(shù)。但是，當(dāng)歷史進入八十年代時，他們已經(jīng)消沉。吳冠中卻一鳴驚人地冒了出來。 對人體美、抽象美、形式美，吳冠中都發(fā)表了深刻的見解，奠定了他在新時期中國美術(shù)理論界的獨特地位。但是他并不滿意這些成果，因為爭論的都是相對比較容易取得共識的問題，有的只是表面的問題，甚至只是偽問題。他在思考，阻礙中國現(xiàn)代藝術(shù)航程的最大障礙在哪里?終于，這個最大的暗礁露出水面，它氣勢洶洶，堅不可摧。藝術(shù)行船，或者對它頂禮膜拜，誠惶誠恐，或者三緘其口，繞道而行。吳冠中明知山有虎偏向虎山行，他要做爆破手，舍生炸礁石。他認為思想解放運動就是一場“解放戰(zhàn)爭”。 這個最大的障礙就是“形式和內(nèi)容關(guān)系”。內(nèi)容第一，形式第二;內(nèi)容決定形式;革命的藝術(shù)形式必須服從革命的政治內(nèi)容，這些貌似口號的論斷以斬釘截鐵的語氣強加于人。但是，如果革命的藝術(shù)必須服從革命的政治內(nèi)容，那豈不是“寫什么，怎樣寫”還是要服從政治的要求?文藝的特征和發(fā)展規(guī)律如何實現(xiàn)?所以，要真正解決“誰搞文藝”的問題，就必須解決“搞什么”和“怎樣搞”這兩個問題。搞文藝的方法有千百條，但是最基本的，就是要解決好形式與內(nèi)容的關(guān)系。  吳冠中 海棠 56x76cm 紙本水墨 在藝術(shù)中，思想、內(nèi)容、意境等要素是存在的，但是隨著形式的誕生而誕生，也隨著形式的破壞而滅亡。吳冠中認為，形式不是肉，內(nèi)容不是骨，它們的關(guān)系不是肉附著在骨上的從主關(guān)系。他提出一個新的概念——“骨髓”。在骨髓里，血和骨緊密結(jié)合，不分彼此。無血則骨枯，無骨則血散。造型是骨，是作品之架構(gòu)，意境與思想是血脈，是作品之內(nèi)涵。為了反對形式從屬內(nèi)容的僵化觀念，吳冠中針鋒相對，提出形式有獨立性，藝術(shù)存在的條件是形式美，藝術(shù)家不搞形式美是不務(wù)正業(yè)。這些話在當(dāng)時是離經(jīng)叛道之言，沒有破釜沉舟的決心與勇氣是不敢放炮的。局限于當(dāng)時的理論水平，吳冠中用了當(dāng)下已過時的某些概念，例如形式、內(nèi)容等�，F(xiàn)在看來，說理還有些不夠深透，概念還不夠準確，反駁還有些絕對化。但是，我們現(xiàn)在能站得比較高，能把問題說得比較透徹，都是因為吳冠中開了頭一炮。如果沒有他這個開路先鋒，我國美術(shù)界還將在混亂中徘徊多時。吳冠中無愧是美術(shù)界思想解放的先鋒、現(xiàn)代藝術(shù)的前驅(qū)。他的四篇文章像炸藥包一樣，把長期控制藝術(shù)，尤其控制人物畫藝術(shù)的精神枷鎖炸毀。他的藝術(shù)思想像滾滾春潮流進廣大美術(shù)工作者的頭腦。 對于吳冠中的理論破冰之舉，周韶華完全贊同，堅決支持。他長期處于文藝領(lǐng)導(dǎo)崗位，接觸到大量妨礙藝術(shù)健康發(fā)展的事實，看到許多無條件服從政治內(nèi)容而引發(fā)的藝術(shù)敗筆，甚至因此而造成悲劇。他對形式服從內(nèi)容的提法早就反感。所以他在《美術(shù)》編輯部時，與何溶一起肯定和發(fā)表了吳冠中的那篇有重大意義的文章《談形式美》。  周韶華 唐蕃古道 68x68cm 紙本水墨 周韶華關(guān)注的重點在山水畫藝術(shù)。有著悠久歷史的造型語言法則和一套完整理論體系的國畫藝術(shù)，對形式內(nèi)容關(guān)系早有一套自己的處理方法。不能簡單套用吳冠中的理論。周韶華認為阻礙傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的癥結(jié)在藝術(shù)的僵化和老化。悠久的歷史、系統(tǒng)的理論和獨具一格的造型語言造就了國畫藝術(shù)的極高成就，也束縛了藝術(shù)前進的步伐和自我更新能力。百年來，許多革新者試圖醫(yī)治國畫藝術(shù)的老年病，讓藝術(shù)返老還童，脫胎換骨。周韶華卻決心跳出前輩的巢臼，以現(xiàn)代人的眼光和胸懷，站在時代的高峰，從理論和實踐兩方面解決這個世紀難題。他要“在乾旋坤轉(zhuǎn)的宇宙中，去感受充滿生機的宇宙大象和天地之美;領(lǐng)會那含元抱真、歸樸返真之美;體驗?zāi)秋L(fēng)起云涌、大氣盤旋的宇宙感和生命活力，使現(xiàn)代山水畫有一種吞吐古今的文化氣度與精神含量”。評論家把他的藝術(shù)追求稱為“大美”，即大視野、大思維、大格局、大氣象的綜合表現(xiàn)，是一種超時空的“氣勢山水”。 保守勢力并不甘愿退出歷史舞臺。他們十分討厭吳冠中的“張揚”，認為他帶頭反對文藝的權(quán)威領(lǐng)導(dǎo)，是資產(chǎn)階級自由化的旗幟。對他提倡的形式美、抽象美、人體美和現(xiàn)代美術(shù)視為洪水猛獸，必欲去之而后快。有一位與吳冠中私交不錯的領(lǐng)導(dǎo)，一提起抽象藝術(shù)就氣不打一處出。每當(dāng)反對“資產(chǎn)階級自由化”風(fēng)起，總有些人忘不了敲打吳冠中，還有些人嫉妒他。可是吳冠中并不害怕。畢竟冬天已經(jīng)過去，春天已經(jīng)到來，人間正道是滄桑。他的影響遠遠超過他們。他“為打垮保守勢力，創(chuàng)造新風(fēng)格的美術(shù)解放戰(zhàn)爭的光明前途感到信心百倍。” 吳冠中在北京吶喊，周韶華在南方呼應(yīng)。他辦了三件載入美術(shù)史的大事。1984年創(chuàng)辦了《美術(shù)思潮》，吸引了幾乎所有具有新潮思想的青年撰稿人，成了當(dāng)時美術(shù)界重要的輿論陣地。1985年舉辦《中國畫新作邀請展》，其創(chuàng)新意義和影響，如吳冠中所說，是“新的武昌起義，打響了第一槍”，激起了支持與反對的巨浪。第三件事，1986年春季舉辦湖北青年藝術(shù)節(jié)，五十多個青年群體的五十個有個性的展覽先后在二十八個場地舉辦。藝術(shù)節(jié)成為青年人真正的狂歡節(jié)、思想解放的大舞臺、新作薈萃的大集。五十多歲的周韶華像年輕人一樣，徜徉在激情之中。但是某些有政治背景、有勢力的人卻不能容忍青年的“狂放”。周韶華成為靶子，受到來自政治方面的攻擊。藝術(shù)的爭論被政治化。頑強的周韶華頂住了巨大的壓力，像一艘破冰船，沖開一條生路，讓千帆擺脫禁錮駛向大海。 1978年周韶華任重組的湖北美術(shù)院院長和美術(shù)家協(xié)會副主席。與吳冠中同時出席第三次美術(shù)家代表大會，共同當(dāng)選為全國美協(xié)第三屆理事會理事，這標志著藝術(shù)改革的力量已得到社會的廣泛承認。1978年周韶華在武漢中山公園舉辦“文革”后的第一個畫展《新長征》，展示他的創(chuàng)新之作。同年3月，中央工藝美術(shù)學(xué)院舉辦《吳冠中作品展》，是吳冠中回國后首次個展。這次展覽及及學(xué)術(shù)講演，均引起巨大反響。至此，“北吳南周”互相呼應(yīng)，已成犄角之勢，贏得美術(shù)界的贊美。 尋美與尋源大路與小路 吳冠中要在風(fēng)景畫中大展拳腳。風(fēng)景就是自然，畫風(fēng)景，就是描繪自然美。 美在哪里?美在山水間。畫家要創(chuàng)造獨具特色的佳作，必須要投身于大自然，像蜜蜂采蜜一樣，飛遍百花采花粉。然后美才能變成心象，變成佳作。 吳冠中決心做美的探尋者。他自詡為越深山穿林海的獵人，瞪著明亮的雙眼，豎著機警的雙耳，搜尋隱藏著的美景。一旦發(fā)現(xiàn)美的蛛絲馬跡，就像獵人發(fā)現(xiàn)獵物一樣，撲上去，不看個究竟，不弄個明白，絕不罷手。上個世紀七十年代，他創(chuàng)作了一批京郊油畫。那時他已調(diào)回北京，大學(xué)唱空城計，無事可做。吳冠中大喜，心想“我的全部時光可投入繪畫，且無人干擾。”饑餓的眼，覓食于院內(nèi)院外，棗樹與垂柳，并騎車去遠郊尋尋覓覓，有好景色就住幾天。畫架支在荒坡上，空山無人，心境寧靜，畫里乾坤，忘卻了人間煩惱，一站八小時，不吃不喝，這旺盛的精力，連自己都吃驚。“這樣的幸福，太難得。”這批畫現(xiàn)在都是寶貴的精品。 中國畫家中，像吳冠中跑過那么多地方，到過那么多荒蕪的邊疆，探尋過那么多深山老林的人還真沒幾個。他下的是死功夫�，F(xiàn)在物質(zhì)條件改善了，藝術(shù)家下去采風(fēng)，乘飛機，坐汽車，住賓館。當(dāng)年吳冠中下去的時候，是坐林區(qū)拉木材的卡車，有時連卡車也坐不上，只能背著沉重畫架走羊腸小道，稍不小心就會跌入深淵。由于經(jīng)費困難，不敢住條件好一點的招待所，經(jīng)常和山民擠在雞毛小店或工棚里過夜。常年的日曬雨淋，常年啃干面包喝涼水，常年穿洗得發(fā)白的舊衣服，他瘦得皮包骨頭，面孔黝黑，背著畫架走在鄉(xiāng)間，經(jīng)常被農(nóng)民誤認為是修傘的游方匠人。 艱苦的努力終于有了豐碩的結(jié)果。吳冠中發(fā)現(xiàn)了許多“藏在深閨人未識”的人間美景。  吳冠中 雙燕 70x140cm 紙本水墨 吳冠中心中的美與一般人認為的美是有區(qū)別的。一般的山野之美，色彩豐富，山體巍峨，或者能引起人的詩情畫意，例如小橋流水人家，或者能引起人的聯(lián)想或類比，例如猴子觀月，老僧拜佛。在一般人眼里，豬圈茅舍是丑陋的，不能入畫。吳冠中是一位風(fēng)景畫家，有一雙愛美的眼睛。他觀景的出發(fā)點和角度與一般人不同，他從畫面的總體結(jié)構(gòu)和布局來觀察和安排形象元素。畫面的總體效果要和諧均衡。和諧是人的心理和生理的最佳狀態(tài)，能激發(fā)人的愉悅心情。孤立地追求色彩豐富，山體巍峨，反而不能引發(fā)美感。他拿張家界與峨眉山相比，“峨眉位高勢大，仗勢嚇人，其實并沒有張家界這么突出的特色。”張家界的特色是“石峰石壁直線林立，橫斷線曲折有致，相互交錯成文章”，吳冠中把線條的橫直交錯，把結(jié)構(gòu)美和形式美的繪畫性叫做“畫章”。沒有畫章的景色進不了他的畫。他到江西婺源，一張畫也沒有畫成，原因是沒有找到畫章。 自然不會迎合畫家而造美，不為悅己者容。十全十美罕見，美中不足、美景瑕疵常有�，F(xiàn)實主義說，天生如此，無法改變，只能實景實畫。畫上有爛泥，不是畫家的罪過，因為地下有爛泥。吳冠中卻想，人不是自然的奴隸，人可以美化自然，當(dāng)自然不夠完美的時候，為什么人不能在畫上創(chuàng)造理想的美景呢?于是他發(fā)明了“移花接木”法，在畫面添加美的元素，他發(fā)明“移山填海”法，改善畫面的結(jié)構(gòu)，無山處可以加山，無水處可以添水。畫《交河古城》，在遠景添加了火焰山。其實兩地相隔甚遠，但是為了藝術(shù)的需要，走到一起來了。 吳冠中提出一個重要的觀念，畫家要有一雙明亮、真誠、單純的好眼睛。沒有受過污染，亦沒有感染病痛。它像嬰兒的雙目，以純凈的目光看世界，一切都那么新鮮，那么美麗。沒有功利，沒有虛偽，沒有丑陋。一切都顯現(xiàn)本真的純美。吳冠中就有這樣一雙眼睛。 周韶華斷定，任何間接的經(jīng)驗，例如前人的作品和論述、各種現(xiàn)代影像和媒體都不能代替藝術(shù)家對作為藝術(shù)現(xiàn)場的生活和自然的直接感受和體驗。面對雄渾的大自然，人對宇宙的敬畏、對自身的渺小和天人間的交融便有了全新的感受。這種感受是全方位的：視覺、觸覺、味覺、嗅覺，甚至每一次呼吸，心臟的每一次跳動，都留給人終身難忘的印象和記憶。周韶華安排完整周密的計劃，踏遍黃河長江兩岸，探察兩河源頭，破譯這兩條母親河攜帶的中華民族的生命基因和文化密碼，他攀登世界屋脊，跨越雪山冰河，超越生命極限，去感受大自然的力量和偉大。所謂“大河尋源”，其動機已不簡單是尋找一條大河的源頭;翻山越嶺，風(fēng)餐露宿，也不僅是“為祖國山河寫照”;最終目的甚至不是尋美，畫美。  周韶華 天涯萬里遠征人 68x68cm 紙本水墨 大河尋源其實是一次心靈的尋根之旅，是去現(xiàn)場感受一個偉大的民族文化是如何在天地之間誕生，如何在天地玄黃的遠古，一點一滴創(chuàng)造文明的過程。針對三個文化問題：“我們從何而來?我們是誰?我們向何處去?”他提出系統(tǒng)的創(chuàng)新理論，組織了規(guī)�？涨暗乃囆g(shù)與人文考察，進行了大規(guī)模的新山水畫創(chuàng)作，灌注了飽滿剛健的時代精神。他廣泛吸取各種藝術(shù)和各民族藝術(shù)的營養(yǎng)，使藝術(shù)豐富多彩，具有強大的震撼力。他是中國藝術(shù)界少有的具有戰(zhàn)略頭腦的藝術(shù)領(lǐng)軍人物，有大將之風(fēng)，其思想和創(chuàng)作對年輕一代有深遠的影響。 周韶華的藝術(shù)渾然大氣，有水墨的狂野旋轉(zhuǎn)，有色彩的光彩展現(xiàn)，有線條的穿針引線，專家叫好，群眾驚呼。他一直有個愿望，就是把水墨畫藝術(shù)從中華文化圈推進到世界文化圈，并把藝術(shù)視野和思維空間擴展到整個人類文化背景中，從而思考和解決水墨畫的圖式轉(zhuǎn)換和語言轉(zhuǎn)換問題。 吳冠中終身都思考大路藝術(shù)與小路藝術(shù)，前者震撼人心，后者悅?cè)诵哪�。到了晚年，他自問，他的�?yōu)美的風(fēng)景畫是大路藝術(shù)嗎?他做畫界魯迅的志愿實現(xiàn)了嗎?他產(chǎn)生了困惑。周韶華有非常明確的目的，他專心致志，要創(chuàng)造大氣磅礴的新山水畫、新國畫。他實現(xiàn)了自己的愿望，創(chuàng)作出震撼人心的大路藝術(shù)。大畫家劉國松說，如果以佛教劃分，吳冠中的藝術(shù)是小乘佛教周韶華的藝術(shù)是大乘佛教。 吳雅周健 帶著如此的心境，周韶華在構(gòu)圖時，就不能像文人畫家那樣，用枯筆淡墨勾勒殘山剩水，怪石奇松，吐納心中之逸氣，消解胸中之塊壘。他畫的是“黃河之水天上來”，是“明月出天山”，是“大江東去，浪淘盡千古風(fēng)流人物”，是“千里冰封，萬里雪飄”。如果說文人山水是月夜撫琴，如泣如訴，千轉(zhuǎn)百回;傅抱石、李可染、石魯?shù)男律剿缧√崆賲f(xié)奏曲，琴樂穿空，氣韻回蕩;而周韶華的氣勢山水如貝多芬的《英雄交響樂》，翻江倒海，震天動地。 吳冠中用西方現(xiàn)代藝術(shù)來豐富中國畫藝術(shù)，用傳統(tǒng)藝術(shù)來豐富油畫藝術(shù)，實現(xiàn)了中外藝術(shù)的優(yōu)勢互補。風(fēng)景畫創(chuàng)作的基本技法是洋的(油畫法、色彩)，某些造型是傳統(tǒng)的。例如虛的空間，靈活的背景，線條的作用，黑白兩色造型。畫面優(yōu)美典雅，有西方油畫醇厚靚麗的韻味，有傳統(tǒng)國畫藝術(shù)的詩意浪漫。他巧妙地將傳統(tǒng)藝術(shù)的空間意趣與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)構(gòu)之美融合起來，中國人在他的畫里欣賞山水之境，西方人在他的畫里捕捉色塊之妙。東方認為他實現(xiàn)了傳統(tǒng)藝術(shù)的現(xiàn)代轉(zhuǎn)化，西方人認為他的藝術(shù)是現(xiàn)代藝術(shù)的中國化。總之，他將傳統(tǒng)藝術(shù)的空間意趣與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)構(gòu)之美融合起來。因此，他充分得到東西方兩大文化空間的容納。群眾和專家都叫好。  吳冠中 紫藤 90x180cm 紙本水墨 吳冠中作畫時下筆有力，不重復(fù)不修改，少細碎涂抹，多重涂與長抹。筆速迅疾，筆觸留痕。有的地方，筆觸綿長而富節(jié)奏感，筆鋒留下的細紋突出了草原的柔和起伏和草地的色塊漸變。有的地方，筆觸圓滑交錯，如喘急奔流的河水。吳冠中有時將筆鋒壓扁，讓筆毛散開，一筆下去，留下無數(shù)細紋，出現(xiàn)在木桌椅上，門框上，是為木紋;有時出沒在石磨盤、石磙上，是為石紋。畫樹葉時，少有一枝一葉的精描細繪，而是抓住大摸樣一氣呵成。沒有明確的界線，亦沒有清晰的輪廓。樹干與枝條添上后，花與枝交融，干與枝咬合，有了凸凹，有了塊面，有了明暗。畫樹干，用筆一抹，就把樹皮特有的質(zhì)感表達出來。樹梢小枝，用筆涂不能盡興，干脆用堅硬的筆端在畫布上劃出虬曲盤旋的痕跡，灰白的樹枝便伸向空中，為畫面平添幾分線條的風(fēng)韻。 全身心的投入，精氣神的凝聚，專注時的屏息靜氣，激動時的急促呼吸，觀景時的雙目圓睜，作畫時的身軀抖動，熱血沸騰，都讓人感受到藝術(shù)家強大的氣場。畫筆在調(diào)色盤上，和著油彩翻與滾，壓與提，鏟與拉，手在畫布和調(diào)色盤間來回飛舞，如蝴蝶翻飛，獵豹狂奔，老牛耕地，發(fā)出有節(jié)奏的撞擊聲。  周韶華 讀河圖洛書所得 67x137cm 紙本水墨 周韶華的大筆書寫、石鼓大篆、疾筆闊線深得吳昌碩、齊白石的韻味，但更自由放縱。中鋒筆意猶存，但變化多端，時而側(cè)筆橫掃，時而逆勢而上，大提大按，肆意鋪毫，甚至直達筆根，毫毛根根挺立。“正筆與破鋒相互絞轉(zhuǎn)，壯筆與爽墨一氣呵成;外合山水的大塊構(gòu)造，內(nèi)發(fā)心中的激越感情。”(劉驍純)作大畫，將紙鋪于地上，手持大如掃把的巨型毛筆，雖沒有解衣盤礴，但也是一身輕裝。畫家在紙的舞臺上，來回縱橫，四方游走，筆與人合為一體，情與神留跡于紙筆之間。到精彩處，畫家進入忘我的境界。 他對于光色的大膽的引進，為國畫注入新的血液，引起了革命性的變化。冷峻的幽光表現(xiàn)月光，熱烈的黃色與紅色表現(xiàn)秋景，透明的寶藍色表現(xiàn)一泓池水、一束天光。他的宇宙變相圖，則只能用煙火般的絢爛來形容了。站在這樣的畫前，覺得畫家把色用活了，擺在觀眾前的是一席豐盛的色彩和光照的盛宴。國畫早已消退的青春又煥發(fā)了。國畫顏料不夠用，西畫顏料齊上，壓克力、顏料棒、水彩、光色紙、拓片，這樣的畫用傳統(tǒng)的稱謂無法定位，他是中國藝術(shù)的新品種。 大師的膽識 吳冠中認為傳統(tǒng)藝術(shù)(即本土藝術(shù))與外來藝術(shù)(以西洋藝術(shù)為主)，在最高層次上并沒有本質(zhì)差別，土土洋洋，洋洋土土，土洋結(jié)合，以現(xiàn)代藝術(shù)改造傳統(tǒng)藝術(shù)都是可行的。 周韶華主張隔代遺傳(越過明清宋元，遠接漢唐荊楚仰韶)、橫向移植(各種藝術(shù)形式、各民族藝術(shù)都可吸收，在原始藝術(shù)、石窟藝術(shù)、陵墓藝術(shù)、民間藝術(shù)、文人書畫藝術(shù)中追溯文化之源)。與傳統(tǒng)文人畫分離，打破其格式規(guī)范和“筆墨”情結(jié)”，全方位關(guān)照(天地人、主體客體本體統(tǒng)一)。他的理論完整而系統(tǒng)，得之于實踐，但高于經(jīng)驗。然后指導(dǎo)實踐。 周韶華的創(chuàng)作從傳統(tǒng)中跳躍出來，重現(xiàn)中華民族在文化初創(chuàng)期和極盛期的豪邁胸懷，以東方文化為根基，從東方文化入手，吸收西方藝術(shù)，包括西方現(xiàn)代藝術(shù)的營養(yǎng)(空間切割、光、色、拼貼)，“以東方融匯西方”，醞釀出在時間和空間上大氣渾然的作品。周韶華是國畫藝術(shù)的一個轉(zhuǎn)折性人物。 吳冠中有意與主流政治保留適當(dāng)距離，維護獨立自主知識分子的狀態(tài)，從而發(fā)揮思想自由、創(chuàng)作自由和言論自由的優(yōu)勢。他以說真話敢批評聞名，成為一種人格楷模。周韶華是體制內(nèi)的藝術(shù)家。他發(fā)揮自身的政治優(yōu)勢，充分利用各種資源，協(xié)調(diào)好關(guān)系，營造有利的創(chuàng)作環(huán)境、理論環(huán)境和媒介環(huán)境，為新國畫藝術(shù)的成長爭取有利條件。 吳冠中是百科全書式的知識分子，除藝術(shù)外，在文學(xué)、科學(xué)(科學(xué)與藝術(shù)的關(guān)系)、理論(他研究石濤《畫語錄》，頗有體會，著述甚有好評)方面都有成就。周韶華也是。除藝術(shù)外，在科學(xué)(宇宙變相圖)、理論(著述甚多，對石濤《畫語錄》別有體會)、民族文化、民俗學(xué)(制作電視文化評論片《橫斷的啟示》并獲全國二等獎)都有獨到研究。吳看到現(xiàn)代化的力量和剛性美，他畫摩天大樓，線條的王國。周感嘆現(xiàn)代工業(yè)的強大，他畫沙漠鐵塔和鉆塔，線條的分割。 吳冠中經(jīng)常孤軍作戰(zhàn)。他性格狂狷，直言批評，不留情面，得罪人甚多，樹敵不少，有人誤解、有人加害，為了迎戰(zhàn)，不得不橫站、他因此而感到孤獨、傷心、甚至痛苦。浪漫文人的孤傲是碧玉之劍，尖銳而易折。 周韶華善于利用集體資源，團隊作戰(zhàn)，實力雄厚。他性格堅毅，不屈不饒，有軍人的頑強，山東人的寬厚穩(wěn)健。他曾想拉起一個流派——長江畫派，但沒有成功，力量最終流散，心里未嘗沒有失望與孤獨之感。但堅持努力，一息尚存，奮斗不已，多次舉辦一個老人的畫展。 得天獨厚的條件 吳周二人之所以成國內(nèi)外知名的大藝術(shù)家，除了他們卓越的藝術(shù)造詣、深邃的藝術(shù)思想和獨特的人格魅力外，還得益于得天獨厚的條件和機遇。 在吳冠中之前，徐悲鴻林風(fēng)眠等都是留法畫家中的佼佼者，為中國藝術(shù)做出了杰出貢獻。但是由于時代原因，他們都沒有“得其時”。兩人都生于亂世，不能安心創(chuàng)作。徐早逝，未展宏圖;林受排擠，生存艱難。 吳冠中比他們年輕，且享有高壽。他雖然也曾長期不得志，但一直沒有放棄藝術(shù)的探索，終于趕上了“改革開放”的大好時光，周韶華比吳冠中小近十歲，八十年代的大轉(zhuǎn)折時期，他正是年富力強的時候，他們用三十年的時間，爭分奪秒，努力創(chuàng)作，大膽探索，奠定了大師的地位。吳冠中和周韶華都是思想解放的先鋒，但在紛繁浮躁的喧鬧中，他們始終保持著清醒的頭腦。吳冠中發(fā)表過一些很尖銳的意見，向藝術(shù)體制和傳統(tǒng)觀念開火�？吹贸鰜�，一些激烈的講話，他是有意為之，目的是為了引起更大的震動，引發(fā)藝術(shù)的大討論。吳冠中當(dāng)然不會奢望藝術(shù)會因幾次講話而立刻改觀。他的某些話要十幾年幾十年后才能應(yīng)驗，某些話是講給后人聽的。所以我們說吳冠中不但“得”其時，而且“超”其時。  吳冠中 映日 76x56cm 紙本水墨 吳冠中深得“地利”之便。上個世紀八十年代以來，他背靠祖國，面向世界，站在中西方之間、傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間，成為現(xiàn)代藝術(shù)的導(dǎo)師，甚得西方重視。有人專門研究他宣傳他，認為是西方培養(yǎng)的藝術(shù)精英。吳冠中還有一個別人很難企及的優(yōu)勢。他是上個世紀民國最后一批赴法的藝術(shù)留學(xué)生中的一員，和趙無極、朱德群、熊秉明既是同窗又是摯友。四人藝術(shù)水平極高，可稱為“江南四杰”。趙無極和朱德群成了世界極大畫家，當(dāng)選為法蘭西院士，熊秉明是著名書法理論家和雕刻家，榮獲法國勛章。他們?nèi)硕細J佩吳冠中的才華，為他的藝術(shù)而傾倒。三位心系故國的海外游子決心做一件事，那就是合力把吳冠中推向西方主流文化，使吳冠中成為新時期中國文化藝術(shù)的一個代表性人物，讓西方把他作為世界級藝術(shù)大師來認可和接納，從而提高中國在世界文化中的地位。他們的推薦可謂是“重量級”的。我們不能因此而斷言他們?nèi)擞幸粋�完整的造勢計劃，但是，我們相信，他們?nèi)硕荚谧约毫λ芗暗姆秶鷥?nèi)，做了同樣的工作。吳冠中終于被西方一致承認為國際大畫家。 周韶華在藝術(shù)革新里的巨大能量和卓越理論也引起國際社會的重視，外國評論家將周韶華看成本土培養(yǎng)的東方象征主義畫家。周韶華頻繁出國講學(xué)辦畫展。他訪問、講學(xué)和辦展的地區(qū)遍及歐亞大陸和北美達二十多個國家，在大眾美術(shù)界引起轟動，促使他們對當(dāng)代中國畫藝術(shù)刮目相見。評論家漢內(nèi)斯.日姆普諾說周韶華的作品是“是音樂情調(diào)與詩歌的交響樂，是色彩與塊面的變奏。”新加坡藝術(shù)家陳瑞獻說他的作品是“叫你心神飛動的大風(fēng)”。 吳冠中是江浙人，江浙是文化興盛、文人薈萃之地。他聰明好學(xué)，興趣廣泛，學(xué)業(yè)優(yōu)良，是典型的江南學(xué)子，與徐悲鴻、劉海粟、徐志摩、林風(fēng)眠同為大江南文化哺育的聰穎后代。吳冠中是南方人卻成了久居北方的藝術(shù)家，北京成了他藝術(shù)生涯的基地。他的氣質(zhì)和藝術(shù)揉入北方文化的基因。 周韶華是山東人，出生貧寒，父母貧病交加，過早去世。他在貧困與饑餓中度過童年，為了活命，為了打鬼子，翻身求解放，少年時便加入八路軍。齊魯是詩書禮義之鄉(xiāng)，他在海邊長大，一生忘不了大海、驚濤、長空。這些形象元素與造型記憶對他的影響極深。 自幼受華夏傳統(tǒng)文化影響，忠孝節(jié)義，心懷浩然之氣。周韶華是北方人卻成了久居南方的藝術(shù)家。他的氣質(zhì)和藝術(shù)于豪邁中融入荊楚的浪漫。 聰慧的吳冠中深知如何協(xié)調(diào)各方關(guān)系，調(diào)動各種資源，從而化解阻力，增加推力。他的藝術(shù)令人民開心，使專家舒心，讓領(lǐng)導(dǎo)放心，還能與外國人交心�？傊乃囆g(shù)很得人心。  周韶華 西天云風(fēng) 68x68cm 紙本水墨 長期生活和工作于荊楚大地的周韶華，用幾十年時間，營造了一個相當(dāng)有利的地理——文化環(huán)境。政府和民眾支持他，把他推為文化藝術(shù)界的代表人物，利用周韶華的藝術(shù)吸引力和人格魅力，編織了一個覆蓋全國的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)理論網(wǎng)絡(luò)，提高湖北在全國的藝術(shù)地位。上個世紀八十年代，湖北一度是全國現(xiàn)代藝術(shù)的風(fēng)暴源和大本營。周韶華被中國科技大學(xué)和日本名古屋藝術(shù)大學(xué)等十多所名校聘為客座教授，被北京大學(xué)聘為駐校藝術(shù)家。他受中國科學(xué)技術(shù)大學(xué)之邀，合辦中國畫高級人才研修班;受國家畫院之邀，開設(shè)山水畫高研班。他給學(xué)員授課解惑，點評作品，舉辦作品展，出版畫冊，培養(yǎng)了近百名優(yōu)秀人才，產(chǎn)生了很好的影響，為高水平的國畫藝術(shù)教育開辟了新路。 直到現(xiàn)在，只要是周韶華的藝術(shù)研討會和展覽，總能吸引全國頂尖的藝術(shù)評論家和理論家與會。人人都想發(fā)言，人人都有話要說。他的氣場之大可見一斑。有關(guān)周韶華的藝術(shù)推介，展覽、宣傳、出版、媒體報道、收藏，在湖北省甚至成了一個產(chǎn)業(yè)鏈，為藝術(shù)繁榮注入了正能量。 毫無疑問，周韶華是南方畫界的領(lǐng)軍人物，是長江畫派的盟主，是荊楚畫派的領(lǐng)袖。臺灣藝術(shù)家劉國松稱贊他是“一個有創(chuàng)造性的創(chuàng)派人物”、“一位有時代性的代表畫家”、“一位有思想的畫家、理論家和藝術(shù)運動的推動者”。 結(jié)語 為什么將吳冠中和周韶華進行平行比較?是因為他們的藝術(shù)造詣高超，影響巨大嗎?還是他們有眾多相似之處，或者反過來說，他們有眾多不同之處呢?回答是困難的。因為盡管各種因素都存在，但是又都不是決定性的。 人們常想，是什么原因促使這一北一南兩位大師，在三十多年的時間里，做出那么多轟轟烈烈彪炳青史的大事?其實就個人關(guān)系而言，他們并不是私交很好的密友。他們的出身、經(jīng)歷、性格、成長都不同，不可能事先商量好了再做，許多事是不約而同做的，根本的原因是時勢已到，英雄該出場了。但是，這歷史的大任最終落在他們的肩上，卻也是因為他們有過人之處。例如前面多次提到的“膽略”。因此探討英雄之所以成為英雄，大師之所以成為大師，永遠是迷人的研究課題。人們崇拜大師，尤其在大師不斷凋零的時候，人們希望大師永存。 大師不是超人，他們也有缺點和失誤，也有困惑甚至痛苦，但是他們總是站得比我們高，看得比我們遠，想得比我們深。他們的所思所為一定有超常之處，否則不能帶領(lǐng)眾人超越慣性，擺脫庸常，跳躍式前進。大師有極高的智慧，有不可抗拒的人格魅力。人們愿意追隨大師，聆聽大師的教誨，感受大師的溫暖，從而使自己的一生過得更有意義。 這便是筆者寫這篇文章的初衷。 (本文原載于2013年10月25日《文匯報》) 張延風(fēng)，北京語言大學(xué)教授。1969年畢業(yè)于外國語學(xué)院法語系。多年從事藝術(shù)文化研究，主要從事中西方藝術(shù)比較和文化藝術(shù)研究。著有《法國現(xiàn)代美術(shù)》、《中西方文化掇英》、《西方文化藝術(shù)巡禮》、《中國藝術(shù)史》，翻譯出版了《非洲藝術(shù)》和《世界藝術(shù)史》等。 |
