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前來參展的嘉賓合影留念

　　書畫圈網(wǎng) 閆春玉 8月19日下午，“畫境”藝術(shù)品讀沙龍之百花齊放在北京畫友藝術(shù)交流中心啟幕。中國實力派著名畫家金晨、趙國毅、楊長喜、潘錫林、翟暉、孫承平、呂大江攜30余幅精品力作呈現(xiàn)一場畫壇盛宴。同時由呂大江擔(dān)任學(xué)術(shù)主持。據(jù)悉，本次沙龍由北京畫友藝術(shù)交流中心、書畫圈網(wǎng)主辦，中國文化信息協(xié)會、北京天元亨臻商貿(mào)有限公司、號外藝術(shù)網(wǎng)、東方美術(shù)界協(xié)辦。

　　據(jù)了解，本次沙龍是主辦方策劃的第六期藝術(shù)展，自從開展以來，受到了廣泛關(guān)注和眾多好評。在沙龍現(xiàn)場，藝術(shù)家們首先闡述各自的藝術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格，講出作品創(chuàng)作的過程、構(gòu)思以及技法運用，并圍繞山水畫、花鳥畫、人物畫應(yīng)當(dāng)從哪些角度去欣賞，與書畫愛好者通過互動式的展覽方式再次深入探討與交流。

沙龍現(xiàn)場金晨發(fā)表觀點

　　沙龍現(xiàn)場，江西省美協(xié)副主席、南昌市美協(xié)第七屆名譽主席、南昌畫院院長金晨就繪畫中的理與非理發(fā)表觀點。他指出，“理”具有雙重性，有褒義的一面，也有貶義的一面，畫家從藝都得從理開始，傳統(tǒng)就是理，少不了的。理是實踐總結(jié)可再造共臨的，但藝術(shù)的最高境界是不可復(fù)制的。當(dāng)畫家到了藝術(shù)修養(yǎng)階段，唯理是會束縛畫家的自我個性的發(fā)揮，是進入自由王國的最大障礙。所以對待理和非理是藝術(shù)升華的要領(lǐng)。

沙龍現(xiàn)場趙國毅發(fā)表觀點

　　人民大學(xué)畫院特聘教授趙國毅針對學(xué)人物畫要解決的幾個問題發(fā)表了自己的看法。他指出，首先是人物造型關(guān)。造型要解決比例、透視、結(jié)構(gòu)之間的關(guān)系等等。第二，筆墨關(guān)。筆墨是中國畫的符號，沒有筆墨就沒有中國畫，筆墨是中國藝術(shù)最主要象征、表現(xiàn)形式。第三，讀書和走路。作為中國畫的畫家必須要解決讀書的問題，沒有文化當(dāng)不了中國畫的畫家。再一個多走路，藝術(shù)來源于生活，還原于生活，因此作為人物畫家要深入生活，走入大自然、礦工、農(nóng)民，和他們零距離感受才能創(chuàng)作好的作品，才能夠真正的反映這個時代。

沙龍現(xiàn)場楊長喜發(fā)表觀點

　　中國美術(shù)家協(xié)會會員、山東省美術(shù)家協(xié)會理事、東營市美術(shù)家協(xié)會顧問、中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院楊長喜山水畫高研班導(dǎo)師、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院楊長喜“引書入畫”高研班導(dǎo)師楊長喜在談到教學(xué)理念時表示，以采取講授、演示、臨摹、寫生、創(chuàng)作五位一體的模式，連續(xù)不斷的層層遞進。楊長喜指出，對不同基礎(chǔ)的學(xué)員實行深入淺出，因材施教的方法。以理論指導(dǎo)實踐，畫理引導(dǎo)畫法。臨摹，是學(xué)習(xí)進入中國畫的一個必經(jīng)之路。寫生是接近于生活，用古人的、前人的方法尋求適合自己的方式，面對自然當(dāng)中尋找靈感和素材。創(chuàng)作，是臨摹和寫生的目的，把用筆和用墨結(jié)合在一起，把名山大川的這些妙的景象搜集起來用于自己的創(chuàng)作，畫出自己的心相和創(chuàng)作的向往。

沙龍現(xiàn)場潘錫林發(fā)表觀點

　　針對中國畫創(chuàng)作的理解和認(rèn)識，中國美協(xié)會員、安徽省滁州市美術(shù)家協(xié)會副主席、北京潘錫林美術(shù)館館長潘錫林發(fā)表了自己的觀點。他指出，現(xiàn)在很多人都想加入中國美協(xié)，也是要跨入這個門檻，那么導(dǎo)致了現(xiàn)在大家創(chuàng)作的時候都在制作，有的直接把幾張照片拿來拼湊在一起，然后慢慢的描，慢慢的摳，這并不是一種創(chuàng)作的方向。

　　他認(rèn)為，畫中國畫要有寫意精神在里面，寫為上，畫為中，描為下。中國畫是“寫”出來的，一個線條也好，染色也好，大面積染色也不是涂出來的，是要寫出來的，要有寫意精神，寫出來的才是真正的好作品。中國畫的寫意離不開筆墨，筆墨是基礎(chǔ)，是中國畫的外在形式體現(xiàn)藝術(shù)作品內(nèi)在的精神內(nèi)涵，凝聚著中國文化獨具的人文精神和民族特性。

　　在中國書法與繪畫史上，自古以來就有著“書畫同源”之說法。潘錫林表示，在創(chuàng)作過程中，將其所善書法引入畫中，提升中國繪畫的文化品性。

沙龍現(xiàn)場翟暉發(fā)表觀點

　　繁榮的時代今天，繪畫應(yīng)該處于什么樣狀態(tài)？中國傳媒大學(xué)美術(shù)傳播研究所研究員、中國美協(xié)會員、陜西寶雞市美協(xié)副主席翟暉發(fā)表自己的觀點。他指出，我們看古人和前人的畫很純粹。古人不考慮市場和參展，不考慮繪畫以外的世俗，進入狀態(tài)是比較純凈的，那么在這種狀態(tài)下投入的是他學(xué)養(yǎng)和情感。今天身處這個時代不可能有古人那種創(chuàng)作環(huán)境，也不可能有他那么一個創(chuàng)作心態(tài)，那么怎么樣才能在這個時代浮躁也好，節(jié)奏也好，作為當(dāng)今的畫家，怎么樣拿捏好這個度，是至關(guān)重要的。當(dāng)下作為一個畫家來講，不僅要繼承古人的筆墨，繼承古人的精神，更重要的可能是繼承古人的這種境界和質(zhì)樸。

沙龍現(xiàn)場呂大江發(fā)表觀點并擔(dān)任學(xué)術(shù)主持

　　中國美術(shù)家協(xié)會會員、首都博物館畫院執(zhí)行副院長、中國人民大學(xué)呂大江山水畫工作室導(dǎo)師教授、清華大學(xué)呂云所山水畫工作室講師、呂大江就美術(shù)教育發(fā)表了自己的觀點。他強調(diào)，個性的形成要先“熟”－“ 脫俗”－“ 主流”－ “自我”的過程。主張“練筆在課堂、寫生在自然、立意在心上”的主導(dǎo)思想，堅持“外師造化，中得心源”，強調(diào)練功四臨。第一意臨，第二法臨，第三對臨，第四背臨。首先，意臨面對精典作品要讀、看、思領(lǐng)悟它的精神面貌、第二法臨，抽出比較好的結(jié)晶的地方，把好的零件局部的臨。第三對臨，練就它什么樣你要能畫成什么樣、練就硬功夫。最后是背臨，強調(diào)練功的純熟性！做到“長在手上、浸在骨子里、流淌在血液中”練功抒寫的生命狀態(tài)！

　　在教學(xué)和創(chuàng)作中始終遵循賓翁：“筆墨精神千古不變，彰法面目刻刻翻新”的主導(dǎo)思想，提倡多元審美千人千面，茲人茲面、多人多面、反對千人一面，反對都照著一個模式去畫，照著一種方式去模板印刷！要引導(dǎo)發(fā)掘個性，張揚個性、提倡藝術(shù)個性的發(fā)揮。“想象力比知識更重要。”呂大江說，“我繼承了父親（呂云所）的積墨教學(xué)體系，但風(fēng)格有所不同。父親和我同樣是畫太行！父親是北宗的面皴、我可能更喜歡用南宗的線皴和點皴，父親的黑色太行是一種蒼茫厚重、堅硬沉雄、博大的交響樂般的陽剛之氣！我的畫可能更多了一些太行柔情的一面，出現(xiàn)了許多可適、可居、可行的人文情懷和蒼茫氤氳、渾然寂寥、空靈飄逸之感！構(gòu)圖采用大開合、大視野的空中俯視，留天、不留地、或留地不留天、或不留天不留地、畫面中間開出一片云氣流動貫穿！有的需要層層疊加，多遍相加、層積而厚！但是要“厚”而“透”。是畫出來的不是制做出來的，是寫出來的不是拓出來的！積墨強調(diào)即要厚重，又要有層次，色沉光清，死透了再讓它活起來，怎么活起來？需要筆墨的功夫和處理。”

孫承平藝術(shù)創(chuàng)作

　　中國美術(shù)家協(xié)會會員、煙臺市美協(xié)顧問孫承平表示，藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)揚接地氣、重生活的傳統(tǒng)，要充分體現(xiàn)畫家根于人民基層，服務(wù)社會大眾的指導(dǎo)思想，體現(xiàn)胸懷大義、心系人民、肩上責(zé)任、筆下乾坤的胸懷大志。近兩年來，孫承平一直把“寫意膠東”作為寫生創(chuàng)作的主題，將煙臺、青島、威海膠東特色的山海景觀與風(fēng)土人情表現(xiàn)的淋漓盡致，嘗試性的把大海、城市與山水融合在一起創(chuàng)作了大量接地氣又具有時代性的作品。

沙龍現(xiàn)場

　　以沙龍的形式和廣大的書畫愛好者進行深入的交流，更注重對藝術(shù)熱點和藝術(shù)現(xiàn)場的思考和理解，更是一種藝術(shù)的相互映襯交輝。據(jù)主辦方相關(guān)負(fù)責(zé)人介紹，本次不僅是對往期的精彩盤點，自我總結(jié)，回饋觀眾，也是為了更好的前行。本屆沙龍取得了豐碩的成果，深受觀展群眾的贊賞和歡迎。

　　據(jù)悉，展期至8月29日結(jié)束。敬請廣大書畫愛好者蒞臨參觀�。ǖ刂罚罕本┦胸S臺區(qū)草橋國際文化城B座226 北京畫友藝術(shù)交流中心。）